CHROMESKULL: Ouça agora o
novo single “Screams In The Night”
Os
paulistas do CHROMESKULL estão finalizando 2019 com tudo! Após um início
avassalador com o lançamento do EP “Deads Shall Rise”, a banda fecha o ano
divulgando o single “Screams In The Night”.
Com duas faixas inéditas, que apresentam de forma oficial a nova formação, o novo trabalho traz ao público também uma nova sonoridade, ainda mais rápida e trabalhada, podendo ser encontrado nas principais plataformas de streaming e download do mundo, ouça agora:
https://youtu.be/Lt782KkHKSQ
Com duas faixas inéditas, que apresentam de forma oficial a nova formação, o novo trabalho traz ao público também uma nova sonoridade, ainda mais rápida e trabalhada, podendo ser encontrado nas principais plataformas de streaming e download do mundo, ouça agora:
https://youtu.be/Lt782KkHKSQ
Spotify: https://open.spotify.com/album/40HMQC6e02ZTs0QNy85VIE
Deezer: https://www.deezer.com/en/album/119132362
iTunes: https://music.apple.com/br/album/screams-in-the-night-single/1487977498
Claro música: https://www.claromusica.com/album/9990644/BR
Napster: https://us.napster.com/artist/chromeskull/album/screams-in-the-night
Amazon Music: https://music.amazon.com/albums/B081J2HBN5
YouTube Music: https://music.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_kjein9U4bZnV_E5njpTf3S1av_ZG1oxTU
Tidal: https://listen.tidal.com/album/122593014
Yandex Music: https://music.yandex.com/album/9201037
Amazon: https://amzn.to/332Tz3A
Google Play Music: http://bit.ly/334zKZH
https://sanguefrioproducoes.com/upload/imagens/mediaset/CHROMESKULL_Screams_In_The_Night_Cover.jpg
Deezer: https://www.deezer.com/en/album/119132362
iTunes: https://music.apple.com/br/album/screams-in-the-night-single/1487977498
Claro música: https://www.claromusica.com/album/9990644/BR
Napster: https://us.napster.com/artist/chromeskull/album/screams-in-the-night
Amazon Music: https://music.amazon.com/albums/B081J2HBN5
YouTube Music: https://music.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_kjein9U4bZnV_E5njpTf3S1av_ZG1oxTU
Tidal: https://listen.tidal.com/album/122593014
Yandex Music: https://music.yandex.com/album/9201037
Amazon: https://amzn.to/332Tz3A
Google Play Music: http://bit.ly/334zKZH
https://sanguefrioproducoes.com/upload/imagens/mediaset/CHROMESKULL_Screams_In_The_Night_Cover.jpg
Tracklist:
1 – Screams In The Night
2 – Living Fast, Die Young
1 – Screams In The Night
2 – Living Fast, Die Young
Em
paralelo, o CHROMESKULL já inicia o processo de fechamento de datas para shows
em suporte a divulgação de “Screams In The Night”. Produtores interessados em
leva-los para seus respectivos eventos – em 2019 e 2020 – entrem em contato
pelo e-mail chromeskull@outlook.com.br ou
diretamente no WhatsApp/Telegram em (46) 98838-7204.
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato
Sites relacionados:
https://facebook.com/ChromeskullSpeedMetal/
https://www.instagram.com/_chromeskull_/
https://www.youtube.com/channel/UCy49QeJxPU7xbQGe9PtEZWw
https://sanguefrioproducoes.com/bandas/CHROMESKULL/73
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato
Sites relacionados:
https://facebook.com/ChromeskullSpeedMetal/
https://www.instagram.com/_chromeskull_/
https://www.youtube.com/channel/UCy49QeJxPU7xbQGe9PtEZWw
https://sanguefrioproducoes.com/bandas/CHROMESKULL/73
MOTÖRBASTARDS: Em Pato Branco/PR neste fim de semana, banda busca shows para aproveitar a agenda na região
No
próximo sábado, dia 23/11, o MOTÖRBASTARDS pega a estrada novamente e desta
vez, rumo ao sudoeste paranaense, onde se apresentarão em Pato Branco/PR.
A banda estará na Cervejaria AJA Bier, onde levará os maiores clássicos do Motörhead e faixas do vindouro álbum “We Are Bastards”.
https://sanguefrioproducoes.com/upload/imagens/mediaset/MOTORBASTARDS_Pato_Branco.jpg
Visando aproveitar a agenda pela região, o trio curitibano abre sua agenda de shows para os dias 22 e 24 de novembro. Produtores paranaenses e catarinenses interessados em criar uma noite única em seu evento e levar o MOTÖRBASTARDS ao mesmo escrevam para motorbastards@gmail.com ou pelo Telegram/WhatsApp em (46) 98838-7204 (Sangue Frio Produções) e solicite mais informações.
Encontre “Nightmare” – atual single do grupo – nas principais plataformas digitais:
A banda estará na Cervejaria AJA Bier, onde levará os maiores clássicos do Motörhead e faixas do vindouro álbum “We Are Bastards”.
https://sanguefrioproducoes.com/upload/imagens/mediaset/MOTORBASTARDS_Pato_Branco.jpg
Visando aproveitar a agenda pela região, o trio curitibano abre sua agenda de shows para os dias 22 e 24 de novembro. Produtores paranaenses e catarinenses interessados em criar uma noite única em seu evento e levar o MOTÖRBASTARDS ao mesmo escrevam para motorbastards@gmail.com ou pelo Telegram/WhatsApp em (46) 98838-7204 (Sangue Frio Produções) e solicite mais informações.
Encontre “Nightmare” – atual single do grupo – nas principais plataformas digitais:
Spotify: https://open.spotify.com/album/2qJzPdV1L6n6K23yK9B3Jw
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/83090322
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/nightmare-single/1448130920
Napster: https://us.napster.com/artist/motorbastards/album/nightmare-344221292
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato
Sites relacionados:
https://www.facebook.com/MOTORBASTARDS/
https://www.youtube.com/channel/UCr2RaBGgEhvM_lOjI910Uug
https://www.instagram.com/motorbastards/
https://sanguefrioproducoes.com/artistas/MOTORBASTARDS/63
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/83090322
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/nightmare-single/1448130920
Napster: https://us.napster.com/artist/motorbastards/album/nightmare-344221292
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato
Sites relacionados:
https://www.facebook.com/MOTORBASTARDS/
https://www.youtube.com/channel/UCr2RaBGgEhvM_lOjI910Uug
https://www.instagram.com/motorbastards/
https://sanguefrioproducoes.com/artistas/MOTORBASTARDS/63
MACUMBAZILLA: Confira o
novo videoclipe de “Hellhounds”
Já está disponível no
YouTube o novo videoclipe do Macumbazilla. A música “Hellhounds”, primeira
faixa que a banda lança desde o ano de 2014, e que, oficialmente, inicia os
trabalhos de divulgação do novo registro de estúdio, comprova o quanto essa
banda está pesada, agressiva e extremamente poderosa, mesmo com o passar dos
anos.
O vídeo foi lançado
oficialmente meia noite do dia 15 de novembro, data em que são comemorados o
Dia da Umbanda e a Proclamação da República.
Além de criar toda essa
mística e referências sobre a data comemorativa e história do Brasil, o
Macumbazilla aborda na temática da faixa “Hellhounds” uma mensagem ambígua,
inspirada no mito popular do músico Robert Johnson, que muitos acreditam ter
vendido a alma ao diabo na encruzilhada das rodovias 61 e 49 no estado do
Mississipi/EUA, com seu violão e uma garrafa de whisky adulterado. Segundo a
lenda, quando teria ouvido um bend escandaloso de uma gaita cromada, o diabo
lhe apareceu, tomou seu violão, afinou um tom abaixo e o devolveu para Johnson.
Ao mesmo tempo, existem teorias de que a canção do bluesman se refere realmente
à perseguição racial que ocorria em seu tempo.
Confira:
A direção do vídeo ficou
a cargo de Roberto Romero da ZNE Studio. Além de uma produção impecável, o
vídeo conta com a participação de Leandro Lopes na harmônica e com o apoio da
cervejaria “Bastards Brewery”.
Formação:
André Nigoski –
vocal/guitarra
Carlos “Piu” Schner –
baixo
Júlio Goss – bateria
Mais informações:
ADONIS: novo single, “I’m
Leo Fender”, é oficialmente lançada em todas as plataformas digitais
O músico Adonis apresenta
oficialmente ao público, seu segundo single em carreira solo. Após assumir uma
nova jornada musical, onde a guitarra será seu fiel companheiro e, confirmar a
produção de um disco instrumental. Adonis revela que “I’m Leo Fender”, nova
composição do guitarrista, já pode ser conferida em todas as plataformas
digitais.
