Coletivo
L.I.V.R.E apresenta projeto "Preto no Metal"
Mas afinal, o que é o
Projeto Preto no Metal?
O Projeto Preto no Metal
será uma reunião de fotografias de músicos negros atuantes no cenário Heavy
Metal no Rio Grande do Sul, que resultará em uma exposição de Artes Visuais e
um documentário, retratando a realidade destes artistas em um contexto de ainda
pouca apropriação étnica versus estilo musical.
Preto no Metal: uma
retrospectiva de pouca representatividade
Historicamente, a música
“pesada”, nesse projeto representada pelo estilo Heavy Metal, contou com poucos
nomes de personalidades negras, tanto no Brasil quanto internacionalmente. Na
região Sul do Brasil, essa representatividade é ainda menor, por ser uma região
de colonização predominantemente européia.
O objetivo principal do
projeto é proporcionar ao negro uma forma de ter voz ativa no Heavy Metal e,
assim, fomentar o seu ingresso nesse cenário, incentivando-o a ter uma carreira
na música pesada, seja como músico instrumentista, vocalista ou ainda produtor
musical.
O projeto surgiu quando a
fotógrafa Indy Lopes captou algumas imagens de um músico negro atuante no
cenário da música underground em Porto Alegre para compor seu portfólio. Após o
ensaio, juntamente com alguns amigos, surgiu a ideia de realizar um ensaio
fotográfico somente com músicos negros atuantes na cena Heavy Metal e
transformar este material em uma exposição de Artes Visuais.
Essa simples sugestão,
inicialmente despretensiosa, deu espaço para vários questionamentos quanto à
participação dos negros nesse estilo musical e permitiu vislumbrar a criação de
um projeto cultural com a intenção de enaltecer sua maior participação no mundo
da música pesada, proporcionando reflexões e diálogos que levem à sua
representatividade.
Coletivo L.I.V.R.E | Os
responsáveis pelo Projeto
Diante desta iniciativa,
um grupo de amigos profissionais das artes, como da Fotografia, Cinema,
Publicidade, Produção Cultural e da Música, formaram o coletivo L.I.V.R.E., que
está dando voz ao projeto, elevando o questionamento desta falta de
representatividade cultural e étnica no metal.
Com estes porquês, o
projeto visa desmistificar o pensamento de muitas pessoas que insistem em
apontar a distinção entre etnia, gênero ou condição social quando se trata da apropriação
das Artes, especialmente no Heavy Metal, que é o mote deste projeto.
O Projeto Preto no Metal
tem como idealizadores e responsáveis Indy Lopes, Dênis Lapuente e Lohy
Silveira.
Saiba mais sobre o
coletivo na pagina do facebook:
EPICA
prepara lançamento de versão gold deluxe do clássico "Desing Your
Universe", antes de histórica tour na Europa e América Latina
Banda
está de volta para dois shows históricos no País
Foto: Tim Tronckoe
Mesmo 10 anos após o seu
lançamento, o álbum “Design Your Universe” ainda é considerado uma das
principais e melhores obras na discografia da banda holandesa Epica. Este
trabalho, que nasceu com a responsabilidade de superar o conceitual e aclamado
“The Divine Conspiracy”, traz os músicos em uma linha mais inovadora,
bombástica e experimental, consolidando o grupo definitivamente em um
verdadeiro fenômeno mundial.
E é justamente por conta
de toda essa importância que, antes de iniciar a histórica turnê “Design Your
Universe - 10th Anniversary Tour 2019” pela Europa e América Latina, Simone
Simons (vocal), Mark Jansen (guitarra/vocal), Coen Janssen (synth/piano), Ariën
van Weesenbeek (bateria/vocal), Isaac Delahaye (guitarra) e Rob van der Loo
(baixo) lançarão edição especial gold deluxe do clássico disco, no dia 4 de
outubro, com vários materiais inéditos até então, com alguns extras, incluindo
um CD bônus com músicas em versões no formato acústico. Além disso, em
novembro, será lançado o livro “The Essence Of Epica”, que conta a história do
grupo nas próprias palavras dos seus integrantes.
Com 17 poderosos anos de
carreira e milhões de álbuns vendidos, o Epica retorna ao Brasil trazendo um
dos shows mais elogiados e impressionantes do momento, apenas para São Paulo
(26/10 - Tropical Butantã) e Rio de Janeiro (27/10 - Circo Voador). Esta é mais
uma realização da Liberation Tour Booking.
Devido a ansiedade da
legião de fãs, a procura por ingressos para as performances, tanto na capital
paulista (www.ticketbrasil.com.br - pista Premium e acesso ao meet and greet
estão esgotados), como fluminense (www.tudus.com.br - acesso ao meet and greet
está esgotado), está acima do esperado, já que a passagem do quinteto acontece
em poucos meses. Mais informações nos serviços abaixo.
A “Design Your Universe -
10th Anniversary Tour 2019” consiste nas seguintes datas:
O grupo aproveitou a
brilhante performance no Download Festival para ilustrar, em vídeo, o que os
fãs poderão esperar durante a “Design Your Universe - 10th Anniversary Tour
2019” em mensagem enviada pela bela vocalista Simone Simons e o guitarrista
Mark Jansen. Confira em https://www.facebook.com/liberationmcofficial/videos/458334495006834.
Banda foi atração
principal do Rockharz Open Air
“É com muita felicidade
que anunciamos que, devido ao grande número de pedidos dos nossos fãs na
América Latina, vamos levar a nossa apresentação especial em comemoração aos 10
anos de lançamento de ‘Design Your Universe’ também para vocês”, declarou
Simone Simons.
