A TODO VAPOR divulga single “Eu Quero Gozar”

 

Sem limites para o humor, banda também conta com retorno de baixista

 

Por VHPRESS

 

Sem limites para o humor, a banda de Punk e Rock and Roll A Todo Vapor chega com seu mais novo single para abalar as estruturas mais conservadoras e fazer a galera que gosta de diversão se deleitar. Sim, o quarteto de Nova Odessa/SP lança mais um candidato a hit da internet, a música “Eu Quero Gozar” e dá mais um passo nessa carreira promissora.

“Pra gente, limite no humor e no sarcasmo não existe mesmo. Não queremos atingir ninguém com nossas letras e elas contam um pouco da minha adolescência, puberdade. É aquela famosa coisa de quinta série, né? Não queremos ofender ninguém”, conta Luciano Carvalho, vocalista que fundou a banda em 2013 e desde então vem sendo o principal letrista do grupo.

“Eu Quero Gozar” segue a cartilha da A Todo Vapor, priorizando o Rock básico com os trejeitos do Punk, mas com um adendo que prova que eles não fecham o leque. Trata-se de uma pegada Surf Rock e Rockabilly em seu verso, que cativa de imediato. A música foi lançada em todas plataformas de streamig pela produtora TMJ Original Music. Ouça:

 

https://open.spotify.com/intl-pt/track/5KMWZ2sHI2axXjb2ctfeHP?si=b9e6b8af155e4052

 

Outra novidade na A Todo Vapor é o retorno do baixista Maicon Jonathan (Bart), que gravou os singles, mas saiu em 2022 e agora volta com força total. Completam o time Diego Milla na guitarra e Douglas Beiço na bateria.

A Todo Vapor participou da edição do festival Geleia com Mel de Sumaré, em 2019, onde competiu com 72 bandas e ficou em 4° lugar com o hit “Caminhoneiro da Emoção”. Em 2023, seu segundo hit, “Joãozinho Punheteiro”, chegou a 2 milhões de views no reels do Instagram, o que fez a banda ser projetada no cenário underground, onde está se consolidando fortemente.

Em 2024, a banda foi entrevistada no programa Heavy Pero No Mucho, da 89FM A Rádio Rock, onde foi executada a música “Joãozinho Punheteiro” e também foi tocada ao vivo a música “Plantador de Cannabis” (Ouça Aqui). Além do Brasil, a música da A Todo Vapor já atingiu territórios da Argentina e Chile.

Com influências Raimundos, Mamonas Assassinas e Ultraje a Rigor, ícones do Rock nacional bem-humorado, A Todo Vapor não tem muito interesse em baixar a guarda, mas também não é ‘engraçadinha’ gratuitamente. O mote do grupo do interior paulista é se divertir e tendo o Rock and Roll como trilha sonora principal.

 

Siga a banda nas redes sociais e faça parte dessa festa:

Facebook: https://www.facebook.com/bandaatodovapor/

Instagram: https://www.instagram.com/atodovaporoficial/

YouTube: https://www.youtube.com/@bandaatodovapor9535

TikTok: https://www.tiktok.com/@atodovaporbanda

PalcoMP3: https://www.palcomp3.com.br/bandaatodovapor

Nik Nocturnal e Paula Carregosa lançam o explosivo EP 'PANIK!'

 

O EP de estreia do casal de guitarristas de metal traz técnica e velocidade em uma sinergia única

Os renomados guitarristas de metal e YouTubers Nik Nocturnal e Paula Carregosa, o tão aguardado EP, 'PANIK!'. Esta nova coleção brutal de seis faixas mostra o talento implacável e sinergia única enquanto eles ultrapassam os limites da música pesada moderna. 

Junto com o EP, Nik Nocturnal e Paula Carregosa lançam o videoclipe da faixa "Netherbound", que foi composta em parceria com o guitarrista Calle Thomer (Humanity's Last Breath e Vildhjarta). A música em especial aborda a técnica e temática do estilo Thall Metal, frequentemente chamado de um dos gêneros de metal mais pesados e técnicos. 

'PANIK!'  é uma prova do poder da colaboração, amor e paixão na música pesada, apresentando uma nova roupagem que originou-se da mistura de influências da dupla. Uma mistura de death metal oldschool, metalcore e deathcore, que mostra a habilidade da dupla de equilibrar o brutal com o belo deixará uma impressão duradoura nos ouvintes em todo o mundo.
 