“I’m Leo Fender” é
composta por várias nuances diferentes e mostra o quanto Adonis é talentoso,
técnico, preciso e extremamente virtuoso na guitarra. A faixa é carregada de
vários estilos diferentes e consegue agradar fãs de músicas tradicionais e
estilos mais agressivos.
Você irá encontrar
facilmente o material de Adonis no Spotify (link abaixo), Deezer, ITunes,
Google Play, Napster, Tidal, Akazoo, 7 Digital e várias outras plataformas.
Busque, escute, inclua em suas playlists e sempre acompanhe a obra desse gênia
das guitarras.
Mais informações:
ONE THOUSAND DEAD: lança
em todas as plataformas seu primeiro EP, “Night Walk”, confira
Após iniciar sua
carreira, a banda One Thousand Dead vem trabalhando pesado e enfrentando todos
os percalços de uma banda de Metal extremo no Brasil. Hoje em dia tudo é caro
no país, ainda mais gravar, produzir e entregar um trabalho com qualidade aos
fãs.
Após anos compondo, se
apresentando em eventos, investindo em equipamentos e divulgações, o grupo de
Agudos/SP. Oficialmente libera para seus fãs e apreciadores de Thrash/Death
Metal, o primeiro EP da carreira, “Nightwalk”.
O disco que contém 6
faixas pesadas, sendo quatro cantadas em inglês e duas em português, já pode
ser conferida em todas as plataformas digitais. Disponível no Spotify (link
abaixo), Deezer, ITunes, Google Play, Napster, Tidal, Appel Music e várias
outras, o registro é apenas o início de uma nova fase dessa excelente banda
brasileira.
Confira:
Tracklist:
01 – One Thousand Dead
02 – Trust
03 – Welcome
04 – Infernizando
05 – Guerra
06 – Nightwalk
One Thousand Dead é
formada por:
Bruno Rondina: Vocal
Vagner Pereira: Guitarra
Robson Pereira: Bateria
Ricardo Quintanilha:
Baixo
Mais Informações:
SUMERIAN PROJECT: novo
nome do Dark Metal lança seu EP em todas as plataformas digitais, confira
“Humannaki”
O Sumerian Project
apresenta oficialmente aos fãs, as primeiras duas canções gravadas pelo grupo
formato por grandes músicos do Brasil. O EP “Humannaki” já se encontra
disponível para audição completa em todas as plataformas digitais e fãs de Dark
Metal, facilmente irão se encantar com a proposta, produção e qualidade dessas
duas faixas.
Após apresentar
oficialmente esse projeto no segundo semestre de 2019, o Sumerian, rapidamente
compôs, gravou e produziu as músicas “Humannaki” e “You Are not Alone”, para
que o nome da banda entrasse de uma vez por todas no circuito nacional.
Com letras inteligentes e
uma pegada técnica, o grupo e seu lançamento, mostram que vieram para preencher
um lugar pouco explorado dentro da música pesada no país e, definitivamente se
tornarem uma das referências do estilo no Brasil.
O EP “Humannaki” se
encontra disponível no Spotify (link abaixo), Deezer, ITunes, Google Play,
Napster, Tidal, Amazon, Apple Music, YouTube e vários outras plataformas. Confira:
Formação:
Michel Marcos – Vocal
Marco Alex –
Guitarra/Backing Vocal
Maycon Phantoms – Bateria
Mais Informações:
TRUNCATE: álbum de
estreia, “Mutilação/Depravação”, é oficialmente lançado em todas as plataformas
digitais
Aguardado com muita
ansiedade pelos amigos e fãs dos músicos que fazem parte da banda Truncate, o
primeiro álbum do grupo, “Mutilação/Depravação”, oficialmente é lançado em
todas as plataformas de Streaming.
Nascido entre os meses de
julho e agosto de 2019, rapidamente o grupo de Death Metal que incluí em suas
letras muitos elementos de Gore e Grind, compôs, gravou, produziu e lança, 10
faixas cantadas em português do mais puro ódio e agressão que o estilo exige.
O material inédito pode
ser conferido no Spotify, Deezer, ITunes, Apple Music, Tidal, Amazon, Google
Play e várias outras plataformas digitais.
Confira:
Tracks:
01 – Asfixiofilia
02 – Mutilação, Depravação
03 – Rejeitado pela Morte
04 – Rituais de Impureza
05 – Fedendo de Longe
06 – Clímax Nefasto
07 – Glutonaria Aberrante
08 – Golden Shower
09 – Obedeço às Covas
10 – Empilhando Caixões
Formação:
Juliano Goulart:
Vocal/Guitarra
Jéssica New: Baixo
Bruno de Oliveira :
Bateria
Mais Informações:
OSSOS CRUZADOS: se
apresenta nesta terça-feria (19) ao vivo no programa “Release Show Livre”
Nesta terça-feira, um dos
nomes mais ativos do Metal brasileiro, o Ossos Cruzados, se apresenta ao vivo
no programa “Release Show Livre”.
O programa com duração de
uma hora, terá o Ossos Cruzados como destaque e a banda prepara um setlist
matador para sua apresentação no renomado “Release Show Livre”.
Essa é uma grande
oportunidade para os fãs conferirem como é um show da banda. Os caras além de
tocarem ao vivo músicas de seus dois álbuns de estúdio, estarão respondendo
perguntas enviadas pelo público.
O programa vai ao ar as
17h00 e pode ser conferido ao vivo e na íntegra pelo link abaixo:
Formação:
André Honorato – Vocal
Hebberty Taurus –
Guitarra
Anderson Costa – Bateria
José Otávio – Baixo
Mais informações:
Coletânea “Roadie Metal
Five Years Death” é relançada nas plataformas digitais e é a mais acessada de
todas as compilações já liberadas pela Roadie Metal
O 109º lançamento do selo
digital da Roadie Metal, é uma obra que a própria produtora organizou em maio
de 2019. Reunindo 27 bandas de seu casting de assessoria, ou seja, bandas que
possuem suas divulgações fomentadas pela empresa, criou a coletânea “Roadie
Metal – Five Years Death”.
Através de relatórios
apresentados pelos analytics das plataformas digitais, essa compilação é a mais
acessada de todas as coletâneas já lançadas pela Roadie Metal. Reunindo nomes
como Torture Squad, Attomica, Claustrofobia, Death Chaos, Necrofobia, Infector
Cell, Jailor e vários outros grandes nomes do metal pesado brasileiro, é certo
que esse trabalho pode facilmente ser considerado uma coleção de clássicos de
excelentes bandas do país.
Confira em todas as
plataformas digitais essa excelente ferramenta para você conhecer inúmeras
grandes bandas brasileiras.
Entre em contato conosco:
Conheça nossos canais:
Site oficial: http://roadie-metal.com
Roadie Metal Assessoria: http://roadie-metal.com/press
Página no Facebook: https://www.facebook.com/RoadieMetal
Página da assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria
MAUA: revela arte e
lançamento de single inédito
Após lançar o aclamado
álbum “Unconscience” (2016), a banda Maua, precisou arrumar um novo vocalista
para o cargo que acabou ficando vazio por alguns meses.
Buscando alguém com
vocais fortes e marcantes, o nome de João Neto foi unanime entre os demais
membros do grupo. O novo vocalista já vem se apresentando à frente do grupo e
novidades acerca de sua ingressão começam a ser preparadas para os fãs.
A primeira delas e
confirmada pela banda, é o lançamento de um single inédito para as próximas
semanas. Intitulado de “The Passenger”, a faixa será a primeira que a banda irá
oficialmente apresentar ao público, previamente ao lançamento de seu novo álbum
de estúdio que está em fase final de gravações.
Além de anunciar o
lançamento desse single inédito, a arte que irá ilustrar essa faixa, foi uma
criação do artista indonésio, “Septian Fajrianto”, que conseguiu criar uma
ilustração pintada à mão, com todas as necessidades que a banda buscava.
Confira:
O single será lançado
muito em breve, porém a banda ainda não revelou uma data oficial para a
liberação. Fique ligado nas redes sociais do grupo para não perder nenhuma
novidade.
Formação:
João Neto – vocal
André Cabral – guitar
Adriano Santana – guitar
Marcel “Metal” Freitas – bass
Afonso Ramalho – drums
André Cabral – guitar
Adriano Santana – guitar
Marcel “Metal” Freitas – bass
Afonso Ramalho – drums
Mais Informações:
HIGH MOONLIGHT: apresenta
site e perfil oficial no Instagram
Em processo de divulgação
de seu primeiro EP na carreira, o High Moonlight, aos poucos vai apresentando
ferramentas para os fãs poderem ir acompanhando as novidades e sempre se
manterem bem informados sobre os trabalhos do grupo e o disco “Arcturians”.