O guitarrista Mark Jansen
também comentou. “Em celebração de um dos meus discos favoritos do Epica,
estamos voltando a um dos territórios de que mais gosto. É muito bom quando uma
grande quantidade de pessoas pede para trazermos nosso novo show e conseguimos encontrar uma maneira viável de
isso acontecer! Vai ser demais!”.
O disco - Lançado em
2009, “Design Your Universe” é um dos trabalhos mais importantes na carreira do
Epica. Seguindo uma linha mais inovadora, esse trabalho mostra a banda em sua
forma mais bombástica e experimental até aquele momento. Além de evidenciar
maturidade, perfeita evolução musical e forma espetacular, o disco figurou no
topo das paradas mundiais, superando o sucesso conquistado com o antecessor
“The Divine Conspiracy”.
Formado em 2002, após a
saída do guitarrista Mark Jansen do After Forever, o Epica ficou famoso já no lançamento do
debut "The Phantom Agony" (2003). No entanto, o grupo conquistou o
Mundo com o excelente feedback dos álbuns "Consign to Oblivion"
(2005), "The Divine Conspiracy" (2007) e "Design Your Universe"
(2009).
Lotando sempre as principais
casas de shows da Europa, América do Norte e Oceania, o grupo invadiu a capa
das principais revistas especializadas e sempre é uma das principais atrações
de grandes festivais de rock/metal como Wacken Open Air, Hellfest, Download,
Rock Hard, entre tantos outros.
Links relacionados:
SERVIÇO SÃO PAULO
Liberation Tour Booking
orgulhosamente reapresenta Epica
Data: sábado, 26 de
outubro de 2019
End: Av. Valdemar
Ferreira, 93 (200m do Metro Butantã)
Horário: 19h (abertura da
casa)
Infoline: 11 3031-0393
Classificação etária: 16
anos. Entre 14 e 15 anos somente acompanhado por pai ou mãe munidos de
documentos ou responsável legal
Estacionamento: locais
próximos sem convênio
Estrutura: acesso para
deficientes, área para fumantes
# SETORES/VALORES
- PISTA PREMIUM
MEIA/PROMOCIONAL*: ESGOTADO
- PISTA
MEIA/PROMOCIONAL*: R$ 180,00
- CAMAROTE
MEIA/PROMOCIONAL*: R$ 250,00
*O ingresso promocional
antecipado é válido mediante a entrega de 1 kg de alimento não-perecível na
entrada do evento.
# PONTO DE VENDA OFICIAL
– bilheteria da Tropical Butantã
Formas de Pagamento:
dinheiro, cartões de crédito e débito Visa, MasterCard, e American Express
# PACOTE VIP / MEET &
GREET – ESGOTADO
O pacote inclui:
- Meet & Greet com o
Epica com foto
- Uma imagem da banda
para ser autografada
- Uma camiseta oficial do
Epica
- Entrada na casa de shows
antes da abertura dos portões
SERVIÇO RIO DE JANEIRO
Circo Voador e Liberation
Tour Booking orgulhosamente apresentam Epica
Data: domingo, 27 de
outubro de 2019
Local: Circo Voador
End: Rua dos Arcos S/N,
Rio De Janeiro, RJ
Horário: 18h (abertura da
casa)
Assessoria de Imprensa:
press@theultimatemusic.com | (11) 964.197.206
Evento Fb:
Classificação etária: 16
anos. Entre 14 e 15 anos somente acompanhado por pai ou mãe munidos de
documentos ou responsável legal
Estacionamento: locais
próximos sem convênio
Estrutura: acesso para
deficientes, área para fumantes
# SETORES/VALORES
- PISTA
MEIA/PROMOCIONAL*: R$ 150,00
- PISTA INTEIRA: R$
300,00
*O ingresso promocional
antecipado é válido mediante a entrega de 1 kg de alimento não-perecível na
entrada do evento.
Formas de Pagamento:
dinheiro, cartões de crédito e débito Visa, MasterCard, e American Express
# PONTO DE VENDA OFICIAL
– bilheteria do Circo Voador
# PACOTE VIP / MEET &
GREET – ESGOTADO
O pacote inclui:
- Meet & Greet com o
Epica com foto
- Uma imagem da banda
para ser autografada
- Uma camiseta oficial do
Epica
- Entrada na casa de
shows antes da abertura dos portões
* Para a compra de
ingressos para estudantes, aposentados e professores estaduais, os mesmos devem
comparecer pessoalmente portando documento na bilheteria respectiva ao show ou
nos pontos de venda. Esclarecemos que a venda de meia-entrada é direta, pessoal
e intransferível e está condicionada ao comparecimento do titular da carteira
estudantil no ato da compra e no dia do espetáculo, munido de documento que
comprove condição prevista em lei;
** A produção do evento
NÃO se responsabiliza por ingressos comprados fora do site e pontos de venda
oficiais;
*** É expressamente
proibida a entrada com câmeras fotográficas e filmadoras profissionais ou
semiprofissionais.
MICHEL
MARCOS: produtor é destaque em empresa internacional
Mais uma vez o trabalho
do produtor paulista Michel Marcos é reconhecido internacionalmente.
O produtor brasileiro
figurou no Instagram oficial da empresa Joey Sturgis Tones, também conhecida
como JST. Para quem não conhece, a empresa estadunidense é uma das mais
respeitadas no ramo de desenvolvimento de software para produção musical.
Conheça mais da empresa: https://joeysturgistones.com
Michel, além de gravar,
produzir, editar vídeos, lyrics e uma infinidade de outras opções, também
oferece serviços de manutenção e assessoria de computadores para estúdio. Com
esse trabalho, músicos e pessoas interessadas em montar seu estúdio, mas que
não tem o know-how necessário para iniciar os trabalhos, pode contar com a
expertise de Michel Marcos para que o projeto vire realidade.
Além disso, Michel Marcos
e seu estúdio lançaram o volume 1 do ‘Curso de Produção Musical e Home Studio’.
