ROOTBRAIN: lançamento do single Lion Tamer marca estreia do quinteto europeu com membro do Triptykon e inaugura estilo black grunge
Rootbrain, um coletivo formado por membros das bandas
Triptykon, Profane Omen & Kuolemanlaakso, lança nesta sexta-feira (26) o
single e o clipe ‘Lion Tamer’ que marca a estreia mundial da banda originária
da Finlândia.
Assista o clipe Rootbrain - Lion Tamer
Ouça Rootbrain - Lion
Tamer
https://ps.onerpm.com/8834989632
O
quinteto começou a tomar forma na união de Thomas Wright (baixo) e Helle
(guitarra), amigos desde os anos 1990, que insatisfeitos com o que ouviam na
cena recente do metal, decidiram que a solução era montar uma banda para fazer
eles mesmos o tipo de som que queriam escutar.
Juntaram-se
à dupla Jules Näveri (vocal), Tony (bateria) e V. Santura (guitarra) que
comanda o instrumento também no Triptykon, uma das bandas mais
influentes do doom/black metal no mundo e que surge como espécie de extensão de
outro super grupo, o Celtic Frost.
De
união do talento e das diferentes personalidades e identidades que cada um
desses músicos representa surge o Rootbrain e seu estilo de música que
batizaram como “black grunge”. Embora chamem assim o próprio estilo de música,
eles dizem que quem escutar pode chamar da forma que quiser. Brincam que a
banda nasceu na cidade de “Seattle”, só que na Finlândia.
A
música do Rootbrain é cativante, artisticamente ambiciosa e musicalmente
diversa. A filosofia da banda é simples: a vida é curta, então passe-a com as
melhores pessoas fazendo o que você ama. Rootbrain não é um projeto. É uma
banda construída na fraternidade.
O
álbum de estreia ainda não lançado, “Breakwater”, foi projetado, mixado
e masterizado por V. Santura, que integra também as bandas Triptykon e Dark
Fortress, no Woodshed Studio, Alemanha. Originalmente, Santura foi convidado a
gravar, produzir e tocar algumas faixas para o álbum, mas, para a surpresa de
todos, ele ficou tão impressionado com o ritmo, com a química e a composição da
banda que, durante as sessões, acabou se juntando como guitarrista principal em
tempo integral.
Os
shows - muitos já marcados - tiveram de ser colocados em modo de espera, e,
mesmo durante esses tempos desafiadores, Rootbrain prepara o terreno para
lançar “Breakwater” com o lançamento de quatro singles que abrirão os caminhos
desse trabalho de janeiro a abril. Também já estão empenhados na criação de canções
para um segundo álbum.
Rootbrain é:
Jules
Näveri – vocal
V
Santura – guitarra
Helle
– guitarra
Thomas
Wright – baixo
Tony
– bateria
Siga Rootbrain
instagram.com/rootbrain_official
CLAUSTROFOBIA lança single Riff Cult nas plataformas digitais via Canil Records
Um dos maiores nomes do
metal nacional, o Claustrofobia lança o novo single "Riff
Cult" em todas as plataformas de streaming via Canil Records. O single,
junto ao videoclipe, foi lançado com exclusividade pela Decibel
Magazine em dezembro do ano passado.
Ouça Riff Cult aqui: http://bit.ly/RiffCultClaustro.
O single apresenta riffs
de death, groove e thrash metal, e é uma música muito especial para a banda,
que optou por lançar como um single independente, pois traz a estrutura
tradicional do Claustrofobia misturada à pegada moderna que apresenta
atualmente.
“Após uma oportunidade
maravilhosa de realizar a première do videoclipe na Decibel Magazine,
resolvemos disponibilizar Riff Cult nas plataformas digitais. Inicialmente essa
música faria parte do próximo álbum, mas devido à situação que se encontra o
planeta, infelizmente vai levar um tempo para o lançamento do novo disco. Quem
sabe a faixa entre como um bônus no próximo trabalho”, explica o vocalista
Marcus D`Angelo.
Confira também o
clipe: https://www.youtube.com/watch?v=4Bs-b6yIf2s.
Riff Cult foi produzido
pelo renomado produtor brasileiro Adair Daufembach, que já trabalhou com nomes
como Megadeth, Angra, Kiko Loureiro, Aquiles Priester, Dirk Verbeuren e Tony
MacAlpine.
Para o Claustrofobia, a
música é uma homenagem aos riffs, componente chave do metal. O vocalista Marcus
D'Angelo enfatiza a ideia.
“Consideramos uma
cultura, um culto. É o gancho de todo o Metal, tudo nasce do riff da guitarra.
E riff após riff (Riff by Riff), nós vamos alimentando nossa paixão pelo Metal,
alimentando nosso desejo de continuar o legado. O Riff é o que nos vicia no bom
sentido. Nessa quarentena o amor pelo Metal ficou mais evidente, sem shows e
sem contato com os fãs, então decidimos fazer uma homenagem e celebrar”.
Formado e liderada pelos
irmãos D’Angelo em 1994 no Brasil, o power trio concretiza definitivamente seu
status de um dos embaixadores do heavy metal brasileiro, acumulando anos de
experiência e O entusiasmo inconfundível que conquistou inúmeros shows, como a
turnê que cruzou os Estados Unidos em 2019 como co-headliners da banda MASTER,
abertura para a turnê de despedida do Slayer em São Paulo, e apresentação no
Rock in Rio 2019 ao lado das bandas Nervosa, Torture Squad, Anthrax e Slayer.
O que a imprensa
internacional falou de Riff Cult
"Construir um culto
é uma daquelas coisas que são fáceis na teoria, mas difíceis na prática - se
você não for Claustrofobia. Você irá 'banguear' com o novo vídeo de Caio
D`Angelo para o hino emocionante e matador 'Riff Cult'" - Decibel
Magazine
"Em 'Riff Cult' o
grupo traz seu metal-tributo aos riffs com sua própria maneira de criar riffs de
death metal, groove e thrash em abundância" - Metal Injection
Gênero:
Thrash Metal / Death Metal
Selo: Canil Records
Produtor: Adair Daufembach
Gravação, mixagem e masterização: Adair Daufembach - Northwood Sound
Studio
Formação:
Marcus D`Angelo (vocal e guitarra)
Caio D`Angelo (bateria)
Rafael Yamada (baixo e vocal de apoio)
Para mais informações
sobre o Claustrofobia e outras bandas do cast da Canil
Records, acesse o site: https://canilrecords.com.br.
Foto: Courtney Ware |
Editor: Junior Imigrante
BONFIRE SEASON coloca agressividade e atmosferas em novo single
Música traz uma avalanche
de riffs, tem groove, vocais guturais e gritados, e é repleta de atmosferas
densas
Com o intuito de
experimentar novos caminhos, Bonfire Season é um projeto
musical criado em meados de 2017 por integrantes de bandas ativas do cenário
musical hardcore e metal de São Paulo. A sonoridade é agressiva, que leva o peso
à exaustão por meio de riffs técnicos e carregados, como o single “1000 Years
of Pain”, lançado nas plataformas de streaming via Artico Music.
Ouça aqui: https://ps.onerpm.com/3143160765.
O primeiro registro foi
lançado de forma independente, em 2018, o EP homônimo com quatro faixas, com
tempos cadenciados e temas que abordam o nascer e o morrer.
Agora no cast da Artico
Music, Bonfire Season prepara o lançamento do primeiro full, "When words
cuts deep like a knife", já agendado para o primeiro semestre de 2021.
Neste disco, a banda mantém o peso do hardcore/metal para abordar temas
introspectivos do cotidiano, como ansiedade, depressão, revolta e frustração.
Nova fase
“1000 Years of Pain” é o single escolhido pela Bonfire Season para apresentar o
atual momento. A música traz uma avalanche de riffs, tem groove, vocais
guturais e gritados, e é repleta de atmosferas densas.
A música trata de diversos
tipos de sentimentos. Em “1000 Years of Pain”, a banda debate como palavras que
distorcem a realidade podem causar dor e sofrimento. Mostra, no entanto, que
uma ruína pode ser a faísca necessária para a ascensão.