Duas ações iniciais
acabam de ser oficialmente lançadas. A primeira delas é disponibilizar aos fãs
e público em geral, um site onde todo e qualquer informação sobre a banda pode
ser encontradas. Quem acessar o site da High Moonlight, irá encontrar detalhes
individuais de cada um dos integrantes, a história da banda, discografia,
notícias, contatos e muito mais.
Confira o site do High
Moonlight pelo link abaixo:
A outra novidade é acerca
das redes sociais. Se inteirando ainda mais das novidades tecnológicas, acaba
de ser criado o perfil profissional da High Moonlight no Instagram. Até pouco
tempo, a banda se comunicava e informava suas novidades exclusivamente através
do Fecabook, ou, pelas redes dos músicos do grupo. Agora é possível conferir
tudo sobre essa excelente banda de Heavy’N Hard brasileira, também pelo Insta.
Siga o grupo e se mantenha informado:
Caso ainda não tenha
conferido o EP “Arcturians”, o mesmo se encontra disponível em todas as
plataformas digitais e também no YouTube. Abaixo link para audição no Spotify:
Formação:
Chris dos Anjos – Vocal
Robert Wagner – Guitarra
Luciano Lima – Baixo
Bruno Damasceno – Bateria
Mais informações:
IGNITED: escute
entrevista do vocalista, Denis Lima, concedida ao programa de rádio, “Rock in
Pauta”
O novo álbum do Ignited,
“Steellbound”, vem recebendo inúmeros elogios pelo país e proporcionado a banda
oportunidades de divulgar o trabalho em rádios, sites, blogs do Brasil e de
vários países do mundo.
Liberado em todas as
plataformas digitais, o conteúdo apresenta uma banda sólida e preparada para
alçar uma posição, como uma das principais revelações do estilo no Brasil.
Aproveitando esse momento
único na recente carreira, o vocalista Denis Lima, concedeu uma entrevista
muito dinâmica ao programa de rádio FM, Rock in Pauta, vinculado na Rádio
Gramado do Rio Grande Sul.
Em entrevista, o músico
revelou como nasceu a Ignited, detalhes sobre a produção do disco e tudo que
está sendo conquistado com o lançamento do disco. A entrevista pode ser conferida
no link abaixo, pelo soundcloud oficial do programa. O bate-papo começo por
volta de 1h e 02min.
Formação:
Denis Lima – Vocais
Dalton Castro – Guitarra
Sama Benedet – Baixo
Maurício Velasco –
Bateria
Mais informações:
RICHIE KOTZEN se
apresenta em São Paulo nesta quarta!
Acontece
nesta quarta-feira, 20 de Novembro, no Carioca Clube,a tão aguardada
apresentação do guitarrista norte-americano RICHE KOTZEN.
Considerado um dos ‘’Top
5’’ guitarristas do mundo, além de uma sólida carreira solo gravando álbuns
mesclando estilos como Hard Rock, Rock'n'Roll, Jazz, Fusion e Soul, Kotzen
também já integrou as bandas Poison e Mr. Big, e atualmente integra o
power-trio “The Winnery Dogs”, juntamente com Mike Portnoy (ex-Dream Theater e
Avenged Sevenfold) e Billy Sheehan (Mr. Big).
No seu retorno ao Brasil, Kotzen virá acompanhado por Mike Bennett na bateria e Dylan Wilson no baixo, e além de tocar hits de sua carreira solo e outras da época em que passou pelas bandas Poison e Mr. Big, executará também seus últimos singles Venom, Damned e Riot.
Confira as datas da turnê:
19/11 – Campinas – Grainne’s
20/11 – São Paulo – Carioca Club
21/11 – Florianópolis – John Bull
23/11 – Brasilia – (Em breve mais informações)
24/11 – Goiania – Bolshoi
Mais em:
http://www.richiekotzen.com
https://freepass.art.br/shows/richie-kotzen-no-brasil-2019/
SÃO PAULO – SP
Atração: RICHIE KOTZEN
Data: 20 de Novembro 2019, Quarta-feira (Feriado)
Horários: Portas 19h00 / Richie Kotzen 21h00
Local: Carioca Club (www.cariocaclub.com.br)
Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2.899 - Pinheiros - São Paulo/SP
Telefones: (11) 3813-8598 / 3813-4524 / 3814-5711
Classificação etária: 18 anos / Menores somente acompanhados de um dos pais ou responsável legal, mediante apresentação de documento oficial original com foto.
Informações e compra de ingressos
SETORES PREÇOS (R$)
PISTA 1 E 2 LOTE - ESGOTADOS
PISTA 3º Lote 280,00
PISTA 3º Lote (meia-entrada) 140,00
MEZANINO - ESGOTADO
Online
Clube do Ingresso – http://www.clubedoingresso.com/evento/richiekotzensp
Pontos de venda
Carioca Club - SEM taxas de serviço.
Outros pontos de venda (sujeitos a cobrança de taxas de serviço)
http://www.clubedoingresso.com/ondecomprar
*A produção do evento NÃO se responsabiliza por ingressos comprados fora do site e pontos de venda oficiais.
*Será expressamente proibida a entrada com câmeras fotográficas e filmadoras de qualquer tipo, tanto amadoras como profissionais ou semiprofissionais.
No seu retorno ao Brasil, Kotzen virá acompanhado por Mike Bennett na bateria e Dylan Wilson no baixo, e além de tocar hits de sua carreira solo e outras da época em que passou pelas bandas Poison e Mr. Big, executará também seus últimos singles Venom, Damned e Riot.
Confira as datas da turnê:
19/11 – Campinas – Grainne’s
20/11 – São Paulo – Carioca Club
21/11 – Florianópolis – John Bull
23/11 – Brasilia – (Em breve mais informações)
24/11 – Goiania – Bolshoi
Mais em:
http://www.richiekotzen.com
https://freepass.art.br/shows/richie-kotzen-no-brasil-2019/
SÃO PAULO – SP
Atração: RICHIE KOTZEN
Data: 20 de Novembro 2019, Quarta-feira (Feriado)
Horários: Portas 19h00 / Richie Kotzen 21h00
Local: Carioca Club (www.cariocaclub.com.br)
Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2.899 - Pinheiros - São Paulo/SP
Telefones: (11) 3813-8598 / 3813-4524 / 3814-5711
Classificação etária: 18 anos / Menores somente acompanhados de um dos pais ou responsável legal, mediante apresentação de documento oficial original com foto.
Informações e compra de ingressos
SETORES PREÇOS (R$)
PISTA 1 E 2 LOTE - ESGOTADOS
PISTA 3º Lote 280,00
PISTA 3º Lote (meia-entrada) 140,00
MEZANINO - ESGOTADO
Online
Clube do Ingresso – http://www.clubedoingresso.com/evento/richiekotzensp
Pontos de venda
Carioca Club - SEM taxas de serviço.
Outros pontos de venda (sujeitos a cobrança de taxas de serviço)
http://www.clubedoingresso.com/ondecomprar
*A produção do evento NÃO se responsabiliza por ingressos comprados fora do site e pontos de venda oficiais.
*Será expressamente proibida a entrada com câmeras fotográficas e filmadoras de qualquer tipo, tanto amadoras como profissionais ou semiprofissionais.
EVERGREY
se apresenta nesta sexta (22/11) no Rio de Janeiro
No
Teatro Rival, banda sueca traz set list baseado no elogiado novo disco, The
Atlantic; haverá Meet & Greet no mesmo dia
O heavy metal produzido
na Suécia é referência mundial ao estilo, tendo o Evergrey como banda essencial
neste processo. Em 23 anos, o vocalista e guitarrista Tom Englund comandou o
Evergrey ao alto escalão do metal, hoje reconhecida como uma das formações mais
talentosas e criativas do gênero. Nesta nova passagem pelo Rio de Janeiro, dia
22 de novembro (sexta-feira), no Teatro Rival, a banda traz a turnê do aclamado
The Atlantic, cujo repertório também inclui sucessos de outras fases da
carreira.
A produção é da Onstage
Agência, que também organiza um Meet & Greet com o Evergrey no mesmo dia,
às 19h30. Adquira aqui seu ingresso para o encontro com a banda:
bit.ly/EvergreyMeetAndGreetRJ (o ingresso do M&G não dá direito ao show,
cuja entrada deve ser adquirida em http://bit.ly/EvergreyRJ).
O Evergrey ficou famoso
pela autêntica mistura do peso do heavy metal com andamentos progressivos,
embalados numa sonoridade que transborda emoção. Os arranjos das músicas,
independente se do começo mais prog ou atualmente, numa roupagem mais moderna,
estão sempre alinhados às variações de vocal e do instrumental, que convidam o
ouvinte à imersão completa nas histórias contadas pela banda.
