BEHEMOTH: Banda assina novo contrato com a Nuclear Blast Records
BEHEMOTH -
indiscutivelmente a maior banda de metal extremo do mundo - prolongou e
expandiu seu contrato com a Nuclear Blast, que agora distribuirá a
música da banda em todo o mundo, fora de seu país de origem. O grupo assinou
originalmente com a Nuclear Blast Europe antes do lançamento
de "Evangelion" de 2009, mas seu próximo álbum - que
está programado para o outono europeu de 2021 - será o primeiro a ser lançado
pela gravadora fora do Velho Continente.
Formado em 1991 pelo então adolescente guitarrista / vocalista Adam
“Nergal” Darski, o BEHEMOTH quebrou o teto de vidro do
metal underground europeu graças a uma combinação de turnê mundial agressiva,
performances ao vivo ardentes e teatrais, videoclipes visualmente cativantes e
música inabalavelmente intensa. Álbuns como “Demigod” (2005),
que entrou no Hall of Fame da Decibel Magazine e “The Satanist” de
2014 - saudado pela Metal Hammer como o maior álbum de metal extremo do século
21 e um dos dois álbuns do BEHEMOTH a alcançar o certificado de ouro em Polônia
- empurrou o blasfemo death metal enegrecido a alturas antes consideradas
inatingíveis. Esses lançamentos forneceram ao grupo munição feroz para
conquistar todos os públicos em seu caminho, seja dando suporte aos shows
de heróis da infância como Ozzy Osbourne, Slayer e Danzig; em alguns dos
maiores palcos de festivais de metal em todo o mundo; ou, mais recentemente, em
arenas europeias ao lado de bandas mais jovens mas não menos subversivas como o
Slipknot.
Apesar das inúmeras tentativas de ser silenciado pela direita religiosa da
Polônia, BEHEMOTH recusou-se firmemente a se comprometer,
e Nergal acredita que o melhor ainda está por vir. “Nuclear
Blast é um nome familiar no metal há décadas e BEHEMOTH faz parte dessa longa e
ilustre história”, diz ele. “Mas agora é sobre o futuro, e estamos ansiosos
para começar o próximo capítulo de BEHEMOTH com uma equipe reorientada e
revitalizada na Nuclear Blast!”
Jens Prueter, chefe de A&R da Nuclear Blast Europe acrescentou: “É
um grande prazer estender nossa parceria para o lançamento mundial dos próximos
álbuns de estúdio do BEHEMOTH. Sua jornada de 30 anos ainda não atingiu seu
ápice, e estamos mais do que orgulhosos em ajudá-los em seu caminho para serem
não apenas a maior banda de metal extremo, mas também uma das bandas de rock
mais emocionantes da próxima década. Existem apenas algumas bandas que têm
visão e vontade de dominar a cena musical. Agradecimentos especiais também à
potência de gerenciamento 5B - capitaneada por Adam Foster e Justin
Arcangel - por fazer isso acontecer em todos os níveis. ”
BEHEMOTH está atualmente trabalhando no seguimento de "I
Loved You At Your Darkest" de 2018, cujo "metal satânico
wagneriano" foi elogiado como "glorioso" em uma crítica de
quatro estrelas do The Guardian. O grupo também está se preparando para sua
maior produção ao vivo - uma turnê com o Arch Enemy que verá as bandas tocarem
em arenas por toda a Europa.
Fundada na Alemanha em 1987, a Nuclear Blast é a maior
gravadora de hard rock e heavy metal do mundo, com vários escritórios ao redor
do mundo e uma lista que apresenta dezenas dos principais artistas do gênero.
Numerosos lançamentos da gravadora alcançaram o topo das paradas em todo o
mundo, incluindo os últimos álbuns do Nightwish (#1 na Finlândia, Alemanha e
Espanha), Slayer (#1 na Alemanha) e Sabaton (#1 na Suécia, Alemanha e Suíça).
Para mais informações visite:
www.behemoth.pl
www.facebook.com/behemoth
www.nuclearblast.com
www.nuclearblast.de
www.facebook.com/nuclearblastrecords
SILVER LAKE POR ESA HOLOPAINEN anuncia álbum autointitulado c/ convidados especiais para maio
Depois de anunciar
recentemente sua assinatura de contrato com a Nuclear Blast, o SILVER
LAKE BY ESA HOLOPAINEN finalmente revelou mais informações sobre seu
álbum de estreia autointitulado, com lançamento previsto para 28 de maio.
Desde 1990, Esa
Holopainen tem sido o guitarrista principal da banda de heavy metal
mais inovadora do Mundo - o AMORPHIS. Combinando peso e melodia em
álbuns clássicos como "Tales from the Thousand Lakes", "Elegy" e "Skyforger",
o resultado que tivemos são as magníficas habilidades de Holopainen em criar
atmosferas encantadoras e riffs inovadores tornando-se referência no circuito
mundial de heavy metal - e quando a pandemia de Covid forçou Esa a
cancelar todos os planos para 2020, o renomado guitarrista finlandês sabia que
havia chegado a hora de finalmente gravar algumas canções que ele guardou em
sua gaveta por vários anos.
"Nos últimos anos, tenho escrito muitas músicas, e algumas das coisas não
soam exatamente como Amorphis. Quando Nino [Laurenne, proprietária da Sonic
Pump Studios] me ligou no final de março, eu já tinha três músicas do SILVER
LAKE guardadas. Essas faixas, intituladas 'Sentiment', 'Ray of Light' e
'Promising Sun', funcionaram como a espinha dorsal do álbum solo."
Embora a gravação do disco já tivesse começado, algumas decisões importantes
ainda estavam em discussão e Esa logo decidiu que precisaria
convidar alguns amigos para cantar em seu próximo álbum. “No início, eu
realmente não sabia se o álbum seria puramente instrumental ou se haveria
vocalistas também. Porém, uma coisa era certa, eu não seria o vocalista
do SILVER LAKE”, Holopainen ri. "Muitas vezes, quando as
pessoas pensam no álbum solo de um guitarrista, têm a impressão de coisas
técnicas com uma grande quantidade de notas tocadas extremamente rápido. Bem,
não sou um grande fã desse tipo de música. Sempre que escrevo, eu sempre quero
juntar músicas interessantes, e não apenas mostrar minhas habilidades com o
instrumento por causa disso. "
Com estilos diversos que vão desde as vibrações de bandas como Dire
Straits dos anos 80 até algumas faixas pesadas, melancólicas e até
pop, essas 9 novas criações obviamente precisavam de performances vocais
fortes. Portanto, Esa começou a pedir a vários amigos e
cantores favoritos dele que se juntaram a ele de seus estúdios em casa nessas 9
novas faixas a serem apresentadas em "Silver Lake por Esa
Holopainen":
1. Silver Lake (instrumental)
2. Sentiment (feat. Jonas Renkse of Katatonia)
3. Storm (feat. Håkan Hemlin of Nordman)
4. Ray Of Light (feat. Einar Solberg of Leprous)
5. Alkusointu (feat. Vesa-Matti Loiri)
6. In Her Solitude (feat Tomi Joutsen of Amorphis)
7. Promising Sun (feat. Björn 'Speed' Strid of Soilwork / The Night Flight Orchestra)
8. Fading Moon (feat. Anneke Van Giersbergen)
9. Apprentice (feat. Jonas Renkse of Katatonia)
Com capa melancólica
criada por Metastazis, o álbum que foi gravado no Sonic Pump
Studios, produzido e mixado por Nino Laurenne & Esa Holopainen e
masterizado por Svante Forsbäck estará disponível em 28 de
maio de 2021 e o primeiro single e pré-venda virão a seguir em breve.
Mais informações:
https://www.facebook.com/SilverLakeEH
https://www.instagram.com/silver_lake_eh/
https://twitter.com/Silver_Lake_EH
THE MULLET MONSTER MAFIA celebra 12 anos com shows online
Serão 6 shows, em março,
com convidados especiais para tocar versões da extensa discografia
A música instrumental
produzida no Brasil, de tempos modernos, passa necessariamente pelo The
Mullet Monster Mafia, power-trio do interior de São Paulo que chega aos 12
anos com uma respeitosa coleção de histórias e vitórias, entre cinco turnês na
Europa, prêmios e cinco álbuns e outros EPs.