Sobre o EP 'PANIK!', o casal comenta: "Misturando riffs crus e agressivos com precisão técnica e um toque moderno brutal, o PANIK! é o epítome do que acontece quando dois gênios do metal moderno unem forças. Com um som que é fresco e feroz, o EP explora temas de caos, ansiedade e destruição, adequado ao seu título. Os fãs de música pesada apreciarão o trabalho de guitarra intrincadamente elaborado, os breakdowns selvagens e a energia punitiva que apenas Nik e Paula podem entregar juntos".

A dupla cria uma tempestade perfeita de brutalidade, precisão e paixão. 'PANIK!' representa seu trabalho mais colaborativo até agora, unindo suas influências distintas em um ataque de metal coeso e selvagem.

 

Ouça 'PANIK!' AQUI

 

Paula Carregosa, é uma guitarrista canhota e compositora brasileira de metal extremo, celebrada por sua destreza técnica e estilo de tocar sem palheta. Com anos de experiência e uma reputação de solos brilhantes e performances de cair o queixo, Paula se consolidou como uma das guitarristas mais emocionantes do gênero, com várias aparições na MTV Brasil ao lado do Detonator (Bruno Sutter). Atualmente, Paula Carregosa trabalha em produções musicais para artistas internacionais.

O canadense Nik Nocturnal é um rosto familiar na comunidade do metal, com um canal no YouTube com milhões de inscritos e uma base de fãs leais. Conhecido “Fun Metal Things” e “How to Metal” conteúdo original ensinando como compor músicas em 30 segundos, suas análises especializadas de faixas populares de metal, e composições com os maiores nomes do Metal como BAD WOLVES, Suicide Silence, Will Ramos (Lorna Shore) e mais. Host do NN Metal Awards Show, o evento é patrocinado por SweetWater além de celebrar os lançamentos de Metal com 45mil reais (8 mil dólares) em giveaways. As contribuições de Nik para a cena do metal vão muito além de sua presença digital.

Faixas:

01 PANIK!
02 Fall Forever
03 Netherbound (Feat. Calle Thomer)
04 Ancient
05 Come To Brazil
06 Upside Down
07 Fall Forever (feat. Matt Heafy) [Apenas no Youtube, não disponível no stremaing)

 

Produção e Gravação: Paula Carregosa e Nik Nocturnal

Mixagem e Masterização: Buster Odeholm
 

Formação:
Paula Carregosa  – Guitarra
Nik Nocturnal – Guitarras
Chris Turner – Bateria
 

Arte da Capa:  Xtudo (xtudoobze)

Fotografia: Blackcardfilms

Videographer: Patrick Lawler

Paula Carregosa Online:
WEBSITE
FACEBOOK                        
INSTAGRAM 

Nik Nocturnal online:
WEBSITE
FACEBOOK                
INSTAGRAM

Revengin lança 'Decadent Feeling' – Uma nova era do Symphonic Metal brasileiro

 

A banda carioca Revengin, um dos nomes de peso do Symphonic Metal brasileiro, acaba de lançar seu novo single, "Decadent Feeling". Com uma abordagem intensa e cinematográfica, a faixa antecipa o aguardado álbum "Dark Dogma Embrace", previsto para o início de 2025, via gravadora italiana Wormhole Death Records, e dá sequência ao sucesso de "Circle of Mistakes".

"Decadent Feeling" explora a dualidade entre amor e decepção, onde um sentimento inicialmente intenso se transforma em amor platônico após uma série de desilusões. Com peso, elegância, uma melodia marcante e um refrão poderoso, a música retrata uma batalha interna de sentimentos, razão e emoção, levando a uma angústia inevitável.

A história, que oferece uma experiência cinematográfica, será lançada em duas fases: a primeira com "Decadent Feeling", gravado nas paisagens urbanas do Rio de Janeiro, e a segunda com um terceiro single, na mística Vila Viking Brasil, em São Paulo. Ambas se complementam e conferem um toque visual único e ousado à narrativa, destacando ainda mais a evolução artística da Revengin.

Ouça "Decadent Feeling" em sua plataforma preferida em https://orcd.co/6v1e3bo

Assista ao videoclipe de "Decadent Feeling" em https://youtu.be/3sesPsDw22M

A produção do single ficou por conta de Caio Mendonça e da própria banda, com gravações realizadas no renomado Tellus Studio, que já recebeu grandes nomes do metal. Com mixagem e masterização também assinadas por Mendonça, "Decadent Feeling" ressalta o amadurecimento sonoro da banda, que busca constantemente se renovar, progredir e evitar a repetições.