Completam a banda Jonas
Ekdahl (bateria), Henrik Danhage (guitarra), Johan Niemann (baixo) e Rikard
Zander (teclado), a formação que gravou The Atlantic. O disco, lançado em
janeiro deste ano, já é apontado por diversos jornalistas de música como um dos
grandes lançamentos de 2019. Na revista Roadie Crew, recebeu nota máxima.
Neste retorno ao Rio de
Janeiro, clássicos absolutos do Evergrey têm presença garantida no setlist a
ser executado no Teatro Rival: a definitiva A Touch of Blessing, facilmente uma
das canções mais emotivas da música pesada de todos os tempos; Leave It Behind
Us, a impactante faixa de abertura do disco Glorious Collision; arrebatadora
Recreation Day, entre outras de fases mais recentes, como The Grand Collapse e
The Fire.
SERVIÇO
Evergrey no Rio de
Janeiro
Data: 22 de novembro de
2019
Horário: 21 horas
Local: Teatro Rival
Endereço: Rua Álvaro
Alvim, 33 - Cinelândia/Rio de Janeiro
Ingresso:
Pista meia ou
promocional: R$ 120^
Mezanino A e B meia ou
promocional: R$150
^Mediante entrega de 1
quilo de alimento não perecível no dia do evento.
Venda Online
Classificação etária: 18
anos
WOLF
AMONG US: Duo foge dos clichês do rock em busca da alquimia perfeita em novo EP
Guitarrista
da banda conversa sobre música, processo de composição e interação com público
O duo formado por Robin
Wolf (Baixo e vocais) e Alexandre Cruz (Bateria), lançou recentemente pela
Abraxas Records no streaming e em K7 pela Dinamite Records, o EP "Soul
Shard", material no qual o stoner rock é o ponto de partida, mas que
explora alternativas diversificadas usando bases que vão do grunge ao
psicodélico, e algumas vezes até se encontram com a música pop.
O trabalho traz como tema
central conflitos existenciais, onde cada música representa um questionamento
comportamental da sociedade moderna. Além do conhecimento tácito, o registro
também se inspira em séries televisivas como Rick Morty e Black Mirror,
trazendo conceitos niilistas e existencialistas nas músicas, que parecem sempre
cair na dualidade entre procurar significado ou aceitar todo ou qualquer
destino por entender que nada tem propósito, se entregando aos prazeres
carnais.
Com seis músicas, entre
elas uma intro, o registro foi produzido pela própria banda. Cada música passou
por um processo totalmente diferente de gravação e/ou mixagem, envolvendo
vários profissionais e cinco estúdios.
Batemos um papo com
Robin, vocal e guitarra da banda, afim de conhecer melhor o universo que forma
seu som, como lidam com público e mercado, e sobre planos futuros.
O Wolf Among Us
definitivamente segue em seu melhor momento desde o surgimento do duo, com o
lançamento do novo EP "Soul Shard". Como vocês estão encarando esse
feedback tão positivo por meio do público e mídia especializada?
R: Olha, estamos muito
felizes e de certa forma até surpreendidos um pouco. A quantidade de pessoas
compartilhando nosso EP no dia de seu lançamento foi algo que não esperávamos.
Estamos com aquela sensação de que as coisas estão acontecendo.
Como que essa aproximação
com público mudou a visão de vocês sobre se posicionar no mercado e encarar a
música de uma forma profissional?
R: Começamos a
compreender a forma como o nosso publico se comunica e agora parece que falamos
a mesma língua. Esta aproximação nos dá uma boa visão do que eles esperam da
banda e assim como devemos agir.
O duo lançou material via
os selos ABRAXAS e Dinamite Records. Como está sendo essa parceria? Podemos
esperar um full album para 2020?
R: Está sendo
maravilhosa. Sempre acompanhamos o trabalho dos Selos, confiando cegamente nas
bandas que estavam no “casting”. Creio que esta credibilidade que um selo sério
passa ajuda os artistas, e muito, na obtenção de publico e nas negociações de
datas. Só temos a agradecer os selos pela confiança em nosso trabalho. O full
álbum é certeza, por sinal já estamos com bastante coisa adiantada... quem sabe
não role um single deste novo trabalho até o final do ano.
Nesse material lançado
vocês vão do stoner rock tradicional ao encontro do rock alternativo, pegadas
de grunge, psicodelia e até pitadas de pop rock. Como se deu a inclusão de
tantos elementos e gêneros, dentro da vertente proposta pelo Wolf Among Us?
R: A ideia sempre foi
tentar criar um som que fosse à assinatura da Wolf Among Us, sem se prender aos
clichês do estilo. Estas “misturas” aconteceram de forma natural no processo de
descobrimento e amadurecimento da banda. Usando a nossa bagagem de vida
conseguimos achar um resultado que fluiu para esta alquimia. Creio que todo este
material lançado serviu como um primeiro alicerce do que será a Wolf Among Us
daqui para frente
É nítida a entrega do duo
nesse EP e a energia que as composições emanam. Como foi o clima das gravações
das músicas? E como vocês como artistas, mantiveram esse clima de entrega por
todo o processo de gravação?
R: O clima sempre foi bem
tranquilo, mesmo algumas coisas terem de ser feitas na correria, para nos
adequar aos prazos, conseguimos manter o controle na medida do possível. Nós
mesmos pré-produzimos as músicas, e treinamos muito antes de gravar para valer.
Isto particularmente ajuda muito a manter a qualidade e a dinâmica, pois quando
chegamos no estúdio já estamos com aquilo correndo dentro de nossas veias.
Como está a tour pelo
Brasil?
R: Começou muito bem,
todos os shows foram além das expectativas e tivemos muito contato com o
publico. Nas próximas semanas iremos à Minas Gerias para datas em Belo
Horizonte e Alfenas. Já para Dezembro ficaremos mais de uma semana fazendo
Santa Catarina e Parana. Já estamos bem ansiosos, pois cremos que o melhor
ainda esta por vir.
Qual seria o recado do
Wolf Among Us para bandas que querem investir em um som fora do padrão, afim de
romper as barreiras do rock tradicional?
R: Não tentem soar como
as bandas clássicas. Tentem descobrir algo que os fazem diferentes e trabalhem
em cima desta diferença. Depois criem material constantemente e por fim saiam
da zona de conforto. Hoje em dia as bandas tem de se mexer para achar seu
espaço, não adianta ficar esperando dos outros, pois nada vai acontecer.
Descubra qual é seu publico e como eles se comunicam, façam parcerias com
outras bandas e criem seu espaço.
SATAN'S
A WOMAN lança single que explora de maneira
intensa as diferentes formas de olhar para si mesmo
Duo
feminino fala em música sobre questionamentos de identidade
Fundada em 2019 por Julia
Dorneles e Clara Abreu, em Porto Alegre, o duo conta com inspirações que partem
do Hardcore ao Post-HC, passando a ideia em seu som que há e sempre houve, um
grande cenário musical feminino a ser escutado e explorado.
O single intitulado
"Eat Your Brain" acaba de ser lançado em todas as plataformas de
streaming via Electric Funeral Records.
A faixa apresenta um
hardcore de forma rápida nas linhas de bateria, em contrapartida das guitarras
e baixos compostos de formas mais retas e simples.
O duo explora de maneira
intensa as diferentes formas de olhar para si mesmo, e a letra (dentro do
conceito não realista) mostra o dia em que uma garota acordou com
questionamentos sobre sua identidade e partir disto, critica um relacionamento
amoroso e quais ações irá tomar de uma forma cômica e trágica.
Confira aqui "Eat
Your Brain":
KAIZEN leva seu rock
progressivo ao Centro Cultural dos Correios, na Candelária, nesta sexta, 22/11
A banda Kaizen retoma aos palcos, trazendo o novo álbum autoral, denominado
“Áquila”, não só nas plataformas digitais, mas, também, em meio físico (vinil e
CD). O álbum é um projeto conceitual tendo como tema a cidade italiana fundada
em 1230 com o nome de “Província de Aquila”. Uma cidade peculiar nascida não
por uma casualidade, mas por um projeto que não encontra precedentes na
história do urbanismo. A construção foi iniciada por Frederico II, Sacro
Imperador Romano e Rei da Sicília, a partir de várias aldeias já existentes
(noventa e nove, de acordo com a tradição local). Por isso, a cidade possui
noventa e nove igrejas, noventa e nove fontes, noventa e nove castelos etc.
Desde sua fundação, vem sendo sacudida por eventos telúricos que arrasam
construções, tiram vidas e colocam a cidade numa eterna luta pela reconstrução.
Fazem parte do repertório do disco temas alusivos às construções, lugares e
eventos da cidade, como “O Grande Sismo”, terceiro movimento da Suíte Áquila
composta de 5 partes sendo que seu último tema “Fênix” é uma alusão ao recomeço
“ressurgindo das cinzas”.