"When words cuts
deep like a knife" será lançado em forma física (CD) e virtual
(streaming).
Bonfire Season é:
Luca Ribeiro - vocal
Ricardo Quattucci - guitarra/baixo
Cleber Freitas - bateria
Fique por dentro das
novidades da banda (@bonfireseason_oficial) e do selo Artico Music (@articoinc)
EPICA lança novo clipe 'Skeleton Key' e novo álbum "Omega"
A espera finalmente
acabou! A banda holandesa de metal sinfônico EPICA lança seu
novo álbum ‘Ωmega’ hoje! Para comemorar o dia do lançamento,
o EPICA apresenta um novo vídeo para a música 'Skeleton
Key':
Assista ao videoclipe aqui: https://youtu.be/kWZmpZTDtkU
"Bem-vindo ao mundo dos sonhos com várias camadas de 'Skeleton Key'. Não
se esqueça de trazer sua Skeleton Key para desvendar todos os segredos dentro
de você! Espero que esta música assombre você até que possamos nos ver
novamente", diz a vocalista Simone Simons.
O álbum saiu no Brasil em duas versões: Simples Acrílico e Duplo com Slipcase.
O CD 2, intitulado OMEGACOUSTIC, apresenta quatro faixas acústicas:
'Rivers' (acappella), 'Abyss Of Time', 'Omegacoustic' e 'El Codigo Vital'.
Adquira sua cópia nos seguintes links:
Simples: https://bit.ly/2Mv28IG
Duplo: https://bit.ly/2Lf7hh4
KIT com as duas versões: https://bit.ly/3cCS2tN
Mais sobre “Omega”:
‘Abyss Of Time’: https://youtu.be/sTbk3SfUq9Q
‘Abyss O’ Time’ (acoustic): https://youtu.be/tpy-KdtLsZY
‘Freedom – The Wolves Within’: https://youtu.be/nWNdykQY6yQ
'Omegacoustic': https://youtu.be/tVERKQeQSRY
‘Rivers’: https://youtu.be/3rW7Vpep3II
Crédito Foto: Tim Tronckoe
DATAS TURNÊ:
03.06.2021 TR Istanbul -
Kucukciftlik Park
04–05.06.2021 RO Bucharest - Maximum Rock Festival
02.07.2021 NL Dokkum -
Dokk’em Open Air
03.07.2021 IT
Verona - Rock The Castle
14–16.07.2021 AT Leoben - Area 53
15–16.07.2021 DE Balingen - Bang Your Head
22–24.07.2021 FIN Laukaa - John Smith Rock Festival
05–07.08.2021 ES Villena - Leyendas del Rock
12–15.08.2021 BE Kortrijk - Alcatraz
07.12.2021 BR Porto
Alegre - Opiniao
08.12.2021 BR Curitiba
- Tork ’n' Roll
10.12.2021 BR Brasília -
Toinha
11.12.2021 BR Sao
Paulo - Audio Club
12.12.2021 BR Rio
de Janeiro - Circo Voador
»An evening with EPICA« - Latin America
16.12.2021 CL Santiago -
Teatro Caupolican
18.12.2021 EC Quito, - El
Teleferico
19.12.2021 PE Lima -
Centro de Convenciones Barranco
»The Epic Apocalypse Tour 2022«
w/ APOCALYPTICA, WHEEL
06.01.2022 DE
Leipzig - Haus Auensee
07.01.2022 DE
Berlin - Columbiahalle
08.01.2022 PL
Gdansk - B90
09.01.2022 PL
Warsaw - Progresja
11.01.2022 AT
Vienna - Gasometer
12.01.2022 CZ
Brno - Hala vodova
13.01.2022
HU Budapest - Barba Negra
15.01.2022 DE
Munich -
Tonhalle
16.01.2022
I Milan
-
Fabrique
17.01.2022 CH
Lausanne - Metropole
18.01.2022
CH Zurich - Komplex
20.01.2022 DE
Wiesbaden - Schlachthof
21.01.2022 DE
Ludwigsburg - MHP Arena
22.01.2022
LUX Luxembourg - Den Atelier
23.01.2022 DE
Hannover - Capitol
25.02.2022
FIN Helsinki - IceHall
27.02.2022 NO
Oslo - Sentrum
28.02.2022 SE
Stockholm - Berns
02.03.2022 DK
Copenhagen - Amager
Bio
03.03.2022 DE
Hamburg -
Docks
04.03.2022 NL
Amsterdam - AFAS
Live
05.03.2022 DE
Cologne - Carlswerk
Victoria
07.03.2022 BE
Brussel - Ancienne Belgique
08.03.2022 UK
Nottingham - Rock
City
09.03.2022 UK
Glasgow - O2
Academy
10.03.2022 UK
Manchester -
Academy
12.03.2022 UK
Bristol - O2
Academy
13.03.2022 UK
London - Roundhouse
14.03.2022 F
Paris -
Zenith
15.03.2022 F
Toulouse -
Bikini
17.03.2022 ES
Barcelona - Razzmatazz 1
18.03.2022 ES
Murcia -
Gamma
19.03.2022 ES
Madrid - La
Riviera
20.03.2022
P Lisbon - Coliseum
Ingressos e upgrade de passaportes VIP para todos os shows através do
link: www.epica.nl/tour
Para mais sobre EPICA visite os
canais oficiais SITE, INSTAGRAM, FACEBOOK
Para mais sobre NUCLEAR BLAST SOUTH AMERICA visite nosso
canal official, SITE e INSTAGRAM.
BREAKDOWN (Brasil-Irlanda) lança vídeo visualizer para o seu album “Time To Kill” enquanto prepara novo material
O vídeo foi preparado por
Wanderley Perna (Genocídio) conhecido por trabalhar com bandas como TROOPS OF
DOOM, REBAELLIUN, MYSTIC PROFECY , STEEL PROFET, NERVOCHAOS, TORTURE SQUAD
ENTRE OUTROS.
“Bem, o disco foi lançado
a um tempo atrás, mas naquela época acabou não saindo nada do tipo, nesses
últimos anos algumas pessoas perguntavam onde poderiam ouvir o disco completo
no YouTube, o que estava fazendo falta mesmo… conferimos o trabalho do
Perna, batemos um papo e ele veio com essa ideia que achamos fantástica,
fizemos e temos o maior orgulho de compartilhar, por aqui estamos preparando
todo o material novo a todo vapor , aguardem!”
Informa Leo, guitarrista e fundador da banda.
BreaKdown retomou as
atividades na Europa e está finalizando demos , em breve a banda entra em
studio para gravar novo material, veja o canal no Canal do BKN e se
inscreva !!
https://www.youtube.com/watch?v=fzPiTi3OGn8
BreaKdowN é:
Leo – Vocal/Guitarra
Tati Schmidt – Baixo
Damian Dziennik – Bateria
Links oficiais da banda:
https://www.facebook.com/BreaKdowNBKN/
https://www.youtube.com/channel/UCjiKiueUfmorgOwrlAW5uLw
https://www.instagram.com/breakdown_bkn/
https://open.spotify.com/album/698HoPEegL0uvwxd9fyRCd
BURNKILL: confira o playthrough de guitarra para a faixa "Cadáver do Brasil"
Enquanto segue preparando
material para lançamento em breve, a banda de Thrash Metal Burnkill apresentou
recentemente aos fãs o playthrough do guitarrista Ivan Lopes para a faixa
“cadáver do Brasil”, presente no primeiro álbum de estúdio da banda, “Guerra e
Destruição”. Confira o vídeo abaixo!
https://www.youtube.com/watch?v=8kxznYNjtzY
Para saber de todas as
novidades do Burnkill, acompanhe a banda em suas redes sociais.
Burnkill:
Antony Damien (Vocalista)
Thalles Ferreira
(Guitarrista)
Ivan Lopes (Guitarrista)
Jorge Luis (Baixista)
Anderson Lima (Baterista)
Mais informações:
Facebook: https://web.facebook.com/burnkillofficial/?ref=page_internal
Instagram: https://www.instagram.com/burnkillofficial/
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCFZPM-Nb0tzAxpRFrw3BiNQ
JUKEBOX FROM HELL: conheça como o fenômeno das guitarras em Goiás, Hector Grego, descobriu a música pesada e suas grandes influências no instrumento
O Jukebox From Hell segue
fazendo os últimos ajustes em seu novo álbum de estúdio, “A Saga do Terceiro
Irmão”, ainda sem data de lançamento definida, e enquanto isso não ocorre, o
guitarrista Hector Grego resolveu contar aos fãs um pouco mais de sua história
com a música pesada.