"Dark Dogma Embrace", segundo álbum completo da Revengin, está previsto para ser lançado no início de 2025 pela gravadora italiana Wormhole Death Records e marcará a identidade da nova formação da banda com elementos novos, além dos tradicionais, como sintetizadores, sequenciadores, etc., consolidando seu nome no cenário global do Symphonic Heavy Metal.

Formada atualmente por Bruna Rocha (vocal), Thiago Contrera (guitarra/vocais guturais), Themys Barros (guitarra), Diego Pirozzi (baixo) e Nacife Jr. (bateria), a banda é reconhecida internacionalmente e, ao longo de seus 16 anos de carreira, já se apresentou em importantes festivais, como o Rock in Rio, além de realizar turnês pela Europa e América do Sul.

Siga a Revengin nas redes sociais:

Facebook: @revengin
Instagram: @revengin
TikTok: @revenginofficial

Fleshgod Apocalypse – “Opera”

 

Em seu sexto disco, os italianos do Fleshgod Apocalypse se consolidam de vez como um dos principais nomes do Symphonic Death Metal, senão o principal. O disco mostra que a banda mantém suas características, porém com um som mais bem estruturado, melhor lapidado e com a maturidade em dia.

 

“Opera” também marca a efetivação de novos e ‘velhos’ integrantes, que foram fatores primordiais para fazer com que o disco seja um dos melhores, quiçá o melhor, da carreira do grupo. Confira mais detalhes no vídeo no Instagram!

https://www.instagram.com/p/DCo7K3wJohl/

 

Ouça algumas músicas:

https://www.youtube.com/watch?v=CatkW_p5hwc

https://www.youtube.com/watch?v=dJNLVywVJ1U

https://www.youtube.com/watch?v=Lkv9v-W5PAY   

 

Links:

https://shop.fleshgodapocalypse.com/

https://www.lojashinigamirecords.com.br/

ROTTEN SOUND retorna com o explosivo "Apocalypse" após hiato de sete anos, agora disponível no Brasil via CIANETO DISCOS

Uma das bandas mais icônicas do Grindcore finlandês, o ROTTEN SOUND foi formado em 1993 e logo se destacou no cenário extremo underground com o lançamento de diversos EPs até chegar ao debut “Under Pressure”, em 1997. Ao longo de três décadas, a banda construiu uma discografia sólida, culminando em seu oitavo full length, “Apocalypse”, lançado em 2023 e que agora é lançado no Brasil via CIANETO DISCOS em um licenciamento exclusivo e limitado em 300 cópias.

Entretanto, até chegar ao lançamento de “Apocalypse”, a banda enfrentou um hiato de sete anos. De volta ao estúdio e de acordo firmado com a gravadora Season of Mist, o quarteto, formado por Keijo Niinimaa (vocal), Mika Aalto (guitarra) e os “novatos” Sami Latva (bateria) e Matti Raappana (baixo), não poupou esforços neste retorno. O álbum conta com 18 faixas despejadas em apenas 20 minutos de pura intensidade.

A produção do CD ficou suspensa por um período devido a diversos contratempos, com as gravações concluídas ainda em janeiro de 2022, mas o lançamento final foi adiado até que tudo fosse resolvido. Em entrevistas, o vocalista Keijo Niinimaa revelou que a banda não sentiu a pressão de lançar algo rapidamente após “Abuse to Suffer” (2016). Ele explicou para o site Distorted Sound Magazine que a pandemia e questões logísticas retardaram o lançamento, mas isso permitiu que a banda polisse o material e entregasse algo ainda mais brutal e relevante​.

O site The Metal Pit destacou que este novo álbum do ROTTEN SOUND “reafirma sua posição no topo do grindcore, despejando músicas extremamente rápidas e agressivas, abordando temas como a exploração humana e as contradições do mundo moderno”. O disco se destaca ainda por fazer uma crítica feroz à sociedade moderna. Faixas como "Pacify" e "Fight Back" capturam a brutalidade sonora da banda, enquanto "Suburban Bliss" e "Renewables" trazem letras que criticam aspectos da vida contemporânea, como o consumismo e a insustentabilidade das energias renováveis​. As críticas sociais presentes nas letras são um reflexo do momento caótico em que o mundo se encontra, casando-se perfeitamente com sua sonoridade.