O curso é extenso e vendido em um único módulo, completo, ao comprar todo o
material já está disponível. O curso está à venda pelo link abaixo e conta com
várias formas de pagamento:
O músico também lançou
seu próprio curso de produção musical através da Hotmart, uma das maiores
empresas do seguimento. Para adquirir
Conheça mais do M&H
Studio e de todo seu trabalho:
TORMENTA:
entrevista para o site do SESC
Fazendo parte das
atrações do PANDEMIA ROCK, organizado pelo SESC Birigui, a banda
ribeirão-pretana TORMENTA acabou de conceder um ótima entrevista para o portal
do SESC.
A entrevista foi
respondida pelo frontman Rogener Pavinski, que falou sobre curiosidades da
banda e sobre o atual cenário do rock, confira:
O projeto PANDEMIA ROCK
tem como objetivo de tornar a região Noroeste do estado de São Paulo referência
no consumo e na produção de rock pelos jovens e pelos grupos musicais locais.
Iniciado no dia 10 de julho, com encerramento no dia 20 do mesmo mês, o
PANDEMIA ROCK reúne workshops, shows e muita interatividade com o público.
Na parte de shows, se
apresentam nomes como Raimundos e Panndora, entre outros. A TORMENTA se apresenta
no dia 20 de julho com início marcado para às 18h, saiba mais aqui:
TORMENTA">https://www.sescsp.org.br/programacao/197524_BANDA+TORMENTA
A TORMENTA segue promovendo
‘Batismo da Dor’, seu primeiro álbum completo. O material está disponível em
formato digital em todos os principais aplicativos de música digital, confira
alguns links:
Quem preferir o material
físico, ‘Batismo da Dor’ em digipack e outros itens de merchandise estão
disponíveis para venda e pode ser comprado diretamente com a banda pelo site
oficial:
www.tormentametal.com
Links Relacionados:
KHORIUM:
presente na compilação ‘Rock Soldiers XXV’
O KHORIUM é uma das
bandas presentes na vigésima-quinta edição da lendária coletânea ‘Rock
Soldiers’, que há mais de 20 anos exportar a Música Pesada brasileira para o
mundo.
Além dos cariocas que
participam com a já clássica ‘Midiocracia’, bandas como Barril de Pólvora e
Cova Rasa também estão presentes. Nesta edição o destaque vai também para a
participação de bandas estrangeiras.
A UGK Discos, responsável
pelo lançamento do material, informa que a ‘Rock Soldiers XXV’ será liberada
até o final de junho, mas a pré-venda já começou. Mais infos pelo e-mail ugoskimarivan@gmail.com
O teaser com as bandas
participantes desta edição você confere pelo link:
O KHORIUM promove o álbum
‘Idiocracia Tropical Contemporânea’, que está disponível para streaming nos
principais apps do planeta, confira alguns links:
O álbum também está
disponível no site Palco MP3, onde é possível ainda conferir toda a acidez das
letras do grupo:
Links relacionados:
BRAVE divulga título,
tracklist e capa de novo álbum
“The
Oracle” é o terceiro disco de estúdio do grupo e será lançado pela Anti Posers
Records
São mais de 20 anos de estrada! Várias Demos, EPs, dois álbuns e dezenas de shows e participações em festivais.
Na imprensa especializada, não apenas sobram elogios, como a alcunha de “criadores do brutal power metal”.
O Brave está de volta!
São mais de 20 anos de estrada! Várias Demos, EPs, dois álbuns e dezenas de shows e participações em festivais.
Na imprensa especializada, não apenas sobram elogios, como a alcunha de “criadores do brutal power metal”.
O Brave está de volta!
Depois da épica estreia
com “The Last Battle” (2012) e do celebrado aperfeiçoamento em “Kill The
Bastard” (2016), o Brave lança seu novo álbum, “The Oracle”.
Gravado e mixado por Marcio Teochi no Teochi Studio em Itu/SP e masterizado no estúdio Absolute Master em Capivari/SP, “The Oracle” reúne oito faixas: “Intro”, “Firestorm”, “The Oracle”, “We Fight for Odin”, “Valhalla”, “Wake The Fury”, “Fall To The Empire” e “We Burn The Heart”.
Em “The Oracle” o Brave não apenas mantém uma tradição, mas disponibiliza-a para novas possibilidades de interpretação. E isso só foi possível porque o Brave agora consolidou sua formação com Sidney Milano (vocal), Ricardo Carbonero (baixo), Carlos Alexgrave (bateria) e Carlos Bertolazi (guitarra).
“The Oracle” é um disco singular, brutal power metal do começo ao fim, mais ainda assim plural e dinâmico em sua concepção.
“Em ‘The Oracle’ tivemos mais uma dose de amadurecimento e muito mais gana”, comenta o vocalista Sidney Milano. “A sonoridade está com mais energia e identidade pessoal como um todo. Tudo isso sem perdermos, é claro, a pegada tradicional do power metal. As composições nasceram a partir de estruturas compostas pelo nosso guitarrista Carlos Bertolazi. A partir daí todo mundo contribuiu com sugestões. Já com relação às letras, foram escritas em conjunto por todos os integrantes.”
A capa de “The Oracle” é assinada por Manoel Hellsen da MH Design Art e reflete o conceito por trás do título do álbum.
“The Oracle continua seguindo pelas temáticas pagãs, como já é de costume no Brave”, explica Milano. “Deste vez, especificamente, falamos sobre uma exploração em terras distantes, onde guerreiros se deparam com superstições e os extremos de seus sentimentos na luta pela sobrevivência em condições severas.”
“The Oracle” está previsto para ser lançado em CD pela Anti Posers Records em Setembro e também disponibilizado nas plataformas de música digital.