Parte desta celebração,
que também funcionará com um ode à música instrumental é o projeto
Música Afônica, uma série de seis shows online, com convidados especiais,
via Secretaria de Cultura do governo do Estado de São Paulo, por meio da Lei
Aldir Blanc.
As apresentações
acontecem nos dias 6, 7, 13, 14, 20 e 21 de março de 2021, com transmissão
gratuita no canal de Youtube da VNN Studios, empresa parceira e
responsável pela captação e edição dos vídeos.
A música instrumental
traz consigo a memória afetiva das trilhas sonoras atreladas a momentos que
permeiam a vida em diversas ocasiões, sendo por vezes erroneamente atribuídas a
apenas uma parte da sociedade, mascarando uma elitização imprópria.
É como o projeto Música
Afônica é contextualizado pelo baterista Neri Emiliano Ramirez, fundador do
TMMMafia junto ao guitarrista Ed Lobo Lopez, cujos pseudônimos carregam
currículos invejáveis de dois músicos rodados da cena alternativa dos anos
1990.
"Surge com a
proposta de democratizar e difundir o gênero, demonstrando toda a diversidade e
pluralidade de um segmento que, mesmo ausente de vozes, não perdeu sua
potencialidade cultural em transmitir emoções e 'dialogar'", completa.
O repertório das
apresentações transitará por diversos estilos, indo do atmosférico aos mais
crus, se utilizando de instrumentos como o contra baixo acústico, guitarra,
percussão, violão, baixo elétrico e bateria, para unir o clássico ao
contemporâneo, o acústico ao elétrico, trazendo um sopro de originalidade para
o cenário atual.
Convidados especiais
Os convidados foram definidos por um conceito criado pelo TMMMafia
exclusivamente para o Música Afônica: trazer um instrumento novo, mas que
similar a algum da banda. Para a guitarra, trouxeram um violão (Felipe
Gonçalves), para versões acústicas. Para a bateria, a percussão (Adriano
Tócchio) e, para o baixo, tem o baixo de pau (Allisson Guimarães Santos), uma
clara referência ao psicobilly.
Os 12 anos de TMMMafia
O TMMMafia chega aos 12
anos com todas as metas alcançadas, que qualquer banda brasileira independente
sonharia completar, lembra o baterista. A banda nasceu em 2008 na cidade de
Piracicaba/SP.
"Quando iniciamos a
banda, em 2009, pensamos em tocar música instrumental sem pretensões. Queríamos
poder nos expressar sem limites. Naquele ponto, o instrumental era o formato que
nos abriria um leque maior de possibilidades".
Os resultados são
expressivos e diversos: lançaram álbuns em diversos formatos, no Brasil e no
exterior, tocaram pelo país e cinco turnês europeias (mais de 20 países), mais
participações em festivais de grande porte pelo mundo e presença em coletâneas
na América Latina.
O Mullet inclusive já
dividiu, no exterior, palco com bandas do alto escalão da música pesada, como
Bad Religion, The Animals, Extreme Noise Terror. "E é demais fazer tanta
coisa, em 12 anos, pela música instrumental. Sem voz, sem uma mensagem direta,
foi ela que nos levou tão longe e nos colocou em contato com tanta gente. É um
privilégio".
SJOCK Festival (Bélgica),
Pirate Farm Festival (Belgica), Rosrock (Holanda), Pedro Pico Pop (Holanda),
Keine Knete Festival (Alemanha), Psychobilly Meeting (Espanha) são alguns fests
no exterior em que o TMMMafia se apresentou.
No Brasil, rodaram no
Abril Pro Rock, Psica Festival, Psycho Carnival, Primeiro Campeonato Mineiro de
Surfe, PIB (Produto Instrumental Bruto), entre outros.
Mullet Monster Mafia nas
redes
instagram.com/themulletmonstermafia
facebook.com/themulletmonstermafia
ENFORCER: Banda lança novo single "Destroyer (live in Mexico)" e anuncia premier no You Tube para o show "Live By Fire II"
A banda de heavy metal da
Suécia ENFORCER orgulhosamente apresenta seu segundo álbum ao
vivo, “Live By Fire II”, que será lançado pela Nuclear Blast
Records no dia 19 de março de 2021. Hoje, a banda lança um vídeo
ao vivo para o segundo single desta cativante gravação ao vivo : 'Destroyer'.
Olof Wikstrand comenta: “Destroyer! A música cujo título diz tudo.
É mais um clássico ao vivo dos últimos cinco anos que chuta o público na bunda
e os anima. Uma de minhas faixas favoritas de todos os tempos para abrir
shows e tocar ao vivo. ”
Testemunhe a fúria
impiedosa de ‘Destroyer’: https://www.youtube.com/watch?v=7HZGlNhoSLE
Anteriormente, a banda lançou uma versão ao vivo de ‘From Beyond’,
que você pode assistir aqui: https://youtu.be/CYKA391G7pQ
“Live By Fire II” oferece uma performance intensa e apaixonada
capturada na frente de um público verdadeiramente dedicado e selvagem na Cidade
do México, 2019. “Live By Fire II” permite que você experimente o ENFORCER no
topo de sua careira e marca um excelente recorde em que
documentam toda a sua trajetória ao vivo em um momento em que caminham
para o reconhecimento global nos últimos anos. Ele também serve como um
lembrete impressionante de quantos hinos de heavy metal o ENFORCER criou
em seu total de cinco álbuns de estúdio até agora! Desde o ataque de speed
metal de 'Destroyer', 'Searching For You', 'Midnight
Vice' a canções perfeitas como 'From Beyond', 'One
Thousand Years In Darkness' e 'Take Me Out Of This Nightmare',
a banda cativou multidões ao som poderoso do tracklist que foi a
gravação para “Live By Fire II” - resultando em uma
audição cativante e extremamente divertida.
Os formatos físicos do lançamento incluirão encartes extensos contendo um
roteiro de turnê, notas de capa e toneladas de fotos compiladas e projetadas
pelo vocalista / guitarrista Olof Wikstrand, recapturando o ciclo
de turnê do ENFORCER para os álbuns "From
Beyond" e "Zenith" durante os anos de
2015- 2020. “Live By Fire II” será lançado como Gatefold 2LP
com encarte tamanho 16" LP, CD com encarte de 28 páginas e álbum digital.
Pré-venda do álbum no
formato de sua escolha, aqui: http://nblast.de/Enforcer-LiveByFireII
O vídeo completo de todo o show será lançado na data de lançamento do álbum!
Defina um lembrete agora: https://youtu.be/TYXzX5z7f6Y
O tracklist do álbum é a seguinte:
1 Die For The Devil
2 Searching For You
3 Undying Evil
4 From Beyond
5 Bells Of Hades + Death Rides This Night
6 Zenith Of The Black Sun
7 Live For The Night
8 Mesmerized By Fire
9 One Thousand Years Of Darkness
10 Guitar Solo + City Lights Jam
11 Scream Of The Savage
12 Drum Solo
13 Run For Your Life
14 Take Me Out Of This Nightmare
15 Destroyer
16 Katana
17 Midnight Vice
----
ENFORCER + SKULL FIST + AMBUSH
"Kings of the Underground Tour 2021"
Ingressos disponíveis aqui: https://bit.ly/39x8xCL
06.05 D Essen - Turock
07.05 D Rotterdam - Baroeg
08.05 F Dijon - La Vapeur
10.05 E Barcelona - Salamandra
11.05 E Madrid - Caracol
12.05 F Montpellier - Secret Place
13.05 D Weiher - Live Music Hall
14.05 D Leipzig - Hellraiser
15.05 D Hamburg - Kulturpalast
16.05 B Hasselt -Muziekdroom
17.05 D Hannover - Subkultur
18.05 D Berlin - Lido
19.05 PL Warsaw - Proxima
20.05 AT Vienna - Viper Room
21.05 I Milan - Slaughter Club
22.05 D München - Backstage
ENFORCER é:
Olof Wikstrand | vocais, guitarra
Jonas Wikstrand | bateria, piano e teclado
Tobias Lindqvist | baixo
Jonathan Nordwall | guitarra
Mais informações em:
https://www.facebook.com/enforcerofficial
www.nuclearblast.de/enforcer
SILVER TALON: Revelando capa do novo álbum e participação de Andy La Rocque
A banda
norte-americana SILVER TALON, de Portland, Oregon, revelou a capa
de seu novo álbum, "Decadence and Decay". A
arte da capa foi concebida pelo famoso artista de fantasia Gerald Brom,
cujo trabalho é onipresente no mundo dos jogos de RPG, quadrinhos e videogames,
incluindo "Magic: The Gathering" e "World
of Warcraft". Seu estilo visual único complementa a aura épica
gerada pelo poder do Heavy Metal alimentado por três guitarras da banda.