Segundo o músico, seu primeiro
contato com a música pesada e com a guitarra se deu através de amigos:
“O meu primeiro contato
com a guitarra, por incrível que pareça, foi vendo uns amigos tocarem Slipknot,
que na época foi a coisa mais pesada que eu já tinha escutado. Depois de um
tempo, eu vi que aquele estilo não era pra mim e acabei migrando para o blues”
Sobre quem são os seus
grandes ídolos na guitarra, o músico não titubeou ao responder, “Jimi
Hendrix, Stevie Ray Vaughan e Rory Gallagher”, já citando na sequência suas
músicas preferidas de cada um dos artistas: “Villanova Junction” (Hendrix),
“Stang's Swang” (SRV) e “Bad Penny” (Rory Gallagher).
Por último, ele deixou um
recado especial para os fãs da banda:
“O novo álbum está
sensacional!!! Guitarras bem Hard ligadas num Plexi monstro! Não deixem de
acompanhar a banda!”
Como prévia do novo
álbum, a banda disponibilizou um novo single, “Som Um Céu Vermelho Sangue”, que
pode ser ouvido no link abaixo.
https://open.spotify.com/track/5YoKByXKnoR7FERjTwSS31?si=xM9frs4fTSm4X2BjxgdC0g
Para se manter informado
sobre o Jukebox From Hell, siga a banda nas suas redes sociais.
Jukebox From Hell:
Pê Ribeiro – Baixo
Rodrigo Beckman –
Guitarra
Hector Grecco – Guitarra
Oscar Jayme – Bateria
Mais informações:
Facebook: https://www.facebook.com/JukeboxFromHell/
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCOCWb6BTJTBJPkhk30YOo4w
Instagram: https://www.instagram.com/jukebox_f_hell/
NYX METAL PROJECT: banda revela detalhes sobre música de estreia e data de lançamento
O Nyx Metal Project,
banda idealizada e capitaneada pelo baixista Nílson Oliveira (Nyx), surgiu com
o intuito deste regravar músicas de bandas pelas quais passou em sua história
no Heavy Metal, o que vem sendo realizado em parceria com o guitarrista Luis
Amadeus e o baterista Niko Teixeira do “Audiolab Extreme Studio” de Taubaté/SP.
Prestes a estrear seu primeiro single, Nílson deu alguns detalhes a respeito da
faixa escolhida e informou que a mesma será disponibilizada aos fãs no dia 5 de
março. Confira mais abaixo:
“Essa música foi a
primeira composta pela banda ASGARD ainda em 1986 pelo primeiro guitarrista e
fundador da banda, Fred. Na época a banda era composta por Fred e Adriano
(guitarras), Paulo (bateria) e por mim (baixo e vocais). A música foi muito
tempo apelidada pela banda como “primeirinha” exatamente por ter sido a
primeira a ser composta e também tocada ao vivo no primeiro show da banda em
Goiânia. Com a entrada de Luciano no lugar de Fred, a música foi aprimorada com
a introdução de novos arranjos e bases, sendo que essa versão é baseada na
forma que era tocada na época da dissolução da banda.
Para esse tributo, Luis
Amadeus e Niko Teixeira, da banda Tormentor Bestial e do Audiolab Extreme
Studio, de Taubaté-SP, assumiram as guitarras e bateria, enquanto eu
reformulei a letra e gravei os baixos e vocais no UniversoX Studio, em
Brasília. A letra fala de momentos conturbados vivenciados pela humanidade e
também de redenção pela vinda dos Mestres dos Raios comandados pelos Espíritos
Superiores para resgate das almas humanas, daí vem o título da música: “Masters
of the Rays”.”
Música: Masters of
the Rays
Banda: Asgard (GO)
Interpretação: Nyx Metal
Project
Composição: Música – Fred
e Luciano. Letra: Nyx
Data de lançamento: 5 de
março
Para saber das novidades
do Nyx, acompanhe a banda em suas redes sociais.
Nyx Metal Projetc:
Nilson Oliveira –
Baixo/Vocal
Luiz Amadeus – Guitarra
Niko Teixeira – Bateria
Mais informações:
Facebook: https://www.facebook.com/Nyx-Metal-Project-111395834117478
ATROCITUS: banda confirma live no “Hangar - A Casa do Ócio” para o mês de março
Enquanto divulga seu EP “Man(un)Kind”
e, em paralelo, prepara material inédito para os próximos meses, o Atrocitus
anunciou de no próximo dia 27 de março vai estar realizando uma live em um dos
locais mais tradicionais do underground curitibano, o “Hangar - A Casa do
Ócio”. A banda também informou que pretende aproveitar a oportunidade e
apresentar 2 novas canções aos fãs.
A live terá apresentação
de Bruna Carolina, do projeto de divulgação Nosso Rock e Soulless Pumpkin,
e transmissão através do canal do “Estúdio Áudio & Cia” no YouTube. Vale
dizer também que em virtude das dificuldades causadas pela pandemia da Covid-19
no meio cultural, o hangar está vendendo rifas para ajudar no pagamento do
aluguel do imóvel. Mais informações a respeito do show serão dadas em breve.
O Atrocitus lançou
recentemente o EP “Man(un)Kind”, que se encontra disponível para audição nas
principais plataformas de streaming.
https://open.spotify.com/album/5fyCH8P3o30RHc2rmeSfrz
Para se manter informado
das novidades do Atrocitus, acompanhe a banda em suas redes sociais.
Atrocitus é:
W. Huan (Weverson Huan) –
Vocal e Baixo
Pettrus (Petherson
Trudes) – Vocal e Guitarra
Tom Cardoso (Welyton
Cardoso) – Guitarra Principal
Ian Schmoeller – Bateria
Mais informações:
Facebook: https://web.facebook.com/atrocitus.cwb
Instagram: https://www.instagram.com/atrocitus_cwb
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCndrMhC91lkxD7myNI-xbPA
HARD N' DOGS: banda ganha destaque em episódio do podcast “Menos1 Convida”
O Hard N' Dogs segue
dando os últimos retoques no lançamento de seu CD de estreia, “The Client is
Always Wrong”. Enquanto o mesmo não ocorre, a banda vem colhendo os frutos de
seus singles já lançados e ganhou destaque no último episódio do podcast
“Menos1 Convida”, no quadro “Indica Aí”. Você pode conferir o programa no link
abaixo.
https://open.spotify.com/episode/7J5cl5ukgltnETJGQK5Tvi?si=chuF5GVJQDqFs0-kcu7j0A
Para saber de todas as
novidades do Hard N’ Dogs, fique conectado nas redes sociais da banda.
Hard N’Dogs:
Alan Rodrigues – Vocal
Bruno Santos – Guitarra
Daniel Félix – Baixo
Luiz Bruno- Bateria
Mais informações:
Facebook: https://www.facebook.com/hardndogsband
Instagram: https://www.instagram.com/hardndogsband/
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCejGmxLPx67wzV7rr1J2WUQ
Twiter: https://twitter.com/hardndogs
Soundcloud: https://soundcloud.com/hardndogsband
Spotify: https://open.spotify.com/artist/2fkHS9rTIJaK0b5fGMaCgl
Deezer: https://www.deezer.com/br/artist/14876771
Lançamento "Opeth - Do Death Ao Prog, Como As Fases Da Lua"
LIVRO EM PRÉ-VENDA
COM 25% DE DESCONTO. AS POSTAGENS SERÃO FEITAS A PARTIR DO DIA 31 DE
AGOSTO. UM BOOKPLATE AUTOGRAFADO POR MIKAEL ÅKERFELDT SERÁ
ENVIADO JUNTO COM O LIVRO. A QUANTIDADE DE BOOKPLATES
AUTOGRAFADOS É EXTREMAMENTE LIMITADA.