Formado em 1992, o quinteto instrumental Kaizen atua na linha do Rock
Progressivo Sinfônico com um trabalho autoral utilizando instrumentos como
violino, bandolim, guitarra, sintetizadores, baixo e bateria, trazendo o mundo
sinfônico para o rock. Seu primeiro trabalho em disco foi gravado e lançado em
1994 com o título de “Gárgula”. Fazem parte da formação deste projeto: Kleber
Vogel (violino e bandolim), Ronaldo dos Guaranys (teclados), Carlos Albuquerque
(guitarra), Álvaro Seabra (baixo) e Cleto Castanon (bateria). Participaram das
gravações os seguintes músicos convidados: Roberto Meyer (flauta), Francisco
Gonçalves (oboé), Mauro Ávila (fagote) e o Duo Santoro (Cellos).Este trabalho
reflete as ideias e sentimentos do cenário de Rock Progressivo na década de 90.
Usando a criatividade dos três elementos básicos do Prog Rock; a música
erudita, o jazz e o Rock, “Gárgula”, em linha com o Rock Progressivo Sinfônico
com seus movimentos trágico-românticos e até lúdicos, pretende alcançar a todos
numa envolvente jornada musical.
Serviço:
22/11, sexta-feira –
Kaizen
Local: Centro Cultural
dos Correios
Horário: 19h
Inteira: R$ 30,00
Meia (legal): R$ 15,00
Informações: (21)
2253-1580
Classificação Livre
Comprar online: http://beprogrock.com/event/kaizen/?fbclid=IwAR39WVR0fZ0XR_ORRRHs4xV3H2AKiXaVtzVjYwwoN0qcQN22YGYFNQosJ4c
SERCATI:
conceito da banda irá virar HQ
A TidalWave Comics e a
Sercati têm o orgulho de apresentar a revista em quadrinhos: "The
Nightstalker – Poisoned Reflections". Escrito por Steve Fabry e ilustrado
por Anthony Rubier.
Esta é uma história
original do universo Nightstalker criada pela banda Sercati. Neste conto
original, o Nightstalker derrotará um velho inimigo para salvar humanos.
A revista em quadrinhos
será impressa em 20/11 e estará disponível para compra na AMAZON.
Compre no link:
Mais informações:
O trio sueco de black
metal / rock 'n' roll THE VICE lançou um novo videoclipe para a música
"White teeth rebellion". A música é retirada do novo álbum
"White Dust Rebellion", que está programado para ser lançado em 2020.
O vídeo pode ser visto
aqui:
Mais informações:
R.U.S.T.X
divulga álbum e novo lyric video
R.U.S.T.X publicou
recentemente seu novo vídeo lírico oficial para a música "Wake Up". Escrito
com profundidade empática e tocado com amor, lida com o importante tema da
consciência social - que também aparece completamente com os vocais
apaixonados.
Vídeo oficial da letra da
faixa do álbum 'Wake Up'
Formados em 2003, os
roqueiros cipriotas foram totalmente determinados desde o início. HEAVY METAL
verdadeiramente sombrio e sem BS com passagens clássicas de rock é a sua paixão
absoluta, como se pode determinar facilmente com apenas um som.
Entusiasmado e apaixonado
por tudo o que a R.U.S.T.X faz, seu terceiro álbum "Center Of The
Universe" convencerá inquestionavelmente os amantes da velha escola de que
eles significam negócios sérios.
A banda comenta:
"Com este álbum, nós realmente nos esforçamos para o limite e o resultado
é como algo fora deste planeta. Um retorno à era dos anos 70 e 80 da música
Rock e Metal que tanto adoramos".
STRATOVARIUS - Timo
Kotipelto convoca fãs para show em São Paulo nesta sexta !
Os finlandeses do Stratovarius se apresentarão em São Paulo, na próxima sexta-feira, 22 de Novembro, no Carioca Clube.
O Stratovarius foi formada em 1984, e é formada por Timo Kotipelto, Jens Johansson, Matias Kupiainen, Lauri Porra, Rolf Pilve. A banda possui como singles Hunting High And Low, Forever, Destiny e Eagle Heart.
Mais em:
http://www.stratovarius.com
http://www.freepass.art.br
Os finlandeses do Stratovarius se apresentarão em São Paulo, na próxima sexta-feira, 22 de Novembro, no Carioca Clube.
O Stratovarius foi formada em 1984, e é formada por Timo Kotipelto, Jens Johansson, Matias Kupiainen, Lauri Porra, Rolf Pilve. A banda possui como singles Hunting High And Low, Forever, Destiny e Eagle Heart.
Mais em:
http://www.stratovarius.com
http://www.freepass.art.br
Confira o vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=MJlXy0-qRF8&feature=youtu.be
SERVIÇOS
Stratovarius em São Paulo-SP
Data: 22 de Novembro 2019, Sexta-feira
Horários: Portas 21h / Show 22h30
Local: Carioca Club (www.cariocaclub.com.br )
Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2.899 - Pinheiros - São Paulo/SP
Telefones: (11) 3813-8598 / 3813-4524 / 3814-5711
Classificação etária: 16 anos / Menores de 14 ou 15 anos somente acompanhados de um dos pais ou responsável legal, mediante apresentação de documento oficial (e original) com foto.
Acesso à deficientes
Ingressos
Pista 1º Lote: ESGOTADO
Pista 2º Lote: ESGOTADO
Pista 3º Lote: R$ 240 (inteira) / R$ 120 (meia-entrada)
Mezanino: R$ 360 (inteira) / R$ 180 (meia-entrada)
Online
Clube do Ingresso – http://www.clubedoingresso.com/evento/stratovarius-sp , à vista pelo cartões (Visa ou Master) , cartões de débito Bradesco, ou também por boleto bancário.
Realização e Produção: Free Pass Entretenimento - http://www.freepass.art.br
LUCAS RAY EXP: lança novo
single em vídeo e nas plataformas digitais, confira “Counting Colors”
Usando de uma técnica
impecável e um feeling único, o single “Counting Colors” lançado por Lucas Ray
Exp, é o mais recente trabalho disponibilizado pelo artista em todas as
plataformas digitais e também em vídeo oficial liberado no YouTube.
A faixa totalmente
instrumental, apresenta uma variedade de movimentos e sentimentos. Os arranjos
escritos em uma guitarra de 7 cordas, casa perfeitamente com o baixo e bateria,
criando uma áurea única na música e destacando cada um dos andamentos
elaborados por Lucas Ray.
Elementos de Jazz, Fusion
e Metal, facilmente podem ser reconhecidos nas estruturas rítmicas e harmônicas
criadas em “Counting Colors”. Lucas Ray explica como compôs essa canção: “Nessa
Faixa eu me permiti tocar algumas coisas loucas de guitarra. No meu EP “SPHINX”
(2018), tomei uma decisão consciente de não exagerar nas partes de guitarra e
fiquei mais contido nas faixas do EP, pois escolhi uma abordagem mais melódica
e dinâmica, em outras palavras, não queria que fosse um álbum de guitarrista
para guitarrista. Reconheci que estava perdendo a exploração e as
possibilidades da guitarra como voz melódica, principalmente em uma música
minha, por isso, permiti que minha paixão pelo instrumento fosse prioridade
aqui”.
Confira o videoclipe de
“Counting Colors”:
O single recém lançado,
apresenta algumas influências novas na proposta musical de Lucas Ray, o músico
revela quais novos elementos foram inseridos em “Counting Colors”: “Algo que eu
sou realmente apaixonado e exploro neste lançamento, é o uso de ritmos
brasileiros e latinos. Você irá encontrar Samba, Rock, Capoeira e Bumba Meu
Boi, esse último tem um lugar muito especial em meu coração por ser originário
de minha terra natal, o Maranhão.
A música “Counting
Colors” também se encontra disponível em todas as plataformas digitais. Confira
abaixo pelo Spotify:
Mais Informações:
https://fanlink.to/EPSPHINX
Spotify
THE UNDEAD MANZ: revela
conceito do álbum “The Raise of the Undead’s Bride”: “Enquanto a sociedade
vivencia essa “involução”, os undeadz caminham para o
verdadeiro futuro: a ascensão de si próprios, como ser e espírito,
e não apenas agregando-se da simples e fútil matéria”
O debut álbum intitulado
“The Rise Of The Undead” marcou o nascimento de uma Nova Era, o
Batismo de Sangue e Fogo com o nascimento das criaturas undeadz –
os não-mortos exclusos dessa humanidade falida e obsoleta.
Enquanto a sociedade vivencia essa “involução”, os undeadz
caminham para o verdadeiro futuro: a ascensão de si próprios, como ser e espírito,
e não apenas agregando-se da simples e fútil matéria (carne e bens materiais)
como faz a grande massa.