Com lançamento agendado
para maio, "Decadence and Decay" – sequência
do aclamado EP de estreia “Becoming A Demon” de 2018 –
baseia-se na combinação emocionante de um Heavy Metal pujante e com muito
virtuosismo baseado nas guitarras, característica já exibida pela banda em seu
registro anterior. Os destaques incluem “Resistance 2029” -
que conta com a participação do guitarrista Andy La Rocque (King
Diamond) - e a faixa inicial, “Deceiver, I Am”, já
divulgada em videoclipe que estreou recentemente na Decibel Magazine.
O single também está disponível em todas as plataformas digitais, e uma
prensagem de vinil de 7 polegadas de edição limitada com uma versão exclusiva
de “Power of the Night” do Savatage já
pode ser adquirida em http://smarturl.com/silvertalon.
O guitarrista Bryce
VanHoosen comentou sobre as participações de Gerald Brom e Andy
La Rocque neste novo trabalho: “É uma sensação incrível
receber a bênção não de um, mas de dois de nossos artistas favoritos para este
álbum. A arte da capa de Brom para “Doom II” e “Diablo II/III” praticamente
moldou nossa adolescência, e sua peça “Witchthorn” forneceu a inspiração
atmosférica para “Decadence and Decay”. Somos eternamente gratos por sua
permissão de usá-lo como capa de nosso álbum. E Andy La Rocque - que lenda! A
vibração assustadora e melódica que ele conseguiu capturar com King Diamond tem
sido uma fonte constante de inspiração. Estamos empolgados para que vocês
saibam do que ele foi capaz de adicionar à faixa “Resistance 2029””.
O SILVER TALON se
formou em 2017 das cinzas do Spellcaster, quando vários dos
ex-integrantes da banda uniram forças com o vocalista Wyatt Howell (Sanctifyre)
para colocar em prática o que VanHoosen chama de um Heavy Metal "mais
exagerado" do que o seu grupo anterior. Lançado em outubro de
2018, “Becoming A Demon” demonstrou a habilidade
do Silver Talon de misturar melodias e habilidade técnica num
Heavy Metal extremamente pesado e empolgante, tanto que conseguiram um lugar de
destaque na playlist oficial do Spotify chamada “Heavy Metal”. Nesta estreia
bem sucedida ainda apresentaram uma versão matadora do clássico “Battle
Angels”, do Sanctuary, com um solo do lendário
guitarrista Jeff Loomis (ex-Nevermore, Arch
Enemy).
Ao longo destes anos
o SILVER TALON tem construído uma ótima reputação na cena
norte-americana, dividindo os palcos com bandas como Exmortus, Unleash
The Archers, Striker, The Absence, Powerglove e Hatchet,
bem como uma turnê nacional no final de 2019 com o Savage Master. A
banda é formada atualmente por Wyatt Howell (vocal), Bryce
VanHoosen, Sebastian Silva e Devon Miller (guitarras), Walter
Hartzell (baixo) e Michael Thompson (bateria). As
proezas de VanHoosen na guitarra também são exibidas em seu
canal no YouTube em https://www.youtube.com/BryceVanHoosen,
que é atualizado regularmente com vídeos diversos, enquanto o guitarrista Sebastian
Silva faz parte do Unto Others (ex-Idle Hands), outra
grande revelação do Heavy Metal mundial, que ousou em inserir elementos de
Gothic Rock em seu álbum de estreia, o elogiado “Mana”.
Confira o vídeo
clipe de “Deceiver, I Am”:
https://www.youtube.com/watch?v=34P2TiMSa_M
Ouça o single
“Deceiver, I Am” no Spotify:
https://open.spotify.com/album/5fpGtu04jcPU2F0RRzkZio
Créditos da foto: Peter
Beste
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SACRIFICED: Participação confirmada em tributo brasileiro ao Led Zeppelin
Tendo a recém divulgado a
capa e track list de seu vindouro novo EP, intitulado “Beyond
the Gates”, a banda mineira SACRIFICED agora divulga
sua participação em mais um tributo organizado pela Secret Service
Records, desta vez para o Led Zeppelin. Será a terceira
participação da banda em tributos da gravadora, anteriormente haviam entrado no
cast do "Woman from Brazil... the Brazilian tribute to Deep
Purple", apenas com bandas brasileiras com mulheres na formação,
onde participaram com “Fireball”, e mais recentemente no
elogiado “Somewhere In Brazil...The Brazilian Tribute To Iron
Maiden”, apresentando uma versão enérgica para “Lord of the
Flies”, do álbum “The X Factor”.
O “Starway to
Brazil...The Brazilian Tribute to Led Zeppelin” será lançado no
segundo semestre deste ano, e coube ao SACRIFICED a tarefa de
gravar o clássico “Immigrant Song”. Assim como o tributo
ao Deep Purple, o tributo à banda de Robert Plant contará
apenas com bandas que possuam mulheres em sua formação. Segundo Kell
Reis, “participar destes tributo é uma forma de prestar nossa
homenagem à bandas que admiramos e nos inspiraram e também buscar um novo
público, ampliando assim nossos horizontes”.
Já “Beyond the
Gates”, o novo EP, será lançado ainda no primeiro semestre, iniciando
mais uma etapa na carreira de Kell Reis (vocal), Diego
Oliveira (guitarra e vocal), Sérgio Barbieri (guitarra), Gabriel
Fernando (baixo) e Tiago Vitek (bateria). Composto de
seis faixas, o EP contará ainda com a regravação de “Streets of
Fear”, lançada originalmente em 2008, quando a banda se
chamava Sacriffice. A última música autoral lançada pelo grupo
é “Vertigo”, disponibilizada nas plataformas digitais no
inverno passado.
Confira a versão
de “Fireball” do Deep Purple:
https://www.youtube.com/watch?v=3R05Ef0C-Yc
Confira a versão
de “Lord of the Flies” do Iron Maiden:
https://www.youtube.com/watch?v=uBF9CeWb8gU
Ouça o single
“Vertigo” no Spotify:
https://open.spotify.com/album/7DJhMHCI0iGI70qzpOAyq3
A agenda online do SACRIFICED continua
ativa, e para março está agendado o Caio Indica Fest 3 - Women
Edition, uma edição especial dedicada à bandas que possuam mulheres no line-up.
Serão seis dias com 120 bandas no total, com a apresentação da banda marcada
para o dia 12/03. O festival será realizado nos dias 12, 13, 14, 19, 20 e
21 de março de 2021, com exibição no canal do projeto Caio Indica no
YouTube (www.youtube.com/caioindica).