COMBO OPETH + PARADISE LOST, AMBOS COM BOOKPLATE AUTOGRAFADO,
COM 30% DE DESCONTO
https://esteticatorta.lojavirtualnuvem.com.br/produtos/combo-opeth-no-celebration-paradise-lost/
Poucas são as bandas internacionais que esgotam completamente a carga de
ingressos todas as vezes que vêm ao Brasil. Os suecos do Opeth são uma delas.
Sua sonoridade peculiar e inteligente tem cativado milhares de fãs ao redor do
mundo desde o lançamento de seu primeiro álbum, em 1994.
Em OPETH: DO DEATH AO PROG, COMO AS FASES DA LUA, os autores Eugenio Crippa e
Filippo Pagani esmiúçam todos os detalhes e peculiaridades da surpreendente
carreira de três décadas do Opeth. Uma viagem pelas dificuldades, esforços,
evoluções, controvérsias e merecidas conquistas de uma banda que, desde o início,
fez questão de evoluir nos seus próprios termos, sem jamais sacrificar sua
liberdade artística e espiritual.
Com mais de 500 páginas,
uma vasta seleção de fotografias, imagens exclusivas, acabamento de luxo em
capa dura e pintura trilateral, a edição brasileira de OPETH: DO DEATH AO PROG,
COMO AS FASES DA LUA chega ao mercado em 31 de agosto de 2021, mas pode ser
adquirida em pré-venda no site da editora, com 25% de desconto.
Um bookplate (card promocional), autografado a próprio punho pelo líder, vocalista
e principal compositor do grupo, Mikael Åkerfeldt, será entregue juntamente com
a edição. Mikael concordou em autografar uma quantidade EXTREMAMENTE limitada
de bookplates, portanto, não é possível saber até quando estarão disponíveis.
FIGHTER: Confira capa e conceito do novo EP, “A Força”
Após um ano de intensos
projetos, a banda gaúcha FIGHTER anuncia detalhes de seu novo
trabalho, o EP “A Força”. A capa é uma criação de Jennifer Poletto,
da Náufragos Design, que já havia trabalhado com a banda
anteriormente, no álbum ao vivo “VII - Live Session” e
nos mais recentes singles, "Arte da Guerra",
"Máscara" e "Coração Alado",
todos lançados no ano passado. No campo da produção, o EP foi concebido
no Estúdio Linha Sonora em Caxias do Sul, além de contar
com a família Adamatti e a Rudimar Adamatti pelo
apoio e interpretação da ideia do trabalho.
Segundo comunicado
oficial da banda, a temática do EP gira em torno da seguinte ideia: “Tudo
é possível para alguém que conhece a si mesmo. É nisso que acreditamos! Em
tempos difíceis muitas pessoas costumam esquecer da sua capacidade de
superação, deixando se dominar pelo cansaço, medo, via influência de agentes
externos que travestem a verdade em prol de interesses diversos e planos de
poder (governos, autoridades, mídia, personalidades e influenciadores em
geral). Quando o indivíduo não olha pra dentro de si e se nega a questionar a
realidade, não tem ideia do quão nocivo pode ser a entrega de sua liberdade em
troca de segurança, o deturpamento cultural, de valores, e demais pontos que
acabam por fazê-lo escravo de um sistema, o levando assim a esquecer sua
própria identidade”.
Ainda de acordo com
a FIGHTER, “nosso objetivo com esse trabalho é motivar o
ouvinte na busca de sua melhor versão; a ter a consciência de que em meio a
seus limites e fraquezas se pode encontrar a fonte de inspiração necessária e a
engrenagem que o elucide na luta pela verdade e por dias melhores: Sua
verdadeira força. O "start" já foi dado nas músicas "Arte da Guerra",
"Máscara" e "Coração Alado"”. Mais detalhes sobre
seu lançamento serão divulgados em breve. Este será o primeiro lançamento em EP
da atual formação, que conta com Cesar Branco (vocal), Alexsandro
Gabrielli (guitarra e backing vocal), Gustavo Refosco (baixo)
e Guilherme Adamatti (bateria).
Assista ao video
clipe de “Coração Alado”, com Aquiles Priester:
https://www.youtube.com/watch?v=EOz42sIcvTU
Ouça “VII – Live Session” no Spotify:
https://open.spotify.com/album/7bmfthTgh8swxgra7g04D6
Contatos:
Telegram: https://t.me/fighter_banda
Facebook: www.facebook.com/bandafighter
Instagram: www.instagram.com/fighter_banda
Youtube: www.youtube.com/fighterhardrock
Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br
Líder do ANIMA INSIDE reúne estrelas do metal da América em 'Prophet's Word'
"Prophet's Word", criada por Riccardo De La Cuesta e Rudy Sarzo, teve participação dos brasileiros Marcelo Barbosa e Fabio Laguna
Riccardo De La Cuesta, vocalista, guitarrista e líder do grupo equatoriano Anima Inside, reuniu músicos de renome da América Latina para lançar o single "Prophet's Word". Entre eles, estão os brasileiros Marcelo Barbosa (guitarra, Angra, Almah e Khallice) e Fabio Laguna (teclado, Hangar, Angra e Freakeys). "Tivemos um ano muito agitado, com o cancelamento de datas da turnê de divulgação do álbum 'Alien', incluindo o adiamento de shows nos EUA e México. Por isso, mudamos todos os planos, mas o confinamento me permitiu realizar alguns projetos, como o Anima Inside", explicou De La Cuesta, que também é o autor da letra de "Prophet's Word", um heavy/prog pesado e com muita melodia. "Foi um prazer e uma honra participar dessa ‘collab’. Além de ter a oportunidade de estar em um projeto com grandes músicos de diversos países, a música em si é muito especial. Espero que tenhamos a oportunidade de fazer isso mais vezes e, quem sabe, pessoalmente, podendo interagir ainda mais e produzir material de qualidade juntos", declarou o guitarrista Marcelo Barbosa.
Além dos brasileiros, "Prophet's Word" conta com a presença do argentino Fernando Scarcella (bateria, Rata Blanca), do mexicano Toño Ruiz (guitarra, Qbo e Coda), do peruano Coqui Tramontana (guitarra, Massacre) e do lendário baixista Rudy Sarzo (Quiet Riot, Ozzy, Whitesnake, Dio e outros). Sarzo, inclusive, assina a música ao lado de De La Cuesta, que mixou o material ao lado de Italo Lima no Rock On Records Studios, em Quito (EQU) – a masterização foi feita por German Villacorta, no Dynamic Wave Studio, em Los Angeles (EUA).
Confira o vídeo de "Prophet's Word" em https://youtu.be/6WWSNsFNgwU
O tecladista Fabio Laguna explicou como recebeu o convite. "Já faz quase um ano desde que a pandemia mandou muita gente para casa, inclusive eu. De lá para cá, foram dezenas de convites para realização de lives e ‘collabs’ para as redes sociais. Participei de algumas, mas depois coloquei na cabeça que só faria trabalhos que valessem à pena. Ficar como um 'rato de laboratório' produzindo ‘collabs’ de qualidade duvidosa para as pessoas largarem um 'joinha' nunca esteve nos meus planos", explicou. "Independentemente dos medalhões que participaram de 'Prophet's Word', a composição de Riccardo De La Cuesta, em parceria com Rudy Sarzo, me cativou e convenceu-me a ir adiante com o trabalho. O resultado me agradou muito", acrescentou.
O baterista argentino Fernando Scarcella (Rata Blanca) também contou como foi a sua participação no Anima Inside. "Em meados de 2020, recebi um telefonema de Riccardo para participar e não hesitei. Estávamos em um momento em que não podíamos nem sair para a rua, devido a essa pandemia que ainda vivemos, mas assim que tive a chance de ir ao meu estúdio, Pilart Music, gravei a música", recordou. "Riccardo é um grande artista e maestro musical, pois conseguiu ser claro com as indicações artísticas e senti liberdade na hora de gravar. A coisa incrível sobre isso é que nunca tivemos a chance de nos encontrarmos em uma sala de ensaio, mas parece que fizemos shows inteiros juntos. A magia da música atinge essas coisas."