“The Rise” abriu o
caminho e serviu de alerta para o que viria: “The Rapture of Undead’s
Bride” é o momento em que estamos vivenciando, o agora! A Noiva foi
raptada, e restou apenas os não-aceitos. O caos tomará conta da sociedade
contemporânea, e uma sociedade alternativa se erguerá de suas ruínas.
“Welcome... So Sorry” introduz o Espetáculo do Apocalipse, dando as boas vindas
aos ESCOLHIDOS, e gentilmente desculpando-se aos que serão dizimados. Fazendo
jus, literalmente, à clássica deixa de que “o circo irá pegar fogo”, a voz do
Anjo diz que “qualquer um pode viver, mas é preciso coragem para morrer”.
Abra-se as cortinas, o show vai começar!
A rede de mentiras foi
desmascarada, e os escolhidos tomaram ciência de seus papéis nesta Guerra. “The
Vine” é a música que denota isso. “Veja quantas doutrinas querendo você... elas
determinam QUEM você deve ser”. Este é o ponto final a esta falácia secular.
Aos mais adeptos do cinema, e da ficção, é possível associar tal ideia à grande
produção Hollywoodiana Matrix. Preste atenção no refrão: “Acorde e
pegue sua arma, pois a Guerra está chegando! ”.
O fraco e subdesenvolvido
cérebro dos humanoides remanescentes neste planeta não suportará a Verdade
Absoluta, seus neurônios explodirão diante de tanto conhecimento. Não é cabível
aos “simples humanos” entender a força do Cosmo, de receber a Revelação
Suprema. A atrofia cerebral existente nestes seres lhes impossibilita tal
feito. Psycho é a representação musical desta afirmativa. “Quem sou
eu? O que sou eu? ” Está tudo explícito, os sinais nos foram
mostrados ao longo das Eras, e somente os doutrinados detém os ensinamentos
antigos para enxergá-los, por isso, estão “acordados”.
Após a explosão neural
vivenciada na 3ª faixa, vem a calmaria. A natureza exibe sua majestosa melodia,
e acalenta a alma dos desafortunados. “Pirlimpineapple” é uma instrumental (sem
instrumentos) de quase um minuto de duração, a qual introduz a próxima faixa do
álbum, que nos encaminha para outra dimensão neste momento. “The Blood Fairy
Queen” é o título do primeiro “conto” explorado pelos Undeadz, reservado em um
Grimório chamado “The Zombie Tales”. Temos a certeza de que teremos mais...
Dentro da estória vislumbra-se várias “verdades” da existência humana: traição,
ambição, vingança e morte.
Na sequência, de volta à
Terra, “Flesh Desire” rasga a matéria de que são constituídos os seres humanos,
desvendando em meio ao sangue “a Carne e o Espírito”. A música revela os
mistérios sobre “a carne matéria” e a “carne espírito (a carne viva) ”. Neste
momento o ouvinte toma ciência plena qual o caminho que pretende trilhar, até o
final de sua estadia neste plano, se deseja ser apenas “carne”, ou se deseja ir
além, e se tornar um ser maior.
Aos que optaram em
desvendar o segundo caminho mencionado há pouco, ingressamos agora por uma
viagem interdimensional, inexplorada, selvagem, contudo, há milhares de anos
desvirginada pelos povos ancestrais, que se utilizaram das artes ocultas para
alcançar os planos superiores. “Lostinterdimensionz” é outra instrumental que
transmite uma série de “sensações”, que é capaz de cutucar alguns sentimentos
profundos no escuro da alma de quem, sem medo, se atira à ponta do precipício.
Perdido em um turbilhão
de emoções, levado pela correnteza do desconhecido, o ouvinte é marretado pela
pancada mais forte da Revelação: o encontro do “Eu”, ou seja, o seu próprio ser
interno. A faixa “The Other in The Mirror” retrata essa luta infinita de cada
ser pensante que já caminhou por este plano, a busca incessante por
descobrir-se, por obter as respostas fundamentais para a nossa existência. A
primeira parte da música retrata o mistério ocultado entre “a Névoa e a Luz”, o
caminho que o Guerreiro deve trilhar para alcançar as respostas às suas
dúvidas. Encontrando-se com sua própria “dualidade”, o Guerreiro será capaz de
“entender os sinais”, e entender que o momento “é agora ou nunca”, afinal, a
vida não dura para sempre (será?).
Somente após ter sofrido
“a martelada” e vencido o desafio é que o Guerreiro poderá avançar ao próximo
nível, e finalmente ingressar na via final da revelação do rapto. “Entering...”
retrata a caminhada final até os portões da Revelação, os quais uma vez
atravessados – assim como foi o Batismo em “The Rise Of The Undead”
– não haverá retorno. “The Machine” esclarece didaticamente o
significado da “Martelada”, e explica aos leigos exatamente que “A Máquina não
cria nada, ela apenas consome”. Através de uma linguagem direta, e ao mesmo
tempo rica em simbolismo e metáforas, a letra da última música do disco
completa a obra trazendo consigo o entendimento pleno do conjunto proposto até
o momento, desde o álbum precursor ao presente – é claro, para aqueles que
“estiveram atentos aos sinais...
“Tiny Bye” é uma
instrumental misteriosa, carregada de conteúdo subliminar, que pode levar o
(agora) Undead a várias interpretações para o Final alcançado. Maiores
ensinamentos serão proporcionados nos trabalhos futuros.
Esteja atento aos Sinais
e escute o material em todas as plataformas de Streaming:
Formação:
Z – Vocals/Guitarra
Arduinnah – Guitarra
A.K.– Baixo
Reactor – Bateria
Mais informações:
Instagram: https://www.instagram.com/undeadmanz/
Site Oficial: https://undeadmanz.wordpress.com
THE GOTHS: música “Me...
My Own Enemy” abrange os conflitos que nos levam a sermos nossos próprios
inimigos
Carregada de Riffs bem
elaborados e uma estrutura que mescla Heavy com Thrash Metal, a música “Me...
My Own Enemy” da banda The Goths, é uma das mais intensas do disco “The Death.
A faixa que fala sobre a
luta incansável de vencer os próprios problemas e enxergar que, nós somos
nossos próprios inimigos, traz facilmente ao ouvinte uma lembrança a fase
“Black Album” do Metallica.
A banda The Goths,
oriunda de Campinas, lançou em 2016 seu primeiro disco “The Death”. Após alguns
anos inativa, a banda em 2019 retomou sua carreira e atualmente se encontra em
processo de composição de um disco que provavelmente será lançado ano que vem.
A música “Me... My Own
Enemy” pode ser conferida em todas as plataformas digitais e também no canal de
YouTube da banda. Confira abaixo em um dos dois links:
Spotify:
YouTube:
Formação:
Felipe Disselli –
Voz/Guitarra
Franz Souza – Guitarra
Will Costa – Baixo
Lucas Disselli – Bateria
Mais informações:
Facebook: https://www.facebook.com/thegothsmetal/
MITSEIN: novo guitarrista
da banda, graças a sua mãe, desistiu de comprar uma guitarra do jogo “Guitar
Hero”, para adquirir uma de verdade, entenda
Uma das grandes promessas
para 2020, a banda Mitsein que recentemente apresentou seu primeiro single, vem
se destacando em seu estado, o Distrito Federal, sendo nome recorrente nos
principais eventos da região.
Em reta final de produção
de novo singles, a banda se prepara para apresentar uma avalanche de novidades
para fãs e apreciadores de Symphonic, Heavy Metal.
A primeira delas já pode
ser conferida nas redes sociais do grupo, que acaba de anunciar a ingressão de
um novo guitarrista na banda. O músico Josaphar Chrisóstomo, mais conhecido
como “Josa”, é o quinto elemento que faltava para preencher ainda mais as
harmonias da Mitsein.
Com apenas 23 anos, Josa
é música a 09 anos e já esteve à frente das guitarras da banda “Último”. Sua
carreira obteve início após ter contato com o jogo de videogame, “Guitar Hero”.
O músico revelou que em um belo dia, foi até ao shopping comprar a guitarra do
jogo, quando sua mãe lhe perguntou se ele não preferiria uma de verdade, e
claro, “Josa”, aceitou a proposta de sua mãe e desde então, nunca mais largou o
instrumento.
Em breve a Mitsein irá
apresentar um novo e inédito single para seus fãs. Siga as redes sociais do
grupo e se mantenha sempre informado!
Formação:
Cristienne Graciano – voz
Jeff Oliveira – guitarra
Josa – guitarra
André Oliveira – baixo
Aquiles Lima – bateria
Mais Informações:
https://www.facebook.com/mitseinband
VEIO ROCK: se apresenta
nesse sábado em “Iretama/PR”
O músico Veio Rock chega
até a cidade de Iretama/PR, com seu trabalho autoral e grandes clássicos do
Rock dos anos 70,80,90 e 2000. Se destacando no cenário, a obra de Veio Rock,
pode ser conferida em todas as plataformas de Streaming.