Entre as faixas mais aceleradas, como "Science", "Patriots" e "Nothingness", a banda mantém sua essência Grindcore. No entanto, os finlandeses também introduzem elementos de groove em faixas como "Ownership" e a própria faixa-título, mostrando uma diversidade dentro da brutalidade. O álbum não perde intensidade na segunda metade, com destaques como os blast beats de Sami Latva e a troca de vocais entre Niinimaa e Matti Raappana em "Nothingness".

O The Metal Pit observou ainda que o álbum "atinge como um soco na cara", enquanto o Distorted Sound Magazine elogiou a intensidade ininterrupta e as performances vocais potentes de Keijo Niinimaa​, destacando a faixa-título, afirmando que a música atinge um nível de peso que "faz você sentir como se estivesse ouvindo o verdadeiro fim dos tempos"​. Críticas como a do The Metal Pit destacam também sua potência: "Este álbum entrega exatamente o que a maioria dos fãs quer de um disco do Rotten Sound", ratificando assim a qualidade do trabalho e do que a banda vem apresentando nestes mais de trinta anos.

Para adquirir “Apocalypse”, acesse:

https://cianetodiscos.com.br/produtos/rotten-sound-apocalypse-cd/

 Assista ao vídeo de “Suburban Bliss”:

https://www.youtube.com/watch?v=r6T5YLIp71k

 

Contatos:

Site: www.cianetodiscos.com.br

E-mail: info@cianetodiscos.com.br

Bandcamp: www.cianeto.bandcamp.com

Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br

"Verdugos", novo álbum do Midgard, já disponível

Esse é o segundo disco da lenda do heavy doom nacional e reúne nove faixas entre composições inéditas e regravações originárias das clássicas demo-tapes da banda

A cena do doom metal nacional é, com certeza, uma das mais relevantes do mundo! E foi durante a década de 90 que algumas das principais representantes do estilo surgiram aqui no Brasil. The Cross, Imago Mortis, Silent Cry, Pettalom, Lugubrious Hymn, Serpent Rise, Pentacrostic, Monasterium, são alguns nomes, além da Midgard, é claro.

Formada em Bauru/SP em 1999, a primeira demo tape autointitulada saiu no mesmo ano reunindo apenas duas faixas, mas que tornaram-se clássicos do doom nacional na época, “Self Liberty” e “Last Sanctuary”. Ao contrário da maioria das bandas de doom dessa época que flertavam com o death metal, o Midgard era uma autêntica banda de epic doom metal, ou heavy doom, na melhor escola Saint Vitus, Candlemass, Trouble e Solitude Aeternus.  

Outras duas demos foram lançadas a seguir, “Self Liberty” de 2000 e “Lamúria” de 2001 – que lhes rendeu um show de abertura para o Helloween em Catanduva/SP no mesmo ano -, até que o primeiro disco cheio de estúdio fosse lançado em 2005. Apesar do lançamento por uma gravadora, a Force Majeure Records, a produção de Alex Voorhees (Imago Mortis) e a excelente recepção de público e imprensa na época, “From Ashes...” foi gravado após a total dissolução da formação original da banda e acabou por selar o fim de banda alguns anos depois.

Eis então que em 2021, os dois membros originais do Midgard, o guitarrista Omar Rezende e o vocalista F.L.Y. - agora também assumindo o baixo -, resolvem reativar a banda. Na nova formação, contam também com a vocalista Paula Jabur, que sempre foi a principal mentora e manager do grupo.
Dois singles foram então lançados: em 2021 uma nova versão do clássico “Midnight Rainbow” que foi originalmente gravada na demo “Lamúria”, e em 2022 “Crying At The Party”, essa uma composição inédita que trazia novas referências ao som do Midgard.

Muito entusiasmados com o retorno e o momento atual, o Midgard lança então aquele que é seu segundo álbum de estúdio, mas que poderia muito bem ser considerado o primeiro: “Verdugos”.
Gravado no Mr. Rec Vintage Audios em Bauru/SP, com produção de Amauri Muniz e mixagem e masterização por Caio Costanzo,  “Verdugos” reúne nove faixas e compila composições do passado histórico da banda como “Last Sanctuary”, “Pearls To The Pigs” e “Midnight Rainbow”, com outras mais recentes como “Psy-code-hellika”, “Wild Walkers”, “Another Day”, “Crying At The Party’, “Nocturnal Storm” e “Silent Song”.