Em breve será divulgado o lançamento do primeiro single no formato de videoclipe.
Mais Informações:
www.facebook.com/BravePowerMetal
Gravado e mixado por Marcio Teochi no Teochi Studio em Itu/SP e masterizado no estúdio Absolute Master em Capivari/SP, “The Oracle” reúne oito faixas: “Intro”, “Firestorm”, “The Oracle”, “We Fight for Odin”, “Valhalla”, “Wake The Fury”, “Fall To The Empire” e “We Burn The Heart”.
Em “The Oracle” o Brave não apenas mantém uma tradição, mas disponibiliza-a para novas possibilidades de interpretação. E isso só foi possível porque o Brave agora consolidou sua formação com Sidney Milano (vocal), Ricardo Carbonero (baixo), Carlos Alexgrave (bateria) e Carlos Bertolazi (guitarra).
“The Oracle” é um disco singular, brutal power metal do começo ao fim, mais ainda assim plural e dinâmico em sua concepção.
“Em ‘The Oracle’ tivemos mais uma dose de amadurecimento e muito mais gana”, comenta o vocalista Sidney Milano. “A sonoridade está com mais energia e identidade pessoal como um todo. Tudo isso sem perdermos, é claro, a pegada tradicional do power metal. As composições nasceram a partir de estruturas compostas pelo nosso guitarrista Carlos Bertolazi. A partir daí todo mundo contribuiu com sugestões. Já com relação às letras, foram escritas em conjunto por todos os integrantes.”
A capa de “The Oracle” é assinada por Manoel Hellsen da MH Design Art e reflete o conceito por trás do título do álbum.
“The Oracle continua seguindo pelas temáticas pagãs, como já é de costume no Brave”, explica Milano. “Deste vez, especificamente, falamos sobre uma exploração em terras distantes, onde guerreiros se deparam com superstições e os extremos de seus sentimentos na luta pela sobrevivência em condições severas.”
“The Oracle” está previsto para ser lançado em CD pela Anti Posers Records em Setembro e também disponibilizado nas plataformas de música digital.
Em breve será divulgado o lançamento do primeiro single no formato de videoclipe.
Mais Informações:
www.facebook.com/BravePowerMetal
www.instagram.com/bravepowermetal
www.youtube.com/BRAVEPowermetal
www.soundcloud.com/bravepowermetal-1
www.youtube.com/BRAVEPowermetal
www.soundcloud.com/bravepowermetal-1
PROFETIKA: apresenta
conceito das músicas que estarão presentes no novo EP “O Livro do Caos”
Apresentado oficialmente
o nome e tracklist do novo material de estúdio da bandaProfetika, é
chegada a hora de revelar um pouco dos detalhes conceituais que cada uma das
músicas que estarão presentes no registro.
O álbum que irá se chamar
“O Livro do Caos” terá cinco faixas inéditas e um bônus em inglês de uma
das faixas do mesmo disco. As músicas serão dívidas em capítulos, onde cada uma
das faixas conta uma história ligada ao título do EP.
O vocalista do Profetika, Michel
Lawrence, revelou em detalhes o que cada uma das cinco faixas, mais a
bônus, possui em seu teor lírico. Confira:
I - Circo dos
Horrores: o tema da música fala sobre diversos
motivos que levam ao caos, tais como: destruição, fome, pedofilia, guerras,
corrupção, etc. É a abertura do EP por esse motivo, como se fosse um prefácio
de tudo que será abordado no EP
II - Arte da Enganação:
a música fala da política nacional, de como nossos governantes têm agido
perante o país, de como têm tratado o povo, tornando o país o que ele é hoje.
III- Hipócrita:
mais um mal do qual o ser humano sofre que é a hipocrisia, sempre agindo de
forma contrária ao que aparenta ser, contribuindo para espalhar ainda mais o
caos sobre o país e o mundo, se encaixa no tema tratado na segunda música
também é faz um link com ela.
IV - Bastardos,
música que de certa forma fecha o EP, apesar de não ser a última (não será a
última porque queremos deixar a música nova em inglês como se fosse o início de
uma nova fase da banda que é investir mais em músicas cantadas em inglês) a
música fala sobre nossa luta em seguir mesmo diante das adversidades e é um
"soco" em nossos detratores, "mesmo com os haters seguimos
adiante e não vamos desistir".
V - Disgrace and
Violence: música que mostra uma nova faceta da banda
que nunca tinha gravado em inglês, deve trazer a participação especial de um
grande nome do metal nacional, também está ligado ao tema falando das mazelas
que atingem o planeta de forma geral.
VI - Art of manipulation: versão
em inglês de "Arte da enganação " faixa bônus do EP.
O álbum está todo gravado
e restam alguns pequenos ajustes para finalmente ser lançado para consumo dos
fãs do grupo. Nos próximos dias, a banda irá apresentar a capa oficial de “O
Livro do Caos”, assim como, a data oficial de lançamento desse aguardo novo
material de estúdio do Profetika.
Formação:
Michel Lawrence – Vocal
Sergiomar Junior –
Guitarra
Jaime Lopes – Guitarra
Felippe Kaleb – Baixo
Tato Silva – Bateria
Mais informações:
GUI
CAIAFFA inaugura canal sobre bateria e inclusão social no dia do Rock
O baterista Gui Caiaffa
lançou no último dia 13 de julho, dia do rock, um canal no YouTube sobre
bateria. Ele, que iniciou as práticas do instrumento aos cinco anos de idade,
inaugurou o canal com o drumcover da música “Hysteria” da banda de rock
alternativo Muse.
Gui é portador da
síndrome Apert, a qual uma das características é a fusão dos dedos das mãos.
Mas isso nunca o impediu ou limitou os estudos na bateria, pelo contrário: a
identificação se tornou uma profissão. Após algumas cirurgias para separação,
mesmo com os dedos menores, ele passou a ter total liberdade e independência
para tocar.