Streaming: https://cinqreleas.es/prophetsword
Site relacionado: www.animainside.net
INVOKAOS lança single e videoclipe 'União'
"União" contou com participações do rapper Thiago TS e de Alef, vocalista da banda Amorfo
A banda paulista de metal Invokaos, formada por Bruno Bacchiega (vocal), Alexandre Jansen (guitarra), Léo Bulhões (baixo) e Thiago Queiroz (bateria), apresenta seu novo single, "União", junto de um videoclipe para a faixa. O material, que conta com participações do rapper Thiago TS e de Alef, vocalista da banda de hardcore/crüst/crossover Amorfo, é o primeiro inédito após o álbum "Retirantes do Holocausto", lançado em 2019. "A ideia para 'União', que foi ao ar em primeira mão no programa Autoral Brasil, da Kiss FM, partiu da linha de pensamento de não nos prendermos a um estilo para fomentar a união. Vivemos segregações que são perigosas e não trazem evoluções individuais", contou o guitarrista Alexandre Jansen. "Convidamos o rapper Thiago TS, que também criou a arte do single e produziu o videoclipe, e o vocalista Alef, do Amorfo. Após a criação do refrão, cada um captou a ideia e criou suas partes na música. No primeiro ensaio fluiu tudo de forma natural. Fizemos a produção, gravação, mixagem e masterização no estúdio Bay Area com o produtor Diego Rocha", completou.
Veja o videoclipe de "União" em https://youtu.be/C6QPziNsPqE
Criado na cidade de Diadema em 2017, o Invokaos estreou com o EP "Fúria Manifesta" (2018), que teve uma repercussão positiva. Já o álbum de estreia, "Retirantes do Holocausto", lançado em 2019, foi produzido e gravado por Lucas Moreno (Lucs Studios). O material, que traz em sua arte de capa uma releitura da famosa pintura 'Os Retirantes' (1944), de Candido Portinari, conta com 11 faixas, sendo seis inéditas e a introdução, "Cânticos Sertânicos", criada por Wanderson "Tuco" Pereira e inspirada pela capa com elementos da música nordestina. "São músicas com variedades de estilo, representando fielmente toda a nossa diversidade, seja no black, thrash, death, crossover e grindcore", contou Jansen.
Ouça no Spotify em https://open.spotify.com/album/7rOGii4H9PV4yKkx9qsmcI
Sites relacionados:
https://www.instagram.com/invokaos/
https://www.youtube.com/c/invokaos
https://www.facebook.com/invokaos/
SAD THEORY: single "Canis Metallicus" com letra inspirada na série Black Mirror
Banda de death metal
lançará sétimo álbum de estúdio este ano
A banda de death metal
brasileira Sad Theory está concluindo as gravações de seu
sétimo disco de estúdio, Léxico Reflexivo Umbral, que deve chegar as lojas no
segundo semestre. O primeiro single é “Canis Metallicus”, canção inspirada no
episódio “Metalhead”, da renomada série da Netflix, Black Mirror. A
história da banda é permeada por letras com conteúdo de valor cultural, como o
disco A Madrigal of Sorrow, que trouxe flertes com a obra “As Flores do Mal”,
do poeta francês Charles Baudelaire.
Ouça “Canis
Metallicus”: https://open.spotify.com/album/1ZrXnjnQE50RyMkXOIDikR
O Sad Theory se
destaca por cantar suas músicas em português há mais de 15 anos. “A
inspiração de ‘Canis Metallicus’ é o episódio Metalhead, em que os personagens
tentam sobreviver num mundo pós-apocalíptico, onde são caçados por ‘cães
robóticos’ altamente avançados. Porém, a letra explora uma possível causa do
apocalipse, quando as máquinas, uma vez avançadas até o ponto da senciência,
apercebem-se de que seus criadores humanos são uma ameaça ao progresso e não
são mais necessários, decidindo, conjuntamente, aniquilar a espécie toda”,
explica o baixista e compositor Daniel Franco.
Todo o álbum terá o mesmo
conceito lírico: “As letras compostas para o álbum foram inspiradas em maior
ou menor grau em algum episódio da Black Mirror. Os episódios que escolhemos
tratam - descrevendo muito simplificadamente - do que há de pior no ser humano
e na sociedade, trazido à tona por facilidades tecnológicas. Por vezes, a
relação de uma letra com algum episódio específico se dá de maneira parcial ou
abstrata, com apenas um ou outro conceito sendo trazido para a letra. Em outras
há uma maior fidelidade com o roteiro. Não há uma regra geral”, conclui
Daniel.
O álbum Descrítica
Patológica, gravado em 2008 e engavetado, finalmente viu a luz do dia em 2012,
o que marcou o retorno da banda, com Aly Fioren e Guga Rovel a frente. A volta
dos caras foi sacramentada em 2015 com Vermina Audioclastia Póstuma.
Em 2017, deu um passo
adiante no som agressivo e único, alicerçado por letras de rara destreza,
relatando tragédias humanas, como “Inanição”, sobre o Holodomor, o genocídio
ucraniano.
Informações:
Facebook: https://www.facebook.com/sadtheory
Instagram: https://www.instagram.com/sadtheory_br
Plataformas digitais:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/4I8eTlO2lkCWfNtRmp47KX
Apple Music: https://music.apple.com/br/artist/sad-theory/1110507945
Deezer: https://www.deezer.com/br/artist/11728751
Bandcamp: https://sadtheory.bandcamp.com
VIOLÊNCIA CEGA, pioneiro do horror punk baiano lança novo disco "Vida Suja Insana"
A Violência Cega acaba de lançar seu segundo álbum
intitulado "Vida Suja Insana", gravado em Esplanda na Bahia,
produzido e mixado por Raed e distribuído pela K.G.C Selo Digital. A banda
pioneira no horror punk baiano, foi formada em 2006, na cidade de Esplanada-BA
pelos atuais membros: Chris (vocal) e Ruebster (bateria), e teve várias
modificações na formação, chegando à atual com Raed (guitarra), Vitor (baixo) e
os fundadores já citados.
O
quarteto busca expressar com personalidade e originalidade nas suas canções
todos os horrores reais e fictícios que rondam a humanidade, agregando estilos
diferentes de sonoridades ao punk.
O
disco conta com nove faixas que apresentam uma nova fase da banda, com letras
que abordam temas que se misturam entre críticas com doses de terror.
Mesclando
um crossover visceral, horror punk e punk rock, Violência Cega, chega com
um disco insano é repleto de críticas às instituições religiosas do
país, o mau uso das redes digitais, a banalização da vida, tudo
em um som cadenciado é pesado na medida certa.
Confira "Vida
Suja Insana": https://album.link/s/2CyjzyULjaDpjZYrtDcS9B
GEOMETRY OF CHAOS lança lyric video
O grupo Italiano Geometry
of Chaos acaba de lançar o Lyric Video Spiral Staircase, música do álbum "Soldiers of
the New World Order".
Spiral Staircase (Lyric Video) no You Tube:
SOCIAL MEDIA LINKS
Facebook
https://www.facebook.com/geometryofchaosband
Instagram
geometryofchaos_music
YouTube channel
www.youtube.com/fabiolamannaofficial
FIXE lança "Bangkok", segundo single do álbum de estreia
A banda de metal
alternativo, FIXE, estreia o segundo single do álbum de estreia,
intitulado "Olhos". O disco está previsto para ser lançado ainda este
semestre e traz composições tão reflexivas quanto as do EP
"Dimorphos", lançado no final do ano passado.
"Bangkok. Capital da
Tailândia. Conhecida mundialmente por suas belas praias e templos, também é,
devido o seu porte turístico, o centro da prostituição do Sudeste Asiático.
Onde mulheres de países vizinhos: Laos, Cambodia e Birmânia (ou Mianmar) vão se
prostituir em busca de uma vida melhor. Essa música é um protesto contra a
indústria do sexo", ressalta o vocalista Renato Trex.