Contatos:
Facebook: www.facebook.com/sacrificedofficial
Instagram: www.instagram.com/sacrificedofficial
Youtube: www.youtube.com/sacrificedchannel
Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br
RAGE IN MY EYES: Parceria fechada com a Basso Straps, a primeira fabricante de correia vegana
A banda gaúcha RAGE
IN MY EYES acaba de fechar uma parceria com a Basso
Straps, a primeira empresa de correias para baixo e guitarra feitas
com material 100% vegano. A empresa lançou em 2019 a primeira correia ecológica
do mundo, chamada Ecostrap, 100% fabricada a partir de um material
sintético laminado sem matérias primas de origem animal, o vegan premium, 100%
livre de ftalato, 100% livre de hidrólise e 100% reciclável. Além disso, este
novo e exclusivo material patenteado é mais econômico e ecologicamente correto,
e reciclável, ou seja, após o término do ciclo de vida do produto, o qual gira
em torno de 10 anos em média, o material pode ser novamente moído e reciclado
em um novo material.
O baixista Pedro
Fauth comenta esta parceria: “Ficamos muito contentes em poder
dar início à esta iniciativa, e quem sabe influenciar outros músicos a adquirem
este tipo de produto. Além de ser vegano, os produtos da Basso são muito
confortáveis e muito bonitos. Que mais empresas pensem nestas alternativas,
deixando assim de usar material animal e colaborando com a proteção dos
animais. Sabemos que o trabalho de conscientização é uma tarefa árdua e uma
batalha difícil, mas, é uma luta pela qual todos deveriam lutar”.
Conheça os
produtos aqui:
https://www.bassostraps.com.br/eco-vegano
O RAGE IN MY
EYES vem participando de uma série de eventos virtuais para a promoção
do álbum “Ice Cell”, e ao mesmo tempo o grupo já trabalha em
músicas novas e novas ações virtuais no Brasil e no exterior.
Assista ao vídeo
clipe de “Death Sleepers”:
https://www.youtube.com/watch?v=5kbZRYxlJwE
Ouça “Ice Cell” no Spotify:
https://open.spotify.com/album/2BtduBVMyoLJYIMf6LhfH8
Créditos da foto: Mariana
Mantovani
Contatos:
Site: www.rageinmyeyes.com
Youtube: https://www.youtube.com/RageInMyEyes
Facebook: http://www.facebook.com/rageinmyeyes
Instagram: http://www.instagram.com/rageinmyeyes
Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br
CARDIAC: lançamento oficial de "Live Session"
O Cardiac é uma banda com
mais de 10 anos de estrada, 3 discos lançados, 1 turnê Internacional e muitas
turnês nacionais dividindo palco com bandas como Killwitch Engage, Underoath,
Sepultura, Dead Fish entre outras...
Nessa Live Session o
Cardiac mostra que não está nessa estrada para brincar, sempre com muita
atitude e peso, buscando o máximo de qualidade nos vídeos e áudio.
"Os planos eram
intensos, mas infelizmente essa pandemia nos fez frear, pensar e assim nos
ajustarmos para esse novo "normal", estamos aqui e vamos continuar
lutando com a nossa música". Diz o vocalista Jura Sales.
Confira o vídeo abaixo:
https://www.youtube.com/watch?v=W1nS8DOhBCc
Ficha técnica:
Vídeo: Direção/Edição -
Guilherme Beltram Matallo
Áudio: Estúdio Casa 39 -
Rodrigo Couto/Miguel Rambo
Para saber mais sobre a
banda acesse:
Apoio: *Brutal Kill
*Estúdio Casa 39
Fonte: Trauma
Agency
AUTORAL BRASIL KISS FM recebe banda SINISTRA
O programa Autoral
Brasil Kiss FM desta quinta-feira (18) recebe a banda Sinistra para
um bate-papo sobre a cena rock and roll brasileira, às 20h. A Sinistra reune em
sua formação um time de pesos pesados da música e é composta pelo vocalista
Nando Fernandes (ex-Hangar e Cavalo Vapor), o guitarrista Eduardo Ardanuy (ex
Dr. Sin), o baixista Luis Mariutti (Shaman, ex Angra) e o baterista Rafael Rosa
(ex André Matos).
Ouça, assista e participe
ao vivo do Autoral Brasil Kiss FM
▶
No dial 92,5 FM (SP); outras frequências abaixo
▶
Na web em youtube.com/radiokissfmoficial
Com influência de bandas
como Black Sabbath, Deep Purple e Dio, Sinistra ganhou vida em 2016 e tem
alcançado destaque entre os fãs do estilo. Tem dois singles lançados das
músicas ‘Quem é Você’ e ‘Viver’ que ganharam clipe e lyric video no youtube e
que ajudaram a conquistar a marca de 14 mil inscritos no canal da banda.
Sinistra está preparando
seu primeiro álbum, em fase final de produção, com lançamento previsto para o
primeiro semestre de 2021 e que certamente será mais uma amostra do peso e
groove que já apresentaram nas músicas de estreia.
O Autoral Brasil é
apresentado por Paul Martins e Marcel Costa e vai ao ar todas às
quintas-feiras pela Kiss FM com entrevistas de figuras importantes do music
business que esclarecem os caminhos do mercado para bandas que estão na
estrada. Ouça no dial 92,5 FM (SP) e assista, participe e interaja ao vivo em youtube.com/radiokissfmoficial.
Serviço:
Autoral Brasil Kiss FM
recebe Sinistra
Quando: 18 de fevereiro
Horário: 20h
Onde: Rádio Kiss FM 92.5
(SP) &
youtube.com/RadioKissFMOficial
Outras localidades:
Campinas 107,9FM
Litoral Paulista 102,9FM
Goiás e Distrito Federal
98,3FM
Rio de Janeiro 98,3FM
Redes:
instagram.com/autoralbrasilkissfm
facebook.com/autoralbrasilkissfm
NERVOCHAOS anuncia para março seu ‘Studio Session Streaming’
Acontecerá no sábado, dia 13 de março, às 21h (horário Brasileiro). Serão 32 minutos de apresentação, gravados no início deste ano e com a nova formação.
A atual formação do NervoChaos conta com Brian Stone (vocal), Luiz 'Quinho' Parisi (guitarra), Woesley Johan (guitarra), Pedro Lemes (baixo) e Edu Lane (bateria).
O NervoChaos comemora 25 anos em 2021 e em breve serão anunciadas muitas outras novidades para essa comemoração.
A ‘Studio Session Streaming’ será exibida nos canais oficiais da banda no YouTube, Facebook e Instagram:
www.youtube.com/nervochaos
www.facebook.com/nervochaos
www.instagram.com/nervochaos
Páginas relacionadas:
www.nervochaos.net
www.tumbaproductions.com.br
www.ehrlund.se
www.lpmetalpress.com.br
SCORPIONS ganha versão classical crossover na voz de ALINE HAPP
Uma das baladas mais
conhecidas do Scorpions, “Send Me an Angel”, ganha versão classical crossover
por Aline Happ, cantora e compositora brasileira, conhecida por seu trabalho à
frente do Lyria (metal sinfônico alternativo). Com adição de elementos eruditos
e folk, como harpa, violinos, cello e flauta, a música conta também com
teclado, sintetizadores, baixo e bateria. A doce voz de Aline Happ coroa a
canção, que ganha um ar etéreo enquanto reforça a mensagem de esperança.
“Gosto muito dessa
música. Tem um significado forte, além de ser muito bonita e icônica. A música
pode ser interpretada como um pedido de socorro, de ajuda. O eu lírico deseja
sair da tristeza, da angústia, então trouxe imagens de renovação, imagens que
nos remetem realmente a um sentimento de purificação e ascensão.”, analisa
Aline Happ, vocalista e compositora.
A faixa “Send Me an
Angel” foi lançada originalmente no álbum Crazy World (1990), que também traz o
clássico “Wind of Change”. Composta por Rudolf Schenker, a canção conta com
letra de Klaus Meine e produção de Keith Olsen e banda. A música chegou à 44ª
posição na Billboard Hot 100, e em 8º lugar no Mainstream Rock Chart.
Conhecida mundialmente
por seu trabalho como líder, vocalista e compositora do Lyria, Aline Happ é
hoje uma das vozes mais famosas do metal brasileiro. Em seu projeto solo, a
artista promove releituras Gothic/Folk/Celtic de canções do rock e do metal
mundial que estão disponíveis em seu canal no YouTube. Graças ao apoio dos fãs,
a cantora arrecadou mais de 200% da meta do financiamento coletivo para o seu
disco solo de estreia, que será lançado ainda neste ano.