A ESTRADA
Aos dezoito anos, Gui ouvia muito som pesado e era fã de Sepultura. Por isso, ao descobrir que o ex-baterista da banda, Jean Dolabella, dava aulas, imediatamente o procurou para aprimorar os estudos.
“Lembro que antes de ter a primeira aula, imaginava que ia chegar lá, tocar heavy metal e pegar algumas técnicas de pedal duplo. O que na realidade foi totalmente diferente. Eu lembro que quando ele colocou a música para eu tocar, o som era Cherish da Madonna. No começo estranhei porque estava tocando aquilo, mas vendo o que ele me passava de técnicas e outras idéias sobre a música, minha cabeça começou a se abrir para ouvir outros estilos além do metal.”
Aos dezoito anos, Gui ouvia muito som pesado e era fã de Sepultura. Por isso, ao descobrir que o ex-baterista da banda, Jean Dolabella, dava aulas, imediatamente o procurou para aprimorar os estudos.
“Lembro que antes de ter a primeira aula, imaginava que ia chegar lá, tocar heavy metal e pegar algumas técnicas de pedal duplo. O que na realidade foi totalmente diferente. Eu lembro que quando ele colocou a música para eu tocar, o som era Cherish da Madonna. No começo estranhei porque estava tocando aquilo, mas vendo o que ele me passava de técnicas e outras idéias sobre a música, minha cabeça começou a se abrir para ouvir outros estilos além do metal.”
Tendo passado por uma
banda de pop que atuou em bares e pubs, Gui acumulou a experiência da dinâmica
de palco e acrescentou novas formas a sua maneira de tocar.
INCLUSÃO SOCIAL
A partir das aulas com Jean, a ideia do canal surgiu para que Gui pudesse mostrar um pouco sobre a sua profissão, como uma espécie de portifólio. Paralelamente a isso, a ideia de incorporar a inclusão social foi amadurecendo. Abordando a síndrome, adaptações e a própria evolução, Gui é um produtor de conteúdo que influencia outras pessoas (com diferenças físicas ou não) a superarem os medos e iniciarem a prática desse instrumento que é libertador e a fazer qualquer coisa que tiverem vontade. Afinal, a bateria é para todos.
Conheça:
YouTube: https://www.youtube.com/GuiCaiaffaDrummer
Facebook: https://www.facebook.com/guicaiaffadrummer/
Instagram: https://www.instagram.com/guicaiaffa.drummer/
Email: guicaiaffa@icloud.com
A partir das aulas com Jean, a ideia do canal surgiu para que Gui pudesse mostrar um pouco sobre a sua profissão, como uma espécie de portifólio. Paralelamente a isso, a ideia de incorporar a inclusão social foi amadurecendo. Abordando a síndrome, adaptações e a própria evolução, Gui é um produtor de conteúdo que influencia outras pessoas (com diferenças físicas ou não) a superarem os medos e iniciarem a prática desse instrumento que é libertador e a fazer qualquer coisa que tiverem vontade. Afinal, a bateria é para todos.
Conheça:
YouTube: https://www.youtube.com/GuiCaiaffaDrummer
Facebook: https://www.facebook.com/guicaiaffadrummer/
Instagram: https://www.instagram.com/guicaiaffa.drummer/
Email: guicaiaffa@icloud.com
SPIRAL
GURU redefine o space rock no cativante debut Void
Quarteto
paulista apresenta uma sonoridade autêntica, com influências de stoner, doom e
pós-punk
Os dois anos de produção
de Void foram essenciais para a construção de uma identidade e conceber a
sonoridade atual daSpiral Guru, natural de Piracicaba, no interior de São
Paulo. O autodeclarado space rock do quarteto apresenta-se minimalista, com
referências de stoner, doom, pós-punk e até metal, mas numa embalagem autêntica
e, principalmente, eletrizante. Esse, que é o disco de estreia, é o novo
lançamento da Abraxas Records e já está nas plataformas de streaming: https://sl.onerpm.com/2263880363.
O impacto da faixa de
abertura – Signs – dá a tônica do disco: riffs cativantes e criativos, uma
batida marcante e muito rítmica, somados ao vocal preciso e melódico de Andrea
Ruocco. São nove faixas que alavancam o Spiral Guru ao hall das bandas que
precisam ser ouvidas em 2019. Void, como se diz por metáforas, é um álbum de
‘mão cheia’.
Junto à Void, a Spital
Guru lança o videoclipe da música Oracle, que pode ser conferido aqui: https://youtu.be/uwYIoARbBzs,
uma produção audiovisual que dialoga pontualmente com as ambientações cósmicas
e tempos quebrados das músicas desta faixa, que flerta com o metal.
“O full álbum vem para
concretizar o Spiral Guru”, destaca o guitarrista Samuel Pedrosa. Completam a
banda, além da citada vocalista Andrea, o baixista Ribeiro Jr e o baterista
Alexandre H. G. Garcia. A produção, importante ser ressaltado, aconteceu no
Casarão Studio, em Piracicaba, que já pode ser considerado um dos principais
locais de gravação do interior paulista.
Foto: Renato Petean
WIZENED
TREE aproxima rock psicodélico a temas regionais do Tocantins
EP
homônimo, com referências de Black Sabbath e The Doors, é lançado pelos selos
Abraxas e Árvore Seca
A aura psicodélica que
imortalizou tantas bandas clássicas da década de 1970, de The Doors, Deep
Purple a Black Sabbath e Led Zepellin, é também a força motriz do EP homônimo
da Wizened Tree, lançado pela Abraxas Records em parceria com a produtora Árvore
Seca nas plataformas digitais. São cinco faixas que enaltecem a criatividade e
sensibilidade do jovem quarteto de Tocantins. Ouça aqui: https://sl.onerpm.com/9432052674.