Com arte de capa assinada pelo renomado Jean Michel (Designations Artwork), que já desenvolveu trabalhos para bandas como Metal Church, Queensrÿche, Vixen e Lynch Mob, “Verdugos” trata, de forma resumida, sobre egoísmo.
“A palavra “verdugos” significa carrascos, algozes, é quem aplica punições a outrem”, explica o vocalista e baixista F.L.Y.. “Na capa criada pelo Jean Michel, vemos um planeta em pele suturada, convalescendo. As suturas imperfeitas e bem apertadas representam as demarcações territoriais de um planeta doente, cujos habitantes racionais são verdugos uns dos outros e de si próprios, atrapalhando uns aos outros, cada um com suas prioridades: uma minoria mais evoluída e uma maioria alienada e incapaz de ceder um milímetro que seja pelo bem comum.”

“Verdugos” foi lançado no dia 02 de Novembro, Dia de Finados, em CD e plataformas de streaming pela Som do Darma.
Para ouvir o disco nas plataformas de streaming, acesse:
Spotify: https://bit.ly/4fbWRYt
Deezer: https://bit.ly/3YEouST
Apple Music: https://bit.ly/40xFFb8
Youtube: https://bit.ly/4eeFNj3

Assista também o videoclipe de “Pearls To The Pigs”: https://www.youtube.com/watch?v=0a6PrC0sT8o

Além de Paula, F.L.Y. e Omar, o Midgard é hoje formado pelo baterista Julio “Tio Chico” e o tecladista Miño Manzan.

Mais Informações:  
www.midgardband.com  
www.facebook.com/midgardbandofficial
www.instagram.com/midgardbr  
www.youtube.com/@MidgardBandBR   


Crédito Foto: Luis Germano

VUKOVI: novo álbum da dupla escocesa de rock moderno, "My God Has Got A Gun", será lançado em 2025 pela parceria Shinigami Records/Sharptone Records

Recentemente, a dupla escocesa, formada por Janine Shilstone e Hamish Reilly, anunciou o início de uma nova era com o lançamento do seu vindouro álbum de estúdio "My God Has A Gun". Este álbum é o primeiro da dupla através da gravadora Sharptone Records e o seu lançamento está previsto para o dia 24 de janeiro de 2025. No Brasil, o álbum estará disponível pela parceria entre a Shinigami Records e o selo americano.

 
"My God Has A Gun" foi produzido pelo lendário produtor Machine no estúdio de gravação The Machine Shop' em Austin, onde a banda passou semanas no coração do Texas, canalizando o calor, a poeira e a energia crua e indomável da paisagem em sua música. A arte do álbum, uma criação assombrosa e vívida, foi pintada pela própria Janine.
 
Para comemorar o anúncio, o VUKOVI lançou o videoclipe do primeiro single do álbum, chamado 'Gungho', que apresenta todas as características que os fãs da banda conhecem e amam, mas, também traz muito mais.
 
Ancorado por uma performance imponente de Shilstone, juntamente com a instrumentação assertiva e a composição de Reilly, a música mostra que a banda está operando em seu auge criativo e é um forte indicador do que está por vir.
 
"Um novo capítulo de som está prestes a se revelar. Essas músicas falarão de lugares onde todos nós já estivemos, mas que poucos ouviram", declarou Janine sobre o single e o álbum.
 
Assista ao vídeo oficial de 'Gungho' aqui https://youtu.be/fe1Md4_wmfg ou ouça a música na sua plataforma de streaming favorita.
 
"My God Has A Gun" de VUKOVI tem tudo para ser um lançamento de estúdio revolucionário.
 
FONTE: SHINIGAMI RECORDS/NUCLEAR BLAST RECORDS

Perpetual Legacy: confronto e reflexão sobre a humanidade em novo vídeo clipe

A banda Perpetual Legacy lançou o clipe oficial da música “No Innocents Here”, uma das 20 faixas do ambicioso álbum “Teodrama”. Essa canção integra o pilar da Queda, um dos quatro pilares da metanarrativa bíblica que estrutura o álbum: Criação, Queda, Redenção e Consumação.

“No Innocents Here” se diferencia das tradicionais músicas de temática cristã ao confrontar o ouvinte com uma reflexão profunda sobre o que realmente mudou desde os tempos antigos, quando comportamentos pecaminosos e ético-morais questionáveis já eram comuns. Hoje, muito se fala sobre liberdade, poder, amor e felicidade, mas pouco se discute sobre os meios utilizados para alcançar esses fins.