Os vídeos postados no
canal de Aline Happ contam com o apoio de fãs no Patreon e no Padrim.
Conhecidos mundialmente, o Lyria é uma banda carioca fundada em 2012 por Aline
Happ. De lá pra cá, o grupo lançou dois discos com apoio de crowdfunding,
Catharsis (2014) e Immersion (2018) e tocou em diversas cidades brasileiras
como Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Curitiba, São Paulo, entre outras.
Assista “Send Me an Angel”: https://youtu.be/A3x88akneQI
Acompanhe Aline Happ
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Spotify: https://bit.ly/alinehappspotify
CARRANZA lança disco com participações especiais e que apresenta um estudo sobre as opressões humanas na sociedade moderna
Material conta
com participação de grandes nomes da cena musical pernambucana e nacional
2021
marca o lançamento de ‘‘A Lenda do Homem que engoliu o Sol’’, do Carranza, em
todas as plataformas digitais de streaming pelo selo Electric Funeral Records.
O
disco conta com a participação de grandes nomes da cena musical pernambucana e
nacional, como Gilú Amaral (Orquestra Contemporânea de Olinda); Ylana Queiroga,
DJ KSB, (da formação clássica do Faces do Subúrbio), Marcelo Pompi (fundador da
Carfax), Maurizio Gonzalle (Ataque Suicida); além de Rhossi vocalista e
fundador do Pavilhão 9 um dos principais nomes do Rock e Hip Hop Nacional,
assim como uma das maiores influências da banda.
Teve
a produção musical de Eduardo Braga e masterização refinada com assinatura de
Buguinha Dub, que tem no currículo trabalhos com Nação Zumbi, Baiana System e
Black Alien. A concepção artística visual foi trabalho de Henrique Albuquerque,
designer pernambucano que atualmente reside no Canadá.
O
trabalho é o segundo da banda após o retorno à cena musical em 2015, com o meio
disco Santa Morte que venceu o Prêmio de Música Pernambucana 2017, na categoria
melhor disco de rock.
Cada
uma das faixas ‘‘A Lenda do Homem que engoliu o Sol’’ tem seu registro
audiovisual que pode ser conferido no canal da banda no youtube (www.youtube.com/carranzarock). Além do clip de Sistema Natural, feito em
parceria com Rhossi da Pavilhão 9 e que foi lançado com um show no Armazém do
Campo do Recife (iniciativa do MST presente em todo País) com a participação
especial de Rhossi ao vivo.
As
outras seis faixas do disco possuem lyrics vídeo que levam a assinatura do
motion designer Marcelo Silva com colaboração dos artistas plásticos Guga
Baygon, Marcelo Pompi e Rodrigo Bittencourt.
Com
batidas pesadas e letras contundentes, "A Lenda do Homem que engoliu o
sol" é um estudo sobre as opressões humanas na sociedade moderna. De forma
lúdica, o trabalho expõe a incansável busca do cidadão moderno pelo lugar ao
sol, símbolo máximo da nossa sociedade. O topo do Status quo, que nos remete à
luz, à vida. Em contrapartida, essa busca desenfreada também cobra seu preço. E
por isso, o disco levanta importantes debates para a sociedade contemporânea,
questionando os efeitos colaterais dessa corrida pelo topo do mundo, que podem
ser sentidos desde a degradação da natureza até a pressão social e psicológica
recebidas como fardo pelos seres humanos.
Completando
22 anos desde que começou a tocar nos palcos pernambucanos, Carranza tem em sua
formação, Cláudio Bastos e Harryson Moura nos vocais; Rafael Mariano na
guitarra, Chico Tchê no baixo e Willson Durand na bateria e programações.
Confira
"A Lenda do Homem Que Engoliu o Sol": https://ps.onerpm.com/6095304009
GABRIEL WINTTER lança o single da faixa título de seu segundo álbum solo, “Bear It”
O guitarrista Gabriel Wintter acaba de lançar o single da faixa título de seu novo álbum, “Bear It”. “Bear It” será o segundo disco solo de Gabriel e será lançado no dia 03 de março.
Ouça o single de “Bear It”:
https://youtu.be/Htm1ja1v3a4
O CD conta com sete músicas, todas gravadas por Gabriel Wintter (guitarras, baixos, violões e sintetizadores – além de ter sido co-produtor do álbum e arranjador das músicas) e Thiago Wintter (que gravou as baterias) e faleceu em 2020.
“Bear It” foi gravado entre setembro de 2018 a janeiro de 2019, a intenção era lançar ainda em 2019, a morte do baterista, e irmão de Grabiel, Thiago Wintter, e depois, a pandemia, a finalização do CD teve um que ficar ‘engavetado’ com um certo atraso.
Dentre as músicas está “Imigrante”, cover de Ulysses Rocha (compositor e violonista super conceituado).
“Bear It”, o disco, foi gravado no Lounge Studio em Jundiaí/SP, e o engenheiro de som e co-produtor do álbum foi Tony Oliveira, que morava em Los Angeles e aturou como engenheiro e produtor nos E.U.A., durante um tempo – ele também mixou “Bear It”. A masterização ficou por conta de Ricardo Cecchi, do Masterização Online e do estúdio CIA do Som, em Jundiaí/SP.
A arte do CD é de autoria de João Duarte, respeitado designer gráfico, responsável por capas de bandas como Circle II Circle, Metal Church, Angra, Torture Squad, Golpe de Estado, entre outros.
As fotos de divulgação de “Bear It” são de autoria de Felipe Bertogna.
E Gabriel Wintter pretende lançar mais trabalhos inéditos em breve, já que iniciou o processo de masterização de seu próximo álbum, “The illusionist”. É provável que ele seja lançado em 6 de junho, e será o último trabalho a contar com a bateria de Thiago Wintter.
Acompanhe os canais oficiais de Gabriel Wintter:
https://www.facebook.com/gabrielwinttersolo
https://www.youtube.com/user/GESTRELA59
https://www.instagram.com/gwintter/
https://open.spotify.com/artist/0T4Ew4uNDH4t8hO6k18EsL
https://deezer.page.link/mqdcfV2h4wYyFp2p6
LEPROSY: banda apresenta capa do novo single “Death”
Uma das mais tradicionais
forças do Death Metal goiano, o Leprosy apresentou aos fãs a capa de seu novo
single, “Death”, em homenagem a icônica banda de mesmo nome. A música será
disponibilizada em todas as principais plataformas de streaming a partir do dia
26 de fevereiro. Confira abaixo a capa do novo single!
Para se manter informado das novidades do Leprosy, acompanhe a banda por suas redes sociais.
Leprosy:
Allan Paulino – Vocal
Rinaldo Macedo – Guitarra
Remus Silva – Baixo
Lord Biula – Bateria
Mais Informações:
Facebook: https://www.facebook.com/Leprosy-2893746080665620/
Instagram: https://www.instagram.com/leprosy_br/
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCxp-lYSB73NPVayama7o1Lw
LILITH'S REVENGE: escute a entrevista que a vocalista Paula Teles concedeu ao programa Rock In Pauta
No último dia 11 de
fevereiro a vocalista do Lilith's Revenge, Paula Teles, concedeu uma entrevista
exclusiva ao programa Rock In Pauta, que vai ao ar pela rádio “Gramado FM”.
Caso você não tenha tido a oportunidade de conferir a entrevista, ela agora se
encontra disponível na íntegra no link abaixo.
https://soundcloud.app.goo.gl/RFjLh
Para saber de todas as
novidades do Lilith’s Revenge, acompanhe a banda em suas redes sociais.