O single já está
disponível em todas as plataformas digitais.
https://www.youtube.com/watch?v=H1YLdtotiYw
Formado nos anos
2000, FIXE é um projeto musical entre amigos de longa data,
com influências de diversos gêneros do heavy metal. Em 2004, a banda se
separou, após um hiato de 15 anos e com novas influências musicais, a banda
resolveu retomar o projeto. Algumas músicas antigas foram remasterizadas e
regravadas com novos arranjos, para fazer parte do EP de estreia. A banda
se prepara para lançar o álbum de estreia, com previsão de lançamento para este
semestre.
Formação:
Renato Trex (vocal)
Bruno Bicalho (baixo)
Ronaldo Bahia (guitarra e synth)
Matheus Almeida (guitarra)
Sérgio DT (bateria)
Gênero: metal alternativo
Produtor: Ronaldo Bahia
Gravação, mixagem e masterização: Ronaldo Bahia - Pipo Studios
Arte da Capa: Bruno Bicalho
Fotografia: Bruno Bicalho
STARMEN: confira “Kisses Of An Enemy”, novo single e videoclipe
“By The Grace Of Rock ‘n
Roll”, vindouro album dos suecos do Starmen, já
tem recebido excelentes resenhas pela Europa e Japão, mostrando que o quarteto
veio de fato pra ficar no cenário do Hard Rock mundial. E para dar continuação
na promoção do álbum, foi lançado o single e videoclipe da faixa “Kisses
Of An Enemy”.
Já reconhecida como “um grande sucesso que deve atrair fãs ávidos,
bem como novos ouvintes”, o single “Kisses Of An
Enemy” é também a estreia do baixista Jonatan Samuelson (Narnia, Safemode entre
outros) - aqui conhecido como Starman Gold - no
vocal principal e o fato vai de encontro a um dos objetivos da banda, que é ter
todos os membros em pé de igualdade dentro do processo criativo da mesma e
também cantando, tal como Beatles e Kiss.
Jonatan diz que “estou muito feliz em ser parte dessa
equipe criativa e, para ser sincero, um pouco nervoso por estar em pé diante de
um microfone depois de tantos anos sem assim fazer”. O músico
conclui ainda que “gostei do resultado e espero que as pessoas
gostem também. Nos divertimos muito gravando “Kisses Of An
Enemy” e seu videoclipe”.
Tendo iniciado a carreira no ano de 2018, e contando atualmente com membros e
ex membros de bandas como The Poodles, Requiem, Stolen
Mondays, Safemode e Narnia, o grupo
sueco Starmen já lançou os álbuns “Welcome To My
World” e “Kiss The Sky” - ambos em 2020 – e brinda o
público com um hard rock enérgico e cheio de paixão, como toda boa música deve
ser. E, nesse novo ano, o ritmo continua acelerado com o lançamento de “By
The Grace Of Rock ‘n Roll”.
“By The Grace Of Rock ‘n Roll” foi gravado no Razor Point
Studio com produção e mixagem por conta de Kristian Hermanson (Starmen
Red), responsável também pela maioria das composições. O disco será
lançado pela Melodic Passion Records com distribuição da Sound
Pollution no dia 12 de março deste ano.
Confira o videoclipe de “Kisses Of An Enemy” no link abaixo:
https://youtu.be/Kdu3HncOMQY
Ouça “Kisses Of
An Enemy” em sua plataforma digital favorita:
https://orcd.co/kisses-of-an-enemy
Starmen é:
Starmen Red (Kristian Hermanson): Voz e guitarra base
Starmen Purple (Andreas Lindgren): Guitarra solo e vocal
Starmen Gold (Jonatan Samuelsson): Baixo e vocal
Starmen Silver (Marcus Sjöblom): Bateria e vocal
Contato:
Site: https://starmen.se/
Facebook: https://www.facebook.com/starmen.se
E-mail: management@starmen.se
Instagram: @ starmen.rock
Youtube: https://bit.ly/2Z93xkL
Foto por: Carl Emilsson
Conheça a KITCHENER-WATERLOO METAL COVER COMPILATION
Depois de um longo e
cansativo 2020, às vezes é melhor relaxar e tocar com os amigos. Os roqueiros
canadenses do Invicta, Æpoch, Cathartic Demise, Raider, Rippr'd e Stolos se
uniram para uma loucura de metal seriamente contundente e esmagadora.
Em 7 de maio de 2021, as
bandas lançarão sua explosão absoluta de um álbum de covers, The
Kitchener-Waterloo Metal Cover Compilation, apresentando artistas de metal de
todo Kitchener / Ontário, Canadá. Combinando seus próprios gêneros, do black ao
thrash e tudo mais, com as faixas originais, as bandas criaram um som único e
intrincado que incorpora os elementos centrais de cada faixa e sua própria
criatividade. Para o álbum, cada banda escolheu canções para fazer um cover que
tivesse um significado particular para eles.
Kyle Edissi, da Invicta,
diz sobre o álbum: “Decidimos fazer os covers porque somos todos amigos e
queríamos colaborar em um projeto divertido que também é doentio. Todos nós
ensaiamos no mesmo prédio e muitos de nós já tocamos nas bandas uns dos outros.
Achamos que seria uma boa demonstração do talento local que temos na área. Queríamos
escolher músicas de metal da velha escola de que todos gostávamos e que também
tivessem estilo adequado para cada banda. É nosso melhor esforço homenagear o
metal dos anos 80 e início dos anos 90 que influenciaram cada uma de nossas
bandas."
Vocais ferozes, guitarras
intrincadas e baixo e bateria estrondosos se juntam perfeitamente para um bom
tempo alucinante! Cada uma das sete músicas é um passeio selvagem, com toques
modernos em algumas das faixas mais lendárias do heavy metal.
Track List:
- Invicta, Hellion/Electric Eye
(Judas Priest) Compilation song. Featuring Raider, Cathartic Demise,
Aepoch, Rippr'd
- Cathartic Demise, Good Mourning/Black
Friday (Megadeth)
- Rippr'd, Toxic Waltz (Exodus)
- Invicta, Killers (Iron Maiden)
- Raider, Carnivorous Obsession
(Demolition Hammer)
- Aepoch, Trapped in a Corner (Death)
- Stolos, Leave me in Hell (Venom) Live
off the Floor
Invicta:
Cathartic Demise:
Rippr’d:
Raider:
Stolos:
Æpoch
Bandcamp
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Instagram
PANDEMMY: “Neohate” é o primeiro vídeo da série ‘Darkside Sessions’, assista!
Os pernambucanos do
PANDEMMY iniciaram a divulgação de mais uma série de vídeos visando a
divulgação do atual álbum “Subversive Need”, desta vez intitulada de ‘Darkside
Sessions’.
Gravados no Darkside Studios, estes trabalhos mostram um pouco mais da
performance da banda ao vivo, além de trazer ainda mais conteúdo de qualidade
para os headbangers que atravessam essa quarentena, assista:
https://youtu.be/oQDdZOmVYXI
Confira também pelo Facebook: https://www.facebook.com/pandemmyofficial/posts/5435718259772437
Adquira “Subversive Need” no formato físico por apenas R$ 25,00 (+ frete) entrando
em contato com o PANDEMMY pelas redes sociais listadas abaixo ou diretamente
com seus membros:
Facebook: https://www.facebook.com/pandemmyofficial/
Instagram: https://www.instagram.com/pandemmybr/
E-mail: pandemmy@gmail.com
Ouça este álbum em todas as principais plataformas de streaming e download do
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http://pandemmy.blogspot.com.br/
https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Pandemmy/44
MALKUTH: Destaque na primeira “Coletânea Underground Extremo”, baixe agora!
Mesmo trabalhando em um
novo álbum, os pernambucanos do MALKUTH seguem fortes na divulgação do atual,
“Voodoo”, e figuraram na primeira edição da “Coletânea Underground Extremo”.