No passado, ídolos eram moldados em bronze ou ouro, mas a mensagem da canção é clara: o maior ídolo da humanidade permanece o mesmo — o próprio “eu”. Essa música não carrega uma mensagem de esperança, mas convida o ouvinte a refletir profundamente sobre suas motivações e a busca pelo que chamamos de liberdade.

Como compositora da letra e responsável pelos arranjos vocais, Michelle Braglia comenta sobre a inclusão de elementos do metal extremo em várias faixas do álbum, inclusive nesta: “Quando cantamos uma música, estamos contando uma história. Assim como o instrumental deve criar a atmosfera emocional adequada à mensagem, acredito que os vocais guturais, em certos momentos, tornam o resultado mais realista e imersivo para o ouvinte. Sei que alguns não apreciam esse estilo, mas, no nosso caso, os guturais são uma adição bem-vinda e fundamental para enriquecer o conjunto da obra”.

O vídeo de “No Innocent Here” foi filmado e produzido por Joninja e pode ser conferido no link abaixo:

https://www.youtube.com/watch?v=CSf7k3PlpkY

 

Adquira o álbum “Teodrama” no link a seguir:

https://enhakkore.com.br/perpetuallegacy

Ouça “Teodrama” em sua plataforma de streaming favorita:

 https://linktr.ee/PerpetualLegacy

 

Perpetual Legacy é:

Michelle Braglia - Vocal

Lucas Fernandes - Guitarra

Matheus Maia – Baixo e vocal

Rafael Lobo – Piano e Teclados

Renan Costa - Bateria

 

Contato:

Facebook: https://www.facebook.com/PerpetualLegacy

Instragram: https://www.instagram.com/perpetuallegacyband/

Youtube: https://www.youtube.com/@PerpetualLegacy

BANGERS OPEN AIR anuncia line-up oficial para a edição de 2025

 

Festival anuncia line-up completo e se estabelece de vez como a maior celebração ao heavy metal do Brasil

 

O Bangers Open Air, que acontecerá nos dias 2 (Warm-Up), 3 e 4 de maio de 2025, no Memorial da América Latina (SP), anuncia seu line-up completo final e revela ter muitas surpresas para os três dias de música. Entre as atrações, estão W.A.S.P., DORO e o tão requisitado pelo público AVANTASIA, além das já anunciadas bandas POWERWOLF e SABATON. Também foram confirmadas as presenças do LACRIMOSA, VADER, MUNICIPAL WASTE, WE CAME AS ROMANS e a banda solo de KERRY KING, guitarrista do SLAYER. Para o Warm-Up, ninguém menos que a rainha do metal, DORO, os dinamarqueses do PRETTY MAIDS e o mestre das quatro cordas e uma das vozes mais influentes do rock clássico, GLENN HUGHES, completam o cartaz da edição do Bangers Open Air.

O AVANTASIA, liderado pelo carismático vocalista e idealizador do projeto Tobias Sammet, levará ao Bangers Open Air 2025 o seu novo show, divulgando o álbum "Here Be Dragons", décimo álbum de estúdio. Pela primeiríssima vez, Avantasia trará para a América Latina um show “full set” e com produção completa! Com esta produção ainda maior e mais elaborada, este novo trabalho pretende levar os fãs ao mundo fantástico do Avantasia, com o mentor do projeto e vocalista do grupo alemão Edguy, Tobias Sammet. Os shows incluirão novas músicas, clássicos e algumas faixas raramente tocadas ao vivo. A ambiciosa produção, com efeitos especiais e elementos imersivos, convidará o público a "se juntar do outro lado" em um mundo de fantasia e escapismo. Esse será um show exclusivo, sendo o único show da turnê na América Latina.

A produção do Bangers Open Air também confirmou a banda do guitarrista KERRY KING que, atualmente é o mais próximo que os fãs de Slayer chegarão da banda, já que a banda não está em turnê. Só o nome Kerry King já denota uma instituição do thrash metal. Em carreira solo, o guitarrista americano segue praticando o mesmo estilo que o deixou mundialmente famoso com o Slayer. Atualmente, ele e seus parceiros de banda – Mark Osegueda (vocal, Death Angel), Phil Demmel (guitarra, Vio-lence, Machine Head, Category 7), Kyle Sanders (baixo, Hellyeah, MonstrO) e Paul Bostaph (bateria, Forbidden, Exodus, Systematic, Testament) – promovem o álbum "The Hell I Rise". 