Lilith’s Revenge é:
Paula Teles – vocalista
Paulo Silva – guitarrista
Bruno Sousa – guitarrista
Edu Silva – baixista
Joe Sousa – baterista
Mais informações:
Facebook: https://www.facebook.com/lilithsrevengeband
Instagram: https://www.instagram.com/lilithsrevengeband/
Website: http://www.lilithsrevengeband.com
MONDAY RIDERS: banda entra na programação de web rádio alemã
Mostrando a boa
repercussão que seu mais atual lançamento, Fire, Blood and Gasoline” vem
obtendo, o Monday Riders entrou na programação da rádio alemã “Turn Up Your
Radio” ( http://www.turnupyourradio.de/en/)
com a música “Hold Your Fire”, que foi incluída na playlist do programa
“Marzo’s Madness Rockshow”. Confira abaixo.
https://www.facebook.com/marzosmadness/posts/228011938980428
Para saber das novidades
do Monday Riders, siga a banda em suas redes sociais.
Monday Riders:
Jairo Resenrods – vocal
Marcos de Sensi –
guitarra
Wagner Felix – baixo
Paulo Meneses – bateria
Mais informações:
Facebook: https://www.facebook.com/mondayriderspage
YouTube: https://www.youtube.com/user/mondayriders
Instagram: https://www.instagram.com/mondayriders/
Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/monday-riders/
LOWD: banda concede entrevista nesta quinta-feira ao programa Rock In Pauta
Nessa próxima
quinta-feira, dia 18 de fevereiro, o LOWD vai estar concedendo uma entrevista
exclusiva para o programa Rock In Pauta, que vai ao ar pela rádio Gramado FM, O
programa vai ao ar a partis das 17h, e a entrevista terá início às 18h.
Para saber de todas as
novidades do LOWD, acompanhe a banda em suas redes sociais.
LOWD é:
Raphael Matheus (vocal,
guitarra)
Bruno Cabral (baixo,
vocal de apoio)
Victor Cabral (bateria)
Mais informações:
Facebook: https://www.facebook.com/bandalowd
Instagram: https://www.instagram.com/bandalowd/
Twitter: https://twitter.com/bandalowd
TIM ISLANDER NEWMAN: estreia single “Battering The Sun” no YouTube
Tim Islander Newman
estreia novo single no YouTube, “Battering The Sun”, mixada por Paul ‘Win’
Winstanley. O compositor da costa sul do Reino Unido aproveitou a pandemia para
transbordar a sua criatividade em forma de música. Tim começou cedo na música e
sempre trabalhou o lado da composição. “Comecei a tocar guitarra quando era
criança e escrevia canções acústicas simples (e terríveis) por volta dos 14
anos. Mas quando a cena grunge começou, decidi mudar para a bateria, parecia
mais legal e (erroneamente) achei que seria mais fácil do que as aulas de
violão clássico que estava tendo.”, disse o artista.
Confira “Battering The
Sun” no YouTube:
https://www.youtube.com/watch?v=uMeBV6vTULU
Mais informações:
Facebook: https://www.facebook.com/timislandernewman/
Instagram: https://www.instagram.com/lazer_horse/
Spotify: https://open.spotify.com/artist/0psUmnlas3wIQb7QOgsfDt
Bandcamp: https://timislandernewman.bandcamp.com/
SUMERIAN PROJECT: apresenta detalhes de seu novo EP “Slaves”
O projeto conceitual do
músico Maycon Phantoms apresenta mais detalhes sobre o seu EP “Slaves”. Neste
novo trabalho, o Sumerian Project mantém a temática alienígena, apresentada em
outros trabalhos, e isso fica evidente pela na capa que traz um extraterrestre
sentado em uma nave espacial, no que representaria o final da vida. “A escada é
a ascensão social e ali é o momento da morte, uma cadeira elétrica, a alma do
ET tá indo e ele vai nascer como humano.”, disse Maycon. “Esse material fala
que você é escravo, trabalha, trabalha, a vida toda, morre, reencarna, nasce,
trabalha, trabalha, morre e reencarna.”, contou o músico sobre o significado de
“Slaves”, que traz uma visão sobre a roda da reencarnação.
O EP é composto pela
música “Slaves”, que dá nome ao disco, “Do sangue e do barro”, que continua a
história, e um bônus surpresa. A gravação foi feita com a participação de Jairo
Vaz (Chao Synopisis), nos vocais guturais, e Diego Henrique (Blasthrash), que
gravou as guitarras e produziu o EP no Bay Area Studios.
“Regravamos o EP “Alien
Nation”, sob a produção de Rogério Wecko no Dual Noise, além de um single
“Alien Arts” que está pronto para ser lançado, são dois EPs e um single para
esse ano. Estamos prontos para liberar os frutos de tanta ansiedade durante a
pandemia.”, contou o músico.
Maycon Phantoms tem
diversas novidades preparadas para o próximo ano. Sumerian Project vem com tudo
em 2021.
Para mais informações,
fique ligado nas redes sociais da banda.
Mais Informações:
Facebook: https://www.facebook.com/sumerianprojectband/
Instagram: https://www.instagram.com/sumerianproject/
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCQd-aIb1DeGpcfJHF4uTB1g
ARSENAL RENEGADE: banda explica conceito de disco e manuscrito criado para letras conceituais de “Genocide Apocalypse”
“Genocide Apocalypse” é o
disco de estreia do Arsenal Renegade. A banda de heavy metal com pitadas de
progressivo, melódico e thrash, foi formada em 2014 pelo vocalista Johnny
Hardy. Os cariocas trazem em suas composições misticismo, guerras, mitologia, ficção
científica, crítica social, terror e ufologia, fazendo também uma conexão e
releituras de outras obras artísticas e elementos da cultura pop como livros,
HQ, filmes e games.
Para manter a linha
criativa de “Genocide Apocalypse” dentro da proposta conceitual, a banda criou
um roteiro com os pontos principais da história contada. “A ideia de se
criar um manuscrito foi a necessidade que se criou de roteirizar, de amarrar a
história desse álbum para que a gente pudesse se guiar. Então música a música a
gente vai falando dessa história, é uma história que tem vários cenários
distintos e personagens distintos também.”, contou o vocalista.
A banda conta que foi
preciso mesclar três elementos principais para contar a história com a
profundidade necessária: “A ideia central foi misturar três elementos
básicos que é a história da Segunda Guerra Mundial, os eventos do livro de
Apocalipse, junto com os cavaleiros e juntar tudo isso mesclando a realidade
com a ficção.”
Para compreender
“Genocide Apocalypse” é importante entender o momentum que o álbum retrata: “Dentro
disso, nós temos dois personagens centrais, mais os cavaleiros, e temos os
personagens coadjuvantes que vão aparecendo durante as músicas. Então temos que
entender que, a partir da vinda dos cavaleiros para o plano terrestre, ao se
abrir os portais celestiais, digamos assim, houve uma grande alteração da
realidade, então diversos eventos bizarros ocorrem ao redor do globo, por
exemplo, os soldados que estavam próximos ao cenário da capa do álbum, automaticamente
se tornam zumbis. Então temos aí a influência do cavaleiro da morte, atuando
diretamente e quanto mais próximo, mais afetados. E esses eventos não ocorrem
só nesse cenário, em outros países também, como a gente vai ver.”
A história é contada sob
diversas óticas em “Genocide Apocalypse”: “Nós temos uma trilogia de músicas
que permeiam o enredo principal do álbum que são as músicas Prophecy e
Messengers of Armageddon, Pt. 1 e Pt. 2, que basicamente falam de dois pontos
de vista, Prophecy falando do ponto de vista dos dois soldados principais e
Messengers of Armageddon, Pt. 1 e Pt. 2 falando do ponto de vista dos
cavaleiros. Essas três músicas são dentro do mesmo cenário e acontece ao mesmo
tempo, praticamente.”
“Genocide Apocalypse”
traz alguns personagens principais e que marcam a história: “A Prophecy
apresenta os personagens centrais por trás dessa história, o capitão William
Castle e o soldado Johnny Barton que tem aí uma visão aterrorizante dos
cavaleiros dentro daquele cenário de guerra da capa. Então eles têm aquela
visão, mas estranhamente eles não são tão afetados, eles começam a se tornar
zumbi, mas não chegam a completar a transformação.”