A banda apresentou a faixa “Shoot to Kill (je$us) e dividiu espaço com nomes
como Aztlán, Oldlands, Behavior, Aske, Sad Theory, Crucifixion BR e muito mais.
https://sanguefrioproducoes.com/upload/imagens/mediaset/Coletanea_Underground_Extremo_Cover.JPG
Baixe agora e ouça esta
primeira edição – de muitas – da “Coletânea Underground Extremo”: https://www.mediafire.com/folder/1gh263e5s2svu/Underground+Extremo+-+06+anos
Recentemente o MALKUTH anunciou seu retorno como um power trio, saiba mais
aqui: https://sanguefrioproducoes.com/n/3063
Ouça “Voodoo” em todas as principais plataformas de streaming e download do
mundo em apenas um clique, acesse: https://sl.onerpm.com/8718829649
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ON ATLAS' SHOULDERS: confira novo vídeo da banda
Em 19 de fevereiro de
2021, a ambiciosa banda de Frankfurt lançou o videoclipe da música "Age Of
Fire". Liricamente, a música do próximo álbum "Hyperion"
apresenta uma história de fantasia épica sobre esperança e desespero, fortemente
inspirado no tema da popular série de videogames Dark Souls.
"Age Of Fire" é
o primeiro single do próximo álbum "Hyperion" e foi escrito pela
banda enquanto eles estavam trancados na Alemanha durante o bloqueio. Musicalmente,
este épico tradicional / Power Metal apresenta melodias cativantes e vocais de
apoio, um solo de guitarra duplo neoclássico e impulsos de contrabaixo
explosivos.
Liricamente, "Age Of
Fire" se passa como um conto de fantasia épica de esperança e desespero,
fortemente inspirado no tema da popular série de videogames Dark Souls.
Confira o vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=b7qkGJvZxzE&feature=youtu.be
Você o ama completamente
individual, contagiosamente fervoroso, profundamente inspirado e também com a
maior devoção possível? Então prepare-se para ouvir 100% genuíno e
impressionante EPIC HEAVY METAL do mais alto nível!
ON ATLAS 'SHOULDERS
significa melodias memoráveis e edificantes, um alcance vocal impressionante e
vocais de apoio em movimento combinados com riffs de guitarra harmonizados!
Solos poderosos e contrabaixo estrondoso caracterizam o som enormemente robusto
desses aspirantes alemães rapidamente convincentes.
A formação talentosa foi
fundada no final de 2018 em Frankfurt, Alemanha, pelo vocalista Marius Bönisch
e o guitarrista Ben Chadwick - completada pelo axeman Björn Anders e o
baterista Leonard Pick.
https://www.onatlasshoulders.com/
https://www.facebook.com/onatlasshoulders/
ALICE COOPER lança novo álbum 'Detroit Stories'
O álbum está disponível
no Brasil em CD+DVD (Digipack) pela parceria earMUSIC
/ Shinigami Records / Sound City Records.
Eu
nasci aqui”, disse Alice Cooper, “e também
[nasceu aqui] o Som e o Espírito de Alice Cooper.”
Com o nome da cidade que
lançou a Alice Cooper Band ao estrelato, “Detroit
Stories” – o novo álbum de estúdio de ALICE COOPER –
é uma moderna homenagem à uma das mais duras e malucas cenas Rock n Roll que já
existiu.
Em 1970, o jovem produtor Bob Ezrin entrou em uma fazenda nos
arredores de Detroit para trabalhar com uma banda chamada Alice
Cooper Band. Com um estilo completamente oposto à moda hippie
(paz e amor) que predominava em Los Angeles, Alice levou de
volta sua sombria gangue para sua terra natal, para a lendária cena de rock que
deu origem ao Hard Rock, Rock de Garagem, Soul, Funk, Punk... e muitos outros
estilos.
Ezrin trabalhou arduamente com a banda durante 10 horas diárias
para definir o som que tornou-se uma das suas características principais. E
sempre que eles acertavam em cheio com uma nova música, os pacientes do
Hospital Psiquiátrico para loucos criminosos do outro lado da rua gritavam com
satisfação. E é assim que podemos dizer que o clássico som do ALICE
COOPER nasceu.
"Detroit era a sede central do Heavy Rock na época”, explica Alice, “Você
tocava no Eastown [Theatre] por 4 dólares, e você poderia ser
Alice Cooper, Ted Nugent, The Stooges ou The Who! No próximo fim de semana no
Grande [Theatre] eram o MC5, Brownsville Station, Fleetwood
Mac, Savoy Brown ou Small Faces. Você não podia ser uma banda de Soft Rock
porque teriam dado um chute na sua bunda”.
“Los Angeles tinha bandas como The Doors, Love e Buffalo Springfield”,
ele continua, “San Francisco tinha o Grateful Dead e o Jefferson
Airplane. New York tinha The Rascals e The Velvet Underground. Mas Detroit foi
o berço do Hard Rock raivoso. Como não se encaixava em nenhum lugar dos EUA
(musicalmente ou em termos de imagem), Detroit foi o único lugar que aceitou o
som de guitarra do Alice Cooper, seu som Hard Rock e nosso show doido. Detroit
era um paraíso para os rejeitados. E quando eles descobriram que eu tinha
nascido no leste de Detroit... estávamos em casa”.
50 anos depois, Alice e Ezrin conseguiram
reunir algumas maiores lendas de Detroit em um estúdio da cidade para gravar “Detroit
Stories”, o novo álbum do ALICE COOPER que leva aquele
espirito da época para uma nova era. E se o EP “Breadcrumbs” de 2019 abriu o
caminho para entrar na cidade, “Detroit Stories” leva você
para um passeio a toda velocidade pela avenida Woodward.
https://www.youtube.com/watch?v=8U0QhxO2kjQ
Alice está
em uma incrível forma vocal e lírica, seja cantando o blues embriagado de
‘Drunk In Love’ ou o empolgante tributo à cidade natal ‘Detroit
City 2021’ ou interpretando um dos personagens típicos e por
excelência de Detroit com esse humor característico do nativo em ‘Independence
Dave’ ou juntando-se aos seus colegas da banda original, todos soando
incrivelmente ainda jovens, em ‘I Hate You’.
Também há algumas surpresas, como a irônica ‘Our Love Will Change The
World’ que debocha da moderna cultura de cancelamento e a
edificante ‘Don’t Give Up’ que mostrou sua solidariedade com
os fãs quando as quarentenas de 2020 cobraram seu preço.
E os músicos convidados também foram uma surpresa extremamente
agradável... "Nós gravámos com Wayne Kramer (guitarrista e
letrista do MC5), Johnny “Bee” Badanjek (baterista do lendário Detroit
Wheels), Paul Randolph (baixista e lenda do Jazz e R&B de Detroit) e
também com o Motor City Horns e outros músicos locais”, explica Ezrin,
"Nós contamos com as ideias e encorajamento de John Varvatos, o apoio do
pessoal do Shinola e gravamos nos Rustbelt Studios na cidade de Royal
Oak. Isto foi feito EM Detroit PARA Detroit POR habitantes
de Detroit!”.
Os covers de ‘Sister Anne’ do MC5, com Wayne Kramer do próprio
MC5 como convidado, e de ‘East Side Story’ de Bob Seger
prestam uma homenagem e ao mesmo tempo se encaixam perfeitamente no legado
de Alice Cooper. Mesmo a versão de ‘Rock And
Roll’ do The Velvet Underground é um tributo a Detroit. Escrito
por Lou Reed e gravado pelo famoso músico Mitch Ryder com
o baterista Johnny Bee e o guitarrista Steve Hunter e
produzida por Bob Ezrin, os três músicos reprisaram seus papéis
para “Detroit Stories” com a participação de Joe
Bonamassa como um bônus mais do que especial.
Finalmente, não seria uma autêntica coleção de contos de Detroit se não
incluísse algumas músicas com os membros originais de Alice Cooper Band: Michael
Bruce, Dennis Dunaway e Neal Smith.
Ah! E também fiquem atentos a Larry Mullen do U2, Mark
Farner do Grand Funk Railroad, Matthew Smith do
Outrageous Cherry e a participação surpresa de Sister Sledge, além
do atual membro de Alice Cooper Band, Tommy Henriksen.
Com “Detroit Stories”, você vai descobrir as histórias de
Detroit como deveriam ter sido realmente contadas.
O álbum está disponível no Brasil em CD+DVD (Digipack) pela
parceria earMUSIC / Shinigami Records / Sound City Records.