O show do músico será
realizado no Jurema Águas Quentes, a partir das 21h00 desse sábado, dia 23 de
novembro. Não fique de fora e curta o melhor do Rock and Roll, por quem sabe o
que faz!
Siga o trabalho do Veio
Rock pelos links abaixo:
Facebook: https://www.facebook.com/vagnerveiorock/
Instagram: https://www.instagram.com/veiorock_oficial/
OSSOS: revela que single
inédito, “Cadáver”, será lançado nas plataformas digitais essa semana
O Ossos no ano de 2018
apresentou aos seus fãs, inúmeras novidades, além de celebrarem 20 anos de
carreira, o renomado grupo de Crossover/Thrash do país, lançava o disco “ O
Caos em Mim”.
Com vários shows no ano
passado, entrevistas em rádio e programas de YouTube, o grupo de destacou com
um dos mais ativos do Brasil. Quase encerrando o ano de 2019, é hora de revelar
uma surpresa que está sendo preparada para essa semana.
Está confirmado para
nesta próxima sexta-feira, 22, o lançamento do single inédito, “Cadáver”. Essa
será a primeira música do novo álbum que está em fase de gravações e produção e
que será oficialmente lançado em 2020.
Sem se esquecer de seus
seguidores, fãs e amigos, a banda antecipa o final de ano e não deixa de
liberar uma novidade exclusiva e mostra ao público, como está ficando as
próximas composições e o que se deve esperar para o próximo álbum.
A faixa “Cadáver” será
liberada em todas as plataformas de Streaming, usuários de Spotify, Deezer,
ITunes, Google Play, Napster, Tidal e várias outras, poderão conferir essa obra
aguardada com ansiedade por quem sabe da qualidade, peso e talento do Ossos de
Caxias do Sul.
Formação:
Pezzi – Vocal
Tio Craitu – Guitarra
Guga – Guitarra
Grave – Baixo
Will Caveira – Bateria
MAIS INFORMAÇÕES
Facebook: https://www.facebook.com/ossosodo98/
Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/ossos/
Facebook: https://www.facebook.com/ossosodo98/
Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/ossos/
GRINDING REACTION: é uma
das atrações da próxima edição do evento “Thrash Attack ABC” que será realizada
dia 29 de novembro
Dia 29 de novembro será
realizado mais uma edição do “Thrash Attack ABC”, evento tradicional e um dos
maiores fomentadores do Metal na região de Santo André/SP.
A atual edição terá duas
bandas de outros estados se apresentando. Uma delas será o Visceral Slaughtes
de Macapá/AP e a outra será o Scream of Death de Castanhal/PA.
A banda local que
representará o ABC no evento, é o Grinding Reaction, que acaba de ser
confirmado no role e leva seu hardcore agressivo e crítico ao público que
comparecer no “74club”.
Os ingressos serão
vendidos pelo valor de R$10,00 e o evento terá início às 19h00. Mais
informações no link abaixo:
LEPROSY: anuncia
lançamento de EP em Vinil e apresenta nome e capa do registro, confira
O Leprosy apresenta
oficialmente, a capa de seu EP que será lançado inicialmente em vinil no mês de
março de 2020. Intitulado de “F.A.E.P.”, o registro irá conter a música que
carrega o nome do registro e a inédita “Leprosy of World”.
A produção do material
será feita pela empresa “BlackHeart Magazine” em parceria com a banda Leprosy.
Ao todo serão feitas 300 cópias em 7 polegadas. O material ainda não está à
venda, mas assim que a banda confirmar a pré-venda, os fãs já poderão adquirir
sua unidade com antecipação.
Confira a capa do EP
“F.A.E.P.” e escute o single leva o nome do registro em todas as plataformas de
streaming.
Formação:
Allan Paulino – Vocal
Rinaldo Macedo – Guitarra
Remus Silva – Baixo
Lord Biula – Bateria
Allan Paulino – Vocal
Rinaldo Macedo – Guitarra
Remus Silva – Baixo
Lord Biula – Bateria
Mais Informações:
Facebook: https://www.facebook.com/Leprosy-2893746080665620/
Facebook: https://www.facebook.com/Leprosy-2893746080665620/
Instagram: https://www.instagram.com/leprosy_br/
ROYAL RAGE:
Novo single traz peso, velocidade e
intensa carga emocional
Os thrashers curitibanos
do ROYAL RAGE estão divulgando seu novo single,
intitulado “Bloodlust”. Lançado cerca de um ano após sua
estreia com o álbum “Conquer”, essa é a primeira amostra do novo
CD, “Evolve”, ainda sem previsão de lançamento. A música é uma
verdadeira pancada no ouvido. Cheia de energia, velocidade, agressividade, é um
prato cheio para qualquer fá de Thrash Metal. Além de ser a trilha sonora
perfeita para o mosh pit, a letra foi uma descarga emocional imensa.
O vocalista, Pedro Ferreira,
diz o seguinte: “pouco após o falecimento dos meus pais, eu herdei uma
responsabilidade muito grande e eu não estava pronto para isso. Infelizmente eu
não soube lidar com a situação e guardei o meu luto para assumir a
responsabilidade da melhor maneira que pude, o que foi um puta tiro no pé. Ter
segurado uma tristeza tão intensa por tanto tempo fez com que o sentimento
evoluísse para uma depressão profunda, com direito a pensamentos suicidas,
perda de memória, endividamento, perda de amigos e brigas familiares. Eu fui
até o fundo do poço e por um bom tempo eu fiquei ali sem me dar conta. A doença
me abraçou e me impediu de ser quem eu era. Graças a Deus, a meu psiquiatra,
minha psicóloga, minha noiva e meu enteado, hoje eu sou outra pessoa. Hoje eu consigo
liberar meus sentimentos na música e não me auto-mutilar psicologicamente.”.
Pedro Ferreira
(vocal/guitarra), Luiz Rodrigues (guitarra), Airton Senna (baixo) e Tiago
Rodrigues (bateria) agora darão sequência na produção de outro single (que virá
acompanhado de um vídeo clipe) e nas gravações de “Evolve”.
Ouça “Bloodlust”
no Spotify:
Contatos:
Facebook: www.facebook.com/royalrageband
Instagram: www.instagram.com/royalrageofficial
Assessoria de
Imprensa: www.wargodspress.com.br
ELECTRIC
GOAT COMBO lança ousado EP com referências de toda a carreira
O Electric Goat Combo,
com 10 anos de atividades, lança mais um registro criativo e potente via
Abraxas Records. O EP Ed Gein Beats Philippe Stark, que combina referências
musicais exploradas ao longo da carreira, do stoner ao post rock, já está nas
plataformas de streaming. Confira: https://bit.ly/2Kkzmjg.
O EP contém músicas que o
Electric Goat Combo experimentava desde 2016 e que seguem a caminhada natural
da pesquisa e do método de composição inerente ao momento da banda, que é sair
um pouco da principal característica do stoner rock (riffs e solos).
Nesse tempo, Zeh Antunes
decidiu deixar o Brasil em 2017 e o material ficou parado. "Até que agora,
em 2019, decidimos que deveríamos dar vida a isso. Optamos então por lançar o
EP que marca mais uma mutação na banda: a minha saída e a entrada do Jonas que
agora, soma à banda para seguir o mesmo caminho: continuar mudando", conta
Antunes.
O que já estava presente
no EP Vertigo Blues (2010), ganhou mais espaço nesse novo EP. A presença dos
tempos compostos, o uso do metalofone, a escolha dos timbres e os arranjos que
tendem a mudar o clima da música, muitas vezes, de modo abrupto. Indo de algo
melodioso para uma pegada esquizofrênica, por exemplo.
"Ed Gein Beats
Philippe Stark" sintetiza muito bem o que é o Electric Goat e o caminho
que está trilhando. Nela encontram-se todos esses elementos que falamos: as
mudanças abruptas, os tempos compostos, os climas distintos, o uso do
metalofone... enfim, há elementos de stoner, prog, post rock", comenta Zeh
Antunes, autor de todas as composições, que hoje vive em Portugal.
A maioria das músicas tem
oito minutos, algumas são instrumentais e, mesmo as com vocais, o instrumental
prevalece.
Electric Goat Combo -
Surgido em 2009 no Rio de Janeiro, o Electric Goat Combo faz o que autodenomina
Post-Stoner (mistura de stoner rock, post-rock e jazz). Em suas composições,
mantem sempre uma deriva psicodélica capaz de seguir em direção a outras
paisagens, seja incorporando outros instrumentos, seja na prática do improviso
ou mesmo acrescentando outros músicos à sua formação.