Lançado em 25 de junho de
2020, “Genocide Apocalypse” foi produzido por Sidney Sohn Jr e a arte de capa ficou
por conta de Ricardo Jaime. Além de Hardy nos vocais, a banda é composta por
Anthony Ren e Will Bonner nas guitarras, Tonny Reaper no baixo e Cláudio
Givisiez na bateria.
Ouça “Genocide
Apocalyspe” no Spotify:
https://open.spotify.com/album/4SEFrrFPrtKhG1pKhkWwXP?si=dcTFPfT9SoqdBqEv8q5ZXQ
Para se manter informado
das novidades do Arsenal Renegade, fique ligado nas redes sociais da banda.
Arsenal Renegade é:
Johnny Hardy – Vocal
Anthony Ren – Guitarra
Will Bonner – Guitarra
Tonny Reapper – Baixo
Cláudio Givisiez –
Bateria
Mais informações:
Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCFechs5HyMk9PweQs5b4ZzQ/featured
Facebook: https://www.facebook.com/thearsenaloficial/
Twitter: https://twitter.com/ArsenalRenegade?s=l
Instagram: https://www.instagram.com/arsenalrenegade
AMILCAR CHRISTÓFARO: assista entrevista que o baterista concedeu ao canal de YouTube “Bate-Papo 360º”
O baterista Amilcar
Christófaro concedeu uma entrevista ao programa “Bate-Papo 360º” apresentado
por Gerson Lima Filho, no dia 15 de fevereiro. Amilcar comentou sobre o momento
da cena em que os músicos estão apostando por trazer à tona informações e
discussões mais profundas. “A gente está vivendo um momento baterístico muito
especial, a cena baterística está pulsando muito forte.”, comentou em vista do
programa “Bate-Papo 360º” ser voltado para bateristas.
Ele contou também sobre
os 28 anos que o Torture Squad completa este ano. “A gente conta desde 93, né?
93 que a gente entrou em estúdio para gravar a primeira demo. A banda é de 89,
mas até 92 não tinham gravado nada, e dai de 92 pra 93 entrou uns moleque loco,
querendo trabalhar, fazer música, tocar, e aí em outubro de 93 gravamos a
primeira demo e desde então só paramos por causa da pandemia.”. E quem vê uma
banda consagrada como o Torture Squad não imagina o trabalho, a e a dedicação necessárias
para construir uma carreira. “Em 2002 a gente foi fazer a primeira turnê
brasileira, e turnê era busão de rodoviária.”, disse o baterista. E não é só de
perrengue que o músico vive, Amilcar falou sobre como esses 5 anos de turnês
ajudaram a criar a conexão com o público e a divulgar as músicas do Torture
Squad.
Confira a entrevista no
YouTube:
Para se manter informado
das novidades do Torture Squad, fique ligado nas redes sociais da banda.
Torture Squad:
May “Undead” Puertas – vocal
Rene Simionato – guitarra
Castor – baixo
Amilcar Christófaro – bateria
Mais informações:
Site Oficial: www.torturesquad.net.br
Facebook: www.facebook.com/torturesquad
YouTube: www.youtube.com/torturesquadband
WHEELS OF CONFUSION: banda confirma pré-produção de novo single
O projeto capitaneado por
Felipe Carlesso anunciou as fãs que está em fase de pré-produção do novo
single. Wheels of Confusion lançou recentemente “The Sound of Brazen Bell”, no
dia 15 de janeiro, em todas as plataformas de streaming. O conceito da música
fala sobre responsabilidades, consequências, basicamente discute sobre o peso
que as ações humanas tem no mundo, representado pelo sino de bronze. “Retratado
em meio a guerra, o último momento do soldado enfrentando o inimigo e encarando
a última chamada, que soa como um grande e pesado sino de bronze.”, contou o
guitarrista gaúcho. “A imagem de um sino de bronze destruído, representando a
ruína e a destruição que a letra transmite.”, disse Felipe.
Wheels of Confusion conta
também na formação com o vocalista Vinícius Durli, o baterista Bruno Neves e o
tecladista Vini Tonello, trazendo uma mistura de stoner e heavy metal, com
notas de blues.
Confira “The Sound of
Brazen Bell” no Spotify:
https://open.spotify.com/track/6PuuIYrRD7Nt1Cnq1tQD1K?si=vvKj7wg3QC-sVNsCmLqXQg
Para se manter informado
das novidades do Wheels of Confusion, fique ligado nas redes sociais da banda.
Wheels of Confusion é:
Felipe Carlesso
(guitarras e baixo)
Vinicius Durli (vocais)
Bruno Neves (bateria)
Vini Tonello (teclado)
Mais informações:
Instagram: https://www.instagram.com/wheelsofconfusionproject/
Facebook: https://web.facebook.com/Wheels-of-Confusion-107066904552300
BETO LANI: Guitarrista mineiro lança single acústico
Após lançar um single em
colaboração com diversos músicos, o guitarrista mineiro BETO
LANI lança uma versão acústica para a música “Tattoo In
Your Heart”, de sua primeira banda autoral, Wisache. Lançada
originalmente em 2007 no álbum “Polluted”, a música ganha
agora uma nova roupagem e dá uma pausa entre os novos singles do guitarrista,
que antecedem o lançamento do novo álbum, “...About The Uncharted”, que
já ganhou quatro singles desde o ano passado. O Wisache, de Belo
Horizonte, surgiu em 2003, e após algumas pausas e mudanças de formação lançou
o single “Desert”, em 2006, abrindo caminho para “Polluted”. A
formação do álbum contava ainda com Rod Wisache (vocal), Rick
Kilcher (baixo) e Ghuzz Moreira (bateria).
Em resenha publicada em
2016 no blog (https://rodrigocordeiroblog.wordpress.com/2016/09/13/resenha-wisache-polluted-2007/)
do baixista Rodrigo Cordeiro - que inclusive tem
acompanhado BETO LANI eu seus mais recentes lançamentos –
foram apontados alguns destaques sobre o álbum e a sonoridade da banda: “Uma
das características mais interessantes da Wisache é saber mesclar com muita
classe toda sua agressividade com partes cheias de dinâmica baixa e refrões
“sing along”, tais características, presente meticulosamente em algumas faixas,
fazem com que as músicas tomem uma forma única e evita a fadiga sonora do
ouvinte, fugindo do óbvio a todo momento. No “Polluted”, fica claro que eles
não vieram pra reinventar a roda, mas sim pra fazê-la girar da maneira
correta”.
Ouça “Tattoo In Your Heart” no Spotify:
https://open.spotify.com/album/25qbfjgbPW4AkfvcVAylTz
BETO LANI também
segue divulgando seu último single, “Heroes and Ghouls”. A
música é o quarto single do próximo álbum “...About The Uncharted”, que
será lançado ainda em 2021, e conta com a participação de Rodrigo
Cordeiro no baixo (Dolores Dolores), Riccardo Linassi na
bateria (Age Of Artemis, Dinnamarque e Medjay) e Pedro
De LaRoque na guitarra solo.
Confira “Heroes and Ghouls” no Youtube:
https://www.youtube.com/watch?v=McJCQHJIbs8
Confira “Heroes and Ghouls” no Spotify:
https://open.spotify.com/album/4RrdFN0wbIVYumiW1UMUnY
Contatos:
Site: www.betolani.com
Facebook: www.facebook.com/robertoleitemusico
Youtube: www.youtube.com/betolani
Instagram: www.instagram.com/beto_lani
Twitter: www.twitter.com/beto_lani
Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br
VARMIA revela segundo vídeo de ‘making of’ de “bal Ada”
Os alquimistas pagãos do
black metal polonês VARMIA - elogiados pela Decibel Magazine por "combinar
o black metal com instrumentos folk tradicionais de uma forma que sobe e desce
em energia e extremidades" - mais uma vez forneceram uma visão sobre o
processo de escrita e gravação de seu próximo terceiro álbum (e estreia na
M-Theory Audio) “bal Lada”. Depois de dar uma primeira olhada por trás da
cortina no final de 2020, a banda carregou um segundo vídeo de “making of” para
visualização em: https://youtu.be/PsXDwzH23PQ.