Com arranjos caprichados
e riffs robustos, as composições da Wizened Tree condensam sensações e
sentimentos. São músicas versáteis, com peso e psicodelia nas doses exatas à
audição.
Os diversos detalhes e
passagens rítmicas também ressaltam a originalidade deste EP, cujas letras
abordam questões regionais, explica o baixista Felipe Marinho. “A temática
girava em torno do regionalismo da região aqui do Tocantins. Muito calor,
épocas de queimadas e também de chuvas torrenciais, chapação até o dia
amanhecer nos botecos etc”.
Da verve rock n roll a
nuances de um moderno stoner rock, a Wizened Tree – que nasceu de uma jam
session – apresenta um EP que exala honestidade e paixão pela música, sem medo
de fazer diversas referências ao passado, ao mesmo tempo em que experimentam
para soarem únicos.
“Acredito que essas 5
músicas ressoam o lance da gente querer fazer um som tão massa quanto os sons
que a gente sempre gostou de ouvir”, completa Marinho. No currículo, a Wizened
Tree tem importantes apresentações como banda de abertura Radio Moscow (EUA) e
Samsara Blues Experiment (Alemanha).
Foto: Gustavo Gondo
TAMUYA lança single com
participação Marcelo D2
Banda
assina com Electric Funeral Records
Os
últimos acontecimentos da política do nosso país motivaram o Tamuya a lançar
uma versão em português para a música “Senzala/Favela“, que se encontra no
álbum “The Last of the Guaranis“, e conta com a participação de Marcelo D2.
O
Tamuya é formado por Luciano Vassan (guitarra e voz), Leonardo Emmanoel
(guitarra), JP Mugrabi (baixo), Paula Perez (percussão) e JP Rodrigues
(bateria), e sem dúvida é uma das grandes referências do Thrash Metal nacional.
A
banda acaba de lançar o single “Senzala/Favela“ em todas as plataformas de
streaming via Electric Funeral Records.
Confira
aqui:
Está
previsto para agosto o lançamento de videoclipe, que se encontra em fase final
de produção. A capa foi desenhada por Angelo Arede, vocalista do Gangrena Gasosa, e inspirada nos traços do renomado escritor e
desenhista de Histórias em Quadrinho, Frank Miller. “A ideia era retratar Xangô
(que aparece na letra por ser o Orixá da Justiça) de uma forma diferente da
tradicional, numa pegada mais moderna." diz Luciano Vassan.
CAMISA DE VÊNUS apresenta
show “Dançando em São Paulo”, nesta sexta-feira, no Teatro Bradesco
A
única apresentação faz parte da turnê de lançamento do novo DVD “Dançando em
Porto Alegre”, gravado no Auditório Araújo Vianna em 2016, que traz clássicos e
músicas do mais novo trabalho “Dançando na Lua”
Foto: Carina
Zaratin
“E
naquela noite ninguém dormiu. Alguns foram para casa e ficaram acordados a
noite inteira com o eco dos amplificadores nos ouvidos. Outros atravessaram a
rua para o restaurante em frente ao Auditório Araújo Vianna. Foram recuperar a
energia gasta nas últimas horas. Que show! O Camisa de Vênus havia feito de
novo, assim como em 1984, quando a banda quebrou todos os recordes de público
do mesmo auditório. Porém, essa noite de 2016 em Porto Alegre foi diferente:
câmeras por todos os lados e um telão gigantesco somaram-se à performance
impecável de Marcelo Nova, Robério Santana, Drake Nova, Leandro Dalle e Celio
Glouster”.
Agora,
chegou a vez do público paulistano se entregar ao som do rock com a
apresentação do Camisa de Vênus, banda que vem fazendo história no rock
nacional desde a década de 80. O único show de “Dançando em São Paulo” acontece
nesta sexta-feira (19/07), no Teatro Bradesco (Bourbon Shopping). Os ingressos
continuam à venda pelo site da Uhuu e na bilheteria do teatro.
Essa
é a oportunidade para os fãs viverem, ou reviverem, ao vivo 17 canções do
Camisa de Vênus. Entre elas, grandes hits como "Eu Não Matei Joana
D'arc", "Simca Chambord", "Só o Fim", "Deus Me Dê
Grana", "Hoje", "Silvia" e "Bete Morreu”, além de
algumas raridades e músicas do último disco de estúdio da banda, "Dançando
na Lua".
CD
e DVD já estão disponíveis em todas as plataformas digitais e lojas físicas!
SERVIÇO
SÃO PAULO
Show:
Camisa de Vênus – “Dançando em São Paulo”
Dia
19 de julho, de 2019
Sexta-feira,
às 21h
Teatro
Bradesco (Rua Palestra Itália, 500 –
Bourbon Shopping – Perdizes) - www.teatrobradesco.com.br
Classificação:
Livre
Capacidade:
1.439 lugares
Acesso
à PCDs
INGRESSOS
Setor Valor Meia-Entrada
Frisas R$80,00 R$40,00
Balcão
Nobre R$100,00 R$50,00
Plateia
de A a N R$120,00 R$60,00
Plateia
de O a W R$110,00 R$55,00
Camarote R$110,00 R$55,00
-
50% de desconto para Clientes Bradesco e guichê exclusivo na bilheteria do
Teatro. Desconto limitado a quatro ingressos por sessão para titulares dos
cartões de crédito, débito e múltiplo (exceto cartão pessoa jurídica
Bradescard). Limitado a quatro ingressos por sessão para o titular e cota de
240 ingressos por sessão;
-
40% de desconto para usuário dos Cartões Zaffari Card e Bourbon Card, na compra
de até 2 ingressos por titular do cartão, limitado a 100 ingressos por sessão.