NARNIA:
banda cria concurso especial para fãs da América Latina
Em setembro deste ano, os
suecos do Narnia fizeram mais uma bem sucedida tour pela América Latina.
Com shows marcantes no
Chile, Argentina e Brasil, o quinteto firmou os laços já existentes com o
público e decidiu ampliá-los através de um concurso feito juntamente com a
página “Narnia – Latin American Fans”, onde os fãs poderão criar um lyric vídeo
para a faixa ‘MNFST’, presente no álbum ‘From Darkest To Light’ e que será o
novo single da banda.
Para maiores detalhes,
confiram o texto em português sobre o concurso e que foi publicado
originalmente na página da banda:
“Saudações queridos fãs
da América Latina!
Faz 2 meses que
voltamos para nossa amada Suécia mas ainda temos enormes e amáveis lembranças
dos dias que passamos com vocês. A saudade é grande e esperamos voltar o quanto
antes!
Para celebrar este laço
de sangue que criamos com nossos leais fãs, estamos lançando hoje(em parceria
com a fan page ‘Narnia – Latin American Fans’) um concurso especial. Queremos
que você crie o lyric vídeo para a faixa ‘MNFST’ presente no nosso último
lançamento, ‘From Darkness To Light’.
Usem de toda a sua
criatividade, vocês tem total liberdade para criar o material da forma que
desejarem. Iremos analisar um por um e aquele que for escolhido para o
lançamento, além de disponibilizado em nosso canal oficial do Youtube e ser
divulgado no mundo todo, o criador irá receber um pacote especial com camisa,
cd e vinil autografados e muito mais!
Para participar, basta
enviar o seu projeto, na melhor qualidade possível, para o e-mail info@narniatheband.com.
Você pode baixar tanto a música quanto a letra aqui no link: https://bit.ly/2CX7vSq
E atenção, o prazo final
é até o dia 08/12. Anunciaremos o vencedor no dia 16/12.
Boa sorte a todos. Vida
longa ao Rei!”
Foto por Mats Vassfjord
Narnia é:
Christian Liljgren – Vocal
CJ Grimmark - Guitarra
Jonatan Samuelsson - Baixo/Backing Vocal
Martin Härenstam - Teclados
Andreas "Habo" Johansson - Bateria
Contato:
E-mail: info@narniatheband.com
O
som de garagem explosivo do FROGSLAKE
Banda
fala em entrevista sobre processo de composição, como foi trabalhar Chris
Hanzsek, produtor lendário da cena rock mundial e sua entrada para Dinamite
Records
A banda formada por China
(vocal/guitarra), Alessandra (baixo), Pletz (guitarra) e Rogger (bateria),
veterana da cena grunge/rock nacional lançou a pouco o tempo single e clipe da
faixa "Revolution", música que integra o full album que será
distribuido via Dinamite Records.
Com boa receptividade do
público e da mídia, Frogslake se mantém como um dos maiores nomes do rock de
garagem do país, apresentando um grande crescimento e amadurecimento musical
nos seus últimos singles lançados.
Com músicas explosivas
que vão ao encontro de estridentes riffs de guitarra e melodias transparentes,
a banda aborda em suas composições temas do universo cotidiano de nossas vidas,
o que torna a música do quarteto tão empolgante e visceral.
Conversamos com a banda
sobre o full album que está prestes a ser lançado, processo de composição, como
foi trabalhar Chris Hanzsek, produtor lendário da cena grunge mundial e sua
entrada no selo Dinamite Records.
De onde vêm esse nome
"Frogslake"? O que levou a
banda a esse nome?
Frogslake: Essa é uma das histórias: China e
Ale tinham uma banda chamada Silverttape, que
após um hiato e com novos integrantes, formaram uma banda que se
chamaria Silverfrogs, porém o nome já existia. A outra ideia foi Silverlake,
mas já havia outra banda com este nome. Mandamos um foda-se para o Silver e
ficamos com a junção Frogslake rsrsrsr.
Os últimos singles
lançados pela banda foram muito bem recebidos. Podemos esperar full album em
breve?
Frogslake: Sim, os quatro
singles lançados até o momento integram o álbum que está no forno, intitulado
“Take Me Out”, composto por 12 faixas. Esses singles tiveram uma boa
receptividade do nosso público e da mídia, o que é bastante empolgante para
nós. Este trabalho trará uma proposta de som mais explosivo e ao mesmo tempo
com um despejo de efeitos e melodias deixando bem transparente o som de garagem
dos anos 90, que é marcante na banda.
Suas letras passam uma
mensagem muito forte, de onde vêm as ideias para as composições? Existe alguma
composição que é mais especial para vocês?
Frogslake: A temática das
letras aborda o universo cotidiano, não temos um padrão para escrever, são
coisas do momento, que podem ser desde de algo que tenha acontecido em nossas
vidas, algum fato que tenha nos inspirado ou um sentimento refletido no estado
de espírito no momento que estiver sendo feita a composição. China é o
principal compositor da banda, mas em muitas canções tem participação da
Alessandra na criação, uma parceria que vem desde 96. Não temos uma música em
especial, cada uma traz uma mensagem de sentimento único.
A banda acaba de lançar o
clipe da faixa "Revolution". Como foi a experiência de gravar uma
peça audiovisual tão intensa e de total entrega emocional por parte da banda?
Frogslake: Foi uma
experiência divertida, cansativa, mas divertida, poderíamos fazer isso o dia
inteiro hahaha. O diretor Willian Samuray nos deixou super a vontade e conduziu
cena a cena com muito entusiasmo, escolhendo a dedo cada ponto da cidade de
Americana, usado como pano de fundo para a história.
Como foi a experiência de
finalizar suas músicas com Chris Hanzsek, produtor lendário da cena grunge
mundial?
Frogslake: Ficamos muito
felizes, foi algo inesperado em nossas vidas, já que crescemos escutando bandas
produzidas por ele, como Soundgarden, The Melvins, Green River, dentre outras.
Nunca poderíamos imaginar que um dia teríamos um álbum finalizado por este
ícone, até que Billy Maia nos deu a grande notícia de que o Chris faria a
masterização das faixas. E o resultado não poderia ser diferente, curtimos
muito o trabalho.
Como está sendo a
parceria do Frogslake com o produtor musical Billy Maia e como seu o convite
para integrar o casting da Dinamite Records?
Frogslake: É um prazer
fazer parte do casting, a parceria flui muito bem com o Billy Maia que é um
produtor bem detalhista e exigente, traz muitas ideias que agregam. Ele está
sempre antenado nas novidades do mercado e engajado no desenvolvimento das bandas
do casting. O convite para integrar o time da Dinamite Records, surgiu após uma
apresentação da Frogslake em São Paulo. Na época iríamos lançar um EP com seis
faixas, que já estava em fase final, e o Billy nos fez um convite para produzir
um full álbum, que será lançado em breve.
Confira aqui o clipe de
"Revolution": https://www.youtube.com/watch?v=n_eMXbZog5o
MASS
MURDER assina com Sliptrick Records
O Mass Murder foi fundado
em agosto de 2013 por Francesco Corcio (ex-guitarrista do Necrotorture), com a ideia
de criar um novo estilo de Brutal Death Metal utilizando temas e alta qualidade
de som. Com a formação completa e as faixas gravadas, o primeiro álbum “Aracnofenik”
foi lançado em julho de 2015, o que tornou a banda oficialmente ativa e pronta
para fazer shows promovendo o primeiro álbum. “Aracnofenik” é um álbum de 8
faixas cujo conceito é centrado na fobia humana para insetos, mas narrado e
visto do ponto de vista dos insetos. O primeiro lançamento foi esgotado após
alguns meses da publicação.
Durante um período
estático, devido à saída dos membros da banda para buscar outros compromissos
na vida, Francesco não perdeu tempo e compôs novas faixas para um novo álbum, e
conseguiu reformar a banda através de uma cuidadosa busca para voltar ainda
mais energizado e motivado do que antes, com desejo de crescimento e visando o
topo. O primeiro membro que ingressou na banda dessa vez foi Alessandro Sarni
(Viperium) na bateria e, alguns meses depois, com seus baixos de 5 cordas,
Aurora Corcio se juntou ao projeto, para completar o apoio da parede do som. O
último membro que entrou na banda foi o rosnado e rosnado Aldo Gorgoglione e
sua presença finalizou a nova formação oficial e o retorno de Mass Murder.
Atualmente, o grupo está
finalizando sua mais recente versão de “Extreme Extinction”, que será lançada
pela Sliptrick Records em 2020.
Mais informações:
Facebook | Youtube | Instagram | On Sliptrick
Obs.: As notas
publicadas nesta seção são de responsabilidade das assessorias das
bandas/artistas.
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