O novo clipe apresenta
comentários do vocalista / guitarrista / fundador da banda Lasota e filmagens
do processo de produção em um estúdio improvisado que foi montado dentro de uma
mansão culturalmente significativa do século 19 no norte da Polônia, onde o
grupo gravou sua instrumentação juntos como uma unidade ao vivo sem edição de
som e vocais adicionais rastreados em um ambiente de floresta ao ar livre. O CD
e as edições limitadas do LP duplo de mármore marrom de “bal Lada” estão agora
disponíveis para pré-encomenda em http://smarturl.com/varmia.
“Mistério e misticismo em
nossa arte são as qualidades mais importantes para nós”, explica o vocalista /
guitarrista Lasota. “Porém, o próprio processo de gravação do Varmia é tão
especial que afeta a própria música. Sentimos que deixar você entrar nesse
processo irá ajudá-lo a mergulhar ainda mais no próximo álbum. Este fechamento deve
trazer o misticismo à tona”.
O VARMIA homenageia suas
raízes bálticas combinando black metal com instrumentos tradicionais. Todos os
seus álbuns até agora foram gravados em regiões culturalmente significativas em
toda a sua Polônia natal, incluindo as 10 faixas de black metal pagão sinistro
e atmosférico que compõem "bal Lada".
O grupo revelou até agora
duas faixas de “bal Lada”, ambas atualmente disponíveis para streaming em https://varmiaband.bandcamp.com/ e
disponíveis para download imediato com pré-venda do álbum completo. O primeiro
single “bielmo” fornece a trilha sonora para uma montagem visual impressionante
da região natal da banda e pode ser visto em https://youtu.be/ujzPY7NmeXQ. O vídeo
de “Upperan” - apresentando como convidada a vocalista polonesa “whitevoice”
Jagna - foi gravado ao vivo em um castelo local, sem overdubs ou edição de som
de pós-produção, e pode ser visto em https://youtu.be/0ydYs0vR7bg.
www.facebook.com/varmiaband
www.instagram.com/varmiaband
https://varmiaband.bandcamp.com
www.m-theoryaudio.com
https://varmiaband.bandcamp.com
MONSTR divulga novo single
A banda de hard rock dos EUA, MONSTR, lançou um novo single para 'ECHO',
disponível em todas as plataformas digitais agora. O MONSTR é uma ideia do
vocalista do American Jetset, Ian Kaine MacGregor. A música pode ser
transmitida no YouTube aqui: https://youtu.be/efe4xONlFJw
A música foi produzida, mixada e masterizada por Ian Kaine MacGregor.
Gravado no Firefly Studios em Viena, VA. Escrito e interpretado por Ian Kaine
MacGregor.
'ECHO' está disponível aqui: https://open.spotify.com/album/2RDNFvbCw139l0iLMIMzB6
& https://music.apple.com/us/album/echo-single/1553522017
Embora Ian Kaine MacGregor seja o único membro residente, cada música é uma
colaboração com músicos que pensam da mesma forma. Com mais música a caminho,
planos para datas nos Estados Unidos estão em andamento.
http://www.facebook.com/wearemonstrs
http://www.instagram.com/wearemonstrs
DEEP SPACE MASK: “Sabbath” Video Online
A máquina francesa Stoner Rock nunca para! Poucas semanas depois de lançar
seu álbum de estreia, “Songs from the Dark Light”, a banda DEEP SPACE MASK
compartilhou um novo vídeo, desta vez é um visualizador para a música Sabbath.
O vídeo já está online e você pode assisti-lo aqui: https://bit.ly/2N1c5Yn
Sobre o novo single, o mentor do DEEP SPACE MASK Raymz declarou:
“Sabbath é uma música instrumental com um riff pesado, uma atmosfera
sombria e um truque de guitarra recorrente. O fim é como uma marcha fúnebre. É
uma espécie de homenagem ao Black Sabbath. ”
Você pode comprar “Songs from the Dark Light” na página Bandcamp da Planet
K Records (https://planetkrecords.bandcamp.com/),
mas está disponível para download digital nas principais lojas online também.
“Songs from the Dark Light” está disponível em:
Planet K Records: https://planetkrecords.bandcamp.com/
Amazon: http://amzn.to/3rLANdZ
Apple Music: http://apple.co/3rMB00n
Spotify: http://spoti.fi/3d7qFIl
Obra de arte de Cimaz. Gravado, mixado e masterizado por Raymz em seu
próprio estúdio pessoal.
DEEP SPACE MASK Online:
Facebook: https://www.facebook.com/deepspacemask
Planet K Records: https://planetkrecords.bandcamp.com/
The Metallist PR: www.themetallistpr.com
BELLE MORTE: assina com Wormholedeath e anuncia debut album "Crime of Passion"
A descoberta do metal
sinfônico na Bielo-Rússia, BELLE MORTE, assinou um contrato para o lançamento
de seu primeiro álbum "Crime of Passion" com o Wormholedeath.
Declaração da banda:
“Estamos extremamente
orgulhosos de compartilhar que assinamos com o selo WormHoleDeath, e nosso
primeiro álbum, “Crime of Passion”, será lançado em breve. Este é um grande
passo para nós, já que passamos mais de 2 anos criando-o faixa por faixa.
Comparado com o nosso EP de estreia, “Crime of Passion” tem um som e vibrações
muito mais sombrios e arranjos mais complicados com várias influências.
Acreditamos que avançamos musicalmente e assinar com o WormHoleDeath nos
ajudará a alcançar mais pessoas. Nós estamos emocionados por se tornar parte da
família e mal podem esperar para ver no futuro!"
Confira um teaser do
álbum:
Sobre o álbum:
"O álbum se chama
“Crime of Passion” e é inspirado no romance de John Fowles, “The Collector”.
Ele conta uma história coerente que começou como uma obsessão doentia e
perseguição e resultou em assassinato, tanto do lado do assassino quanto de sua
vítima. A ideia de ter um álbum completo surgiu quando estávamos trabalhando no
EP. Tínhamos material suficiente para isso naquele momento, mas ao mesmo tempo
não queríamos ter pressa e realmente queríamos que fosse bem pensado e
profissional, então levamos 2 anos para concluí-lo. Em geral “Crime of Passion”
tem um som e vibrações bem mais sombrios, em comparação com nosso primeiro EP
“Game on”. A história que contamos aqui não tem uma aparência feliz terminando,
então você está testemunhando como a situação se desenrola, ficando cada vez
mais intensa e tendo um final trágico.
Musicalmente “Crime of
Passion” tem arranjos mais complicados, muito djent / progressivo e até alguns
elementos de black metal e um material muito diverso. Por exemplo, "Beauty
meant to kill" não tem guitarras, dependendo muito de poderosas partes
sinfônicas com instrumentos eletrônicos e percussão. “If only you knew” tem
muito prog metal e alguns elementos djent. As guitarras ficaram mais pesadas e
sofisticadas, principalmente em “My Little Demon” e “Beauty and the Beast”.
Estamos usando muitos elementos diferentes no disco e fizemos com que tudo
soasse consistente e não trivial ao mesmo tempo. Cada elemento utilizado revela
nuances diferentes, fazendo com que tudo soe como uma ópera-rock e partes
instrumentais, que não existem para estar ali, mas para fortalecer o efeito de
presença, iluminando mais as emoções dos personagens."
https://www.facebook.com/bellemortemusic
ANGELIC DESOLATION relança disco
Os death metallers do
Colorado, Angelic Desolation, estão se preparando para uma oferta única nesta
primavera (outono nosso): eles estão relançando seu álbum “Rumpus Time Is Over”
de 2018, mais seu EP “Quorum Of Unspeakable Curses” de 2020, com encarte de comentários
de todas as músicas de ambos os lançamentos. Este formato criativo dará aos
ouvintes uma visão da história, personalidade e processo de composição da
banda.
O lançamento estará
disponível digitalmente em 2 de abril de 2021.
Mais informações:
Obs.:
As notas publicadas nesta seção são de responsabilidade das assessorias das
bandas/artistas.
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