Válido para compras online através do número do cartão ou pela bilheteria.
**
Política de venda de ingressos com desconto: as compras poderão ser realizadas
nos canais de vendas oficiais físicos, mediante apresentação de documentos que
comprovem a condição de beneficiário. Nas compras realizadas pelo site e/ou
call center, a comprovação deverá ser feita no ato da retirada do ingresso na
bilheteria e no acesso à casa de espetáculo.
***
A lei da meia-entrada mudou: agora o benefício é destinado a 40% dos ingressos
disponíveis para venda por apresentação. Veja abaixo quem têm direito a
meia-entrada e os tipos de comprovações oficiais em São Paulo:
-
IDOSOS (com idade igual ou superior a 60 anos) mediante apresentação de
documento de identidade oficial com foto.
-
ESTUDANTES mediante apresentação da Carteira de Identificação Estudantil (CIE)
nacionalmente padronizada, em modelo único, emitida pela ANPG, UNE, UBES,
entidades estaduais e municipais, Diretórios Centrais dos Estudantes, Centros e
Diretórios Acadêmicos. Mais informações: www.documentodoestudante.com.br
-
PESSOAS COM DEFICIÊNCIA E ACOMPANHANTES mediante apresentação do cartão de
Benefício de Prestação Continuada da Assistência Social da Pessoa com Deficiência
ou de documento emitido pelo Instituto Nacional do Seguro Social (INSS), que
ateste a aposentadoria de acordo com os critérios estabelecidos na Lei
Complementar nº 142, de 8 de maio de 2013. No momento de apresentação, esses
documentos deverão estar acompanhados de documento de identidade oficial com
foto.
-
JOVENS PERTENCENTES A FAMÍLIAS DE BAIXA RENDA (com idades entre 15 e 29 anos)
mediante apresentação da Carteira de Identidade Jovem que será emitida pela
Secretaria Nacional de Juventude a partir de 31 de março de 2016, acompanhada
de documento de identidade oficial com foto.
-
JOVENS COM ATÉ 15 ANOS mediante apresentação de documento de identidade oficial
com foto.
- DIRETORES, COORDENADORES PEDAGÓGICOS,
SUPERVISORES E TITULARES DE CARGOS DO QUADRO DE APOIO DAS ESCOLAS DAS REDES
ESTADUAL E MUNICIPAIS mediante apresentação de carteira funcional emitida pela
Secretaria da Educação de São Paulo ou holerite acompanhado de documento
oficial com foto.
-
PROFESSORES DA REDE PÚBLICA ESTADUAL E DAS REDES MUNICIPAIS DE ENSINO mediante
apresentação de carteira funcional emitida pela Secretaria da Educação de São
Paulo ou holerite acompanhado de documento oficial com foto.
****
Caso os documentos necessários não sejam apresentados ou não comprovem a
condição do beneficiário no momento da compra e retirada dos ingressos ou
acesso ao teatro, será exigido o pagamento do complemento do valor do ingresso.
ATENÇÃO:
Não será permitida a entrada após o início do espetáculo.
Estacionamento:
Self
Período Valor
Até
2h R$13,00
2h
a 3h R$16,00
3h
a 4h R$19,00
4h
a 5h R$22,00
5h
a 6h R$28,00
6h
a 7h R$34,00
Demais
horas R$3,00
Valet
Período Valor
Até
1h R$18,00
Demais
horas R$12,00
Horário
de funcionamento:
Segunda
a sexta: 10h às 22h (ou até o final do espetáculo)
Domingos
e feriados: 10h às 22h (ou até o final do espetáculo)
Formas
de pagamento: dinheiro e cartões de crédito e débito informadas no local de
pagamento. Taxa de perda do cartão de estacionamento, será cobrado valor de
estadia/ pernoite, conforme horas descritas nas tabelas. Tempo de tolerância de
15 minutos somente para self.
CANAIS
DE VENDAS OFICIAIS:
BILHETERIA
OFICIAL – SEM TAXA DE SERVIÇO
Local:
Teatro Bradesco Rua Palestra Itália, 500 / 3º piso - Bourbon Shopping São Paulo
- Perdizes
Horário
de funcionamento da bilheteria do Teatro: domingo a quinta-feira (12h às 20h) e
sexta e sábado (12h às 22h).
OUTROS
PONTOS DE VENDA - COM TAXA DE SERVIÇO
Site:
www.uhuu.com
Formas
de pagamento: Amex, Aura, Diners, dinheiro, Hipercard, Mastercard, Visa e Visa
Electron
DESERT CROWS realiza
primeira turnê por São Paulo
Power trio goiano excursiona para divulgar Age of
Despair, um dos lançamentos de stoner rock em 2019 mais elogiados pela imprensa
nacional; giro começa dia 18/7
Para
completar a excelente fase pós-lançamento do disco de estreia Age of Despair
(Monstro Discos/Milo Records), o power trio goiano de stoner rock Desert Crows
tem cinco shows confirmados pelo estado de São Paulo. Será a primeira vez da
banda no Sudeste. A mini-tour acontece de 18 a 21 de julho. A também goiana Bad
Distortion embarca junto neste giro. A rota do Desert Crows por terras
paulistas passa por Jundiaí, São Paulo e Mogi das Cruzes.
No
show de estreia, em Jundiaí (18/7), o palco será o Aldeia Bar, a partir das 20
horas, na companhia das bandas Bad Distortion, Overdrive Luna e Resilienz. Em
São Paulo, no dia seguinte (19/7), o role é na Casa do Macha, com Bad
Distortion, Bears Witiness e Hammerhead Blues. Ainda na capital, o trio toca
dia 20 de julho no M6 Estúdio, a parti das 16 horas, com Casqueteria e Bad
Distortion.