No set dos shows, além de composições do álbum solo, como "Idle Hands", "Residue" e "Where I Reign", Kerry King e sua banda apresentam clássicos do Slayer, como "Raining Blood" e "Black Magic”. Com uma abordagem agressiva e rápida, combinada com riffs pesados e palhetadas abafadas, Kerry King segue espalhando brutalidade sonora. E é justamente isto que os brasileiros irão ver no Bangers Open Air 2025.

Os americanos do W.A.S.P. também marcarão presença no festival. A banda fará um retorno triunfal ao Brasil e, primeira vez em 40 anos, apresentará seu álbum de estreia “W.A.S.P." ao vivo na íntegra, em um show muito especial. Formada em 1982 na cidade de Los Angeles, a banda atualmente conta com o mentor e líder Blackie Lawless (vocal e guitarra), Doug Blair (guitarra), Mike Duda (baixo) e o amplamente conhecido dos brasileiros Aquiles Priester (Edu Falaschi, Hangar, Angra, Noturnall e outros) na bateria. Para conseguir seu intuito no concorrido cenário musical da época, o W.A.S.P. apresentou um mix robusto de hard rock e heavy metal, uma postura de palco eletrizante no melhor estilo shock rock, letras provocativas e vídeos rodando na MTV. Em suma, tinham o pacote completo. Os fãs poderão sentir o impacto das músicas do debut, como "I Wanna Be Somebody" e "L.O.V.E. Machine", além de outros clássicos eternos no show do W.A.S.P. no Bangers Open Air 2025!

Enquanto isso, no dia do Warm-Up teremos GLENN HUGHES, ex-baixista e vocalista do Deep Purple, conhecido mundialmente como "The Voice of Rock" e membro do Rock and Roll Hall of Fame, além de atual frontman do supergrupo Black Country Communion. O show celebra sua passagem pelo Deep Purple, trazendo grandes clássicos, como “Burn”, “Stormbringer”, "Might Just Take Your Life" e "Mistreated", além de faixas do período MK 4, que contou com Tommy Bolin, com "Gettin' Tighter" e "You Keep On Moving". Hughes incluiu também os sucessos da era MK 2, "Highway Star" e "Smoke on the Water". Hughes, que tem 14 discos lançados em carreira solo, também gravou com Trapeze, Gary Moore, Black Sabbath, John Norum, Tony Iommi, Rata Blanca, Phenomena, Voodoo Hill, California Breed, The Dead Daisies, entre outros, além de projetos como Hughes/Thrall e Hughes Turner Project.

Além dessas e das outras bandas previamente anunciadas também estarão presentes DREAM SPIRIT da China, PRESSIVE do México, entre muitas outras atrações nacionais e internacionais.

Abaixo as datas do festival com as bandas que tocarão em cada dia:

SÁBADO, 3 DE MAIO 2025

SABATON

POWERWOLF

SAXON

KAMELOT

LACRIMOSA

SONATA ARCTICA

MUNICIPAL WASTE

DARK ANGEL

ENSIFERUM

H.E.A.T.

BURNING WITCHES

DYNAZTY

VIPER

MATANZA RITUAL

DREAM SPIRIT

CARRO BOMBA

PRESSIVE

MALEFACTOR

GLORIA PERPETUA

VÁLVERA

SCHOOL OF ROCK

NEW BLOOD

 

DOMINGO, 4 DE MAIO

TOBIAS SAMMET’S AVANTASIA

W.A.S.P.

KERRY KING

I PREVAIL

KNOCKED LOOSE

WE CAME AS ROMANS

PARADISE LOST

NILE

HAKEN

VADER

LORD OF THE LOST

BEYOND THE BLACK

DORSAL ATLÂNTICA

BLACK PANTERA

HIBRIA

MAESTRICK

HATEFULMURDER

WARSHIPPER

THE HEATHEN SCYTHE

READY TO BE HATED

RONNIE JAMES DIO TRIBUTE

 

WARMP-UP - SEXTA-FEIRA, 2 DE MAIO

GLENN HUGHES

DORO

PRETTY MAIDS

ARMORED SAINT

DOGMA

KISSIN’ DYNAMITE

 

O BANGERS OPEN AIR 2025 promete ser uma experiência inesquecível para os fãs de metal. Este evento não apenas celebra a música pesada, mas também a paixão e a energia que unem fãs de todo o mundo. Com um line-up que mistura lendas consagradas e talentos emergentes, o festival se consolida como um dos mais aguardados do ano. Prepare-se para três dias de pura adrenalina e performances épicas que ficarão na memória de todos os presentes.

Os ingressos estão disponíveis de forma online, através do Clube do Ingresso. O ingresso solidário do GRAACC está disponível no valor de R$565,00 por dia, com doação de R$20,00 à instituição já inclusa. Outras modalidades e setores estão disponíveis através do link:
https://www.clubedoingresso.com/evento/bangersopenairbrasil
*Crianças de até 10 anos de idade não pagam entrada.

Mais informações
Mais sobre o festival: https://linktr.ee/bangersopenair
Outras informações em: https://bangersopenair.com/
Siga @bangersopenair

“Weed And Black Candles”, quarto disco do FALLEN IDOL, é lançado após seis anos sem algo inédito

 

Novo disco recoloca nome do grupo paulista no cenário Doom Metal mundial

 

Por VHPRESS

 

Em outros tempos, seis anos sem lançar um disco cheio inédito poderia ser uma vida. Mas, atualmente, é um bom período para se divulgar algo, principalmente quando se trata de um material com lançamento físico de Heavy Metal e independente.

Foi este o tempo que o Fallen Idol, banda paulista de Heavy / Doom Metal, demorou pra lançar seu quarto disco, “Weed And Black Candles”, que já está disponível para compra. O álbum sucede “Mourn the Earth”, que saiu em 2018, e consolidou a banda no cenário independente da música pesada.

A justificativa, segundo Márcio Silva, baixista da banda, foi que “em 2020 a gente estava com um CD praticamente pronto pra começar a gravar, coisa de uns 80%, inclusive com algumas músicas novas sendo tocadas ao vivo. Daí veio a pandemia né? Nenhum de nós ficou recluso na pandemia. Por dois anos a gente mal se viu pessoalmente, e eram ocasiões em que a gente preferiu beber e bater papo do que se preocupar com a banda, afinal não dava pra fazer apresentação mesmo...”

Porém, durante este período, a Fallen Idol não ficou sem lançar nada. Em 2019, saiu o EP “Fallen Idol Salutes Cirith Ungol - A Tribute to the Servants of Chaos”, com três músicas homenageando a banda clássica de Epic Doom Metal, Cirith Ungol, e em 2020 soltaram “Disciples of Evil - Black Sabbath Tribute”, com cinco composições dos inventores do Heavy Metal. 2019 os integrantes também lançaram o disco autointitulado do projeto paralelo Blasphematorium, que aposta numa sonoridade voltada para o Speed/Heavy com pitadas de Black Metal, ou seja, algo um tanto quanto diferente da proposta do trio.

Com o abrandamento da pandemia, o Fallen Idol começou a repensar o disco. “E naturalmente começamos a pensar em fazer um disco novo, mas dessa vez sem prazos, sem pressa e o mais próximo possível de um produto final que não tenho tivesse nenhum detalhe pra causar arrependimento ou a sensação de que poderia ser melhor”, conta o baixista. “Nisso, surgiram muitas músicas que foram substituindo as anteriores que julgávamos que poderiam melhorar. Enfim, do CD que estava quase pronto em 2020 a única coisa que sobrou foi a música “Grey”.

“Weed And Black Candles” mantém as características do Fallen Idol, obviamente mostrando uma evolução natural, tanto em termos de composição, execução quanto de produção. O trabalho mostra também a banda mais independente, onde apenas não conceberam a capa, que ficou por conta de Cesar Benatti. A produção, mixagem e masterização ficou por conta do guitarrista, vocalista e tecladista Rodrigo Sitta, que extraiu a melhor sonoridade do trio, que é completado pelo baterista Ulisses Campos, até então. O álbum conta com participação especial da violoncelista Cielinszka Wielewski na faixa “Grey”.

 

Confira o tracklist:

1. Weed and black candles

2. Yag-koshas farewell (and all of us)

3. Grey

4. Mathews ark

5. Little particle of sand

6. Down and broken

7. Ghosts (part1)

 

Informações:

https://www.instagram.com/fallen.idol.metal/

https://fallenidol.bandcamp.com/