No
domingo, 21/7, são dois shows. Ao meio dia, ao ar livre na avenida Paulista, em
frente ao Parque Mário Covas. À tarde, a última parada é em Mogi das Cruzes
(21/7), num tradicional Raro Zine Fest. A partir das 18 horas, o Overdrive
recebe as duas bandas goianas e mais a Universe Garden.
Age
of Despair coleciona elogios da imprensa nacional. O renomado site Collectors
Room opinou que se trata de “um dos grandes debuts gravados por uma banda
brasileira nos últimos anos”, além de mencionar a “linda capa criada pelo
ilustrador Cristiano Suarez” (sim, o mesmo do polêmico pôster da cancelada
turnê do Dead Kennedys pelo país). O resenhista, o editor Ricardo Selling,
ainda destacou três músicas: “‘Loose Me’ e seu DNA tipicamente Tony Iommi, o
doom chapado da cadenciada e longa ‘Sweet Liar Love’ e a música que dá nome ao
disco, que derrama uma enxurrada de riffs na cabeça do ouvinte’.
Também
passou boa impressão ao site Headbangers News, que apontou a pegada “muito rock
n roll” do disco. “Os Desert Crows compuseram uma obra característica da
juventude de seus integrantes, cheia de energia, distorções mais agressivas e
riffs grudentos que vão pegar de jeito os headbangers que realmente amam o
estilo”, comenta a resenha.
O
vocalista/guitarrista Vitor Merces está confiante e ansioso. “Para nós, da
Desert Crows, ir a São Paulo nessa primeira turnê será algo realizador. Tocar
fora de Goiás, com várias datas, no estado onde a cena underground tem tanta
força, é também desafiador. Poder espalhar nosso som para o Brasil todo é o
nosso principal objetivo e essa oportunidade é apenas o primeiro passo para
isso”.
SECRET AGENDA lança novo
clipe
A banda de Groove Metal
da Malásia, Secret Agenda, lançou seu novo videoclipe Resurrection Day. O single foi gravado no "Jiwa Besi
Studio" e mixado / masterizado por Sendart Daarchlea. O vídeo foi feito
por "Cromeart Production"
A Secret Agenda foi
formada em 2014 em Perak, na Malásia, por Caown (guitarra). Logo após Firz
(vocal), Allan Banjo (guitarra), Yazid (baixo) e JK (bateria) se juntaram à
banda, e a formação foi completada. A banda lançou seu primeiro álbum
"Resurrection Day"
Juntae-se a nova Coletânea Mundial da IMPERATIVE MUSIC
Inclua sua banda na
Imperative Music Compilation DVD 17 pode apresentar 1 música em áudio e 1 Videoclipe
ou lyric video e detalhes de seus sites e uma foto de banda no livreto/booklet.
Neste volume teremos
bandas expressivas como Atrocity (Alemanha), Assassin (Alemanha), Ross the Boss
(ex-Manowar) do Estados Unidos e muitas outras.
Recomende esta coletânea
para amigos que tocam em bandas.
Promos da compilação é
enviado para selos, lojas, fanzines, magazines, programas de rádio, webzines,
shows e festivais na EUROPA / EUA / JAPÃO / BRASIL.
TRIBUTO
FRANCÊS AO CATHEDRAL tem data de lançamento divulgada
“Doomed Or Be Doomed : A
French Tribute To CATHEDRAL” será lançado no dia 13 de agosto pela Sleeping
Church Records! A Primeira faixa do ATARAXIE - Reaching Happiness Touching Pain foi revelada hoje aqui: https://youtu.be/63WOSpaO_0w
Pré-encomendas: Loja - https://sleepingchurchrds.com
ou Bandcamp - https://sleepingchurchrecords.bandcamp.com/album/vous-autres-champ-du-sang
Tracklist e bandas:
PILLARS - Morning Of A
New Day
GOAT RIVER - Ebony Tears
LUX INCERTA - Serpent Eve
MISANTHROPE - Soul Sacrifice
PRESUMPTION - Equilibrium
ATARAXIE - Reaching Happiness, Touching Pain
BARABBAS - La Cathédrale De La Sainte Rédemption (Ride)
MONOLITHE - Enter The Worm(Hole)s
CONVICTION - Stained Glass Horizon
NORTHWINDS - Voodoo Fire
FATHER MERRIN - Congregation Of Sorcerers
DIONYSIAQUE - This Body, Thy Tomb
https://sleepingchurchrecords.bandcamp.com/
https://www.facebook.com/sleepingchurchrecords
https://sleepingchurchrds.com
GOAT RIVER - Ebony Tears
LUX INCERTA - Serpent Eve
MISANTHROPE - Soul Sacrifice
PRESUMPTION - Equilibrium
ATARAXIE - Reaching Happiness, Touching Pain
BARABBAS - La Cathédrale De La Sainte Rédemption (Ride)
MONOLITHE - Enter The Worm(Hole)s
CONVICTION - Stained Glass Horizon
NORTHWINDS - Voodoo Fire
FATHER MERRIN - Congregation Of Sorcerers
DIONYSIAQUE - This Body, Thy Tomb
https://sleepingchurchrecords.bandcamp.com/
https://www.facebook.com/sleepingchurchrecords
https://sleepingchurchrds.com
ADRESTIA
assina com novo selo
O Adrestia está feliz em
anunciar que eles assinaram um contrato com a WormHoleDeath para o lançamento
de seu álbum "The Wrath Of Euphrates".
"The Wrath Of
Eufrates" será lançado em 26 de julho de 2019 via Wormholedeath / The
Orchard / Wormholedeath USA.
A própria banda fez este
anúncio em vídeo sobre o lançamento do álbum e sua próxima turnê:
Mais informações:
Obs.: As notas
publicadas nesta seção são de responsabilidade das assessorias das
bandas/artistas.
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