O DVD traz pela primeira vez em vídeo a incrível performance ao vivo “A
Paranormal Evening At The Olympia Paris”. Com os shows ao vivo sendo
cancelados devido ao covid-19, Alice Cooper sentiu a
necessidade de compartilhar um de seus últimos concertos com seus fãs, já que
mal pode esperar para voltar à estrada e em melhor forma do que nunca.
Faixas:
CD
1. Rock & Roll
2. Go Man Go (Album Version)
3. Our Love Will Change The World
4. Social Debris
5. $1000 High Heel Shoes
6. Hail Mary
7. Detroit City 2021 (Album Version)
8. Drunk And In Love
9. Independence Dave
10. I Hate You
11. Wonderful World
12. Sister Anne (Album Version)
13. Hanging On By A Thread (Don’t Give Up)
14. Shut Up And Rock
15. East Side Story (Album (Version)
DVD - A Paranormal Evening At The Olympia Paris
1. Brutal Planet
2. No More Mr Nice Guy
3. Under My Wheels
4. Department of Youth
5. Pain
6. Billion Dollar Babies
7. The World Needs Guts
8. Woman of Mass Distraction
9. Poison
10. Halo of Flies
11. Feed My Frankenstein
12. Cold Ethyl
13. Only Women Bleed
14. Paranoic Personality
15. Ballad of Dwight Fry
16. Killer / I Love the Dead Themes
17. I’m Eighteen
18. School’s Out
Para mais sobre earMUSIC visite
os canais oficiais FACEBOOK, INSTAGRAM e SITE.
Para mais sobre SOUNDCITY RECORDS visite os canais
oficiais SITE, FACEBOOK e INSTAGRAM.
GRIM REAPER RIDE: lança "One For Hole" [Official Video]!!
Os coveiros de Hellbilly
Grim Reaper Ride estão de volta com um novo vídeo oficial para a faixa
"One For Hole", retirado do álbum "Hellbilly Back to
Underground" lançado via Wormholedeath / Aural Music Group.
Confira o vídeo: https://youtu.be/bqxAtwGGMGI
O disco está disponível digitalmente
aqui e no formato físico aqui.
Este coveiro, sendo mais
do que Rock 'n' Roll, tenta sua mão em “Hellbilly”, um gênero na encruzilhada
de Psychobilly, Punk e Metal, com um baixo vertical saturado como seu elemento
central. Do Rockabilly ao Metal, é uma estrada groovy e blues!
https://www.facebook.com/grimreaperride
IMMORTAL GUARDIAN lança vídeo para ‘Phobia’, apresentando o guitarrista do Angra, Marcelo Barbosa
Quarteto de progressivo /
power metal, IMMORTAL GUARDIAN revelou um videoclipe para “Phobia”, o último
single de seu aclamado novo álbum conceitual “Psychosomatic”. O clipe, um vídeo
narrativo que se relaciona com o tema inspirado na pandemia do disco, pode ser
visto aqui: https://youtu.be/YvfY7UZHhv8
O vídeo de “Phobia” - que
conta com solo de guitarra convidado de Marcelo Barbosa do Angra - é o mais
recente exame da banda sobre os eventos que mudaram o mundo em 2020, que
impulsionaram o processo criativo e a produção de “Psychosomatic”. “Quando a pandemia
começou, uma coisa que vimos acontecer com todos - incluindo nós mesmos - foi a
introdução de novas fobias”, diz o tecladista / guitarrista Gabriel Guardian.
“Comecei a ter medo das coisas que gostava ou não tinha medo. Até mesmo o
pensamento de estar no meio de uma multidão tem um significado e um sentimento
totalmente novos. É uma fobia? Teremos que aprender a lidar com elas ou elas
irão embora quando a pandemia acabar? Esta música toca nos tópicos dessas novas
fobias.”
Notavelmente, a filmagem
de “Phobia” foi afetada por eventos muito reais do mundo exterior, já que o
baixista / engenheiro Joshua Lopez e sua esposa contraíram o COVID-19 em
janeiro. Lopez gravou suas partes para o videoclipe enquanto ainda estava em
quarentena dentro de sua casa no Texas natal da banda. Felizmente, Joshua e sua
esposa conseguiram se recuperar após sofrer apenas sintomas leves. O vídeo
também viu o baterista Justin Piedimonte contribuindo de sua casa em Montreal,
Canadá, e Gabriel Guardian gravando suas partes em sua nova casa em Las Vegas
ao lado do vocalista Carlos Zema, que recentemente se mudou de seu Brasil natal
depois de ficar preso por muitos meses.
“Phobia” mostra os vocais
altos de Zema e as habilidades estonteantes de Gabriel Guardian para tocar
guitarra e teclado simultaneamente. Guardian mostrou essa destreza
inacreditável em “Amazingness” da MTV, e seus covers de clássicos de
instrumentos como Iron Maiden, Pantera e Guns N 'Roses receberam centenas de
milhares de visualizações no YouTube.
www.immortalguardian.net
www.facebook.com/igmetal
www.immortalguardian.bandcamp.com
www.m-theoryaudio.com
TRICKLEBOLT disponibiliza novo single e vídeo de Atlantis
No verão de 2020, o Tricklebolt
fez uma turnê pela Holanda tocando em 2 vans abertas com seu set 'Drive Tour'.
O percurso terminou com sua maior produção Drive-In de todos os tempos, onde a
banda gravou todo o show para um álbum ao vivo.
“Live At The Drive-In”
será lançado ainda este ano, mas aqui está “Atlantis”, o primeiro single e
música de seu próximo álbum ao vivo.
https://www.youtube.com/watch?v=lkEfgL-b990&feature=youtu.be
O primeiro single e
videoclipe do próximo álbum ao vivo de Tricklebolt está aqui! Você pode ouvir e
ver uma mistura multicultural de Bikers, Farmers e Hippies que prepararam seu
mais belo veículo para este evento, animando a banda com buzinas e motor pesado
rugindo.
A experiência de show há
muito perdida, amplificadores soprando sobre o milho e um campo cheio de
veículos tornaram esta noite inesquecível tanto para a banda quanto para o
público.
Devido à situação atual
com restrições e planejamentos impossíveis de festivais, o Tricklebolt vai
lançar este álbum ... também em um evento Drive-In cercado por prados
holandeses! O plano é, claro, manter as restrições e diretrizes precisas, mas a
banda espera que seja um evento maior do que o do ano passado. Se você quiser
estar lá, inscreva-se aqui para acessar o mailing list da Tricklebolt e será
o primeiro a ser informado sobre a venda de ingressos e pré-venda de álbuns!
JANINA JADE lança single 'Heart Of Rock N Roll' apresentando JENNIFER BATTEN na guitarra solo
A sueca JANINA JADE
lançou um novo single para 'Heart Of Rock N' Roll ', que é a faixa-título de
seu novo álbum, com a participação da virtuose da guitarra Jennifer Batten
(Michael Jackson, Jeff Beck, solo) na guitarra principal, que será lançado em
26 de março de 2021 via GMR Music. O single pode ser pedido aqui:
https://ffm.to/heart-ofrocknroll
Mais informações:
www.facebook.com/janinajadeofficial
IMARI TONES assina com Sliptrick Records
Imari Tones é uma banda
de heavy metal cristã do Japão, onde a maioria das pessoas acredita no budismo
e o cristianismo é muito escasso. A banda foi formada em 2004, mas o verdadeiro
começo foi em 2008, quando se declararam como “a primeira banda de metal
cristão do Japão”. Desde então, Imari Tones fez turnês dentro e fora do Japão,
enquanto fazia vários álbuns de forma independente.
A banda toca metal old
school inspirado em bandas dos anos 80, como Van Halen, Judas Priest, e bandas
japonesas como Loudness. Mas a música deles é fada diversa e às vezes vagueia
em território progressivo, tornando inevitável para os ouvintes compará-los a
bandas progressivas como Rush e YES. Um de seus objetivos é combinar o
Cristianismo e o Bushido, o espírito Samurai, porque eles acreditam que podem
acreditar em Jesus Cristo sem perder sua identidade como japoneses. É por isso
que eles tocam música cristã com o gosto tradicional japonês, o que os coloca
em uma posição única tanto musical quanto culturalmente.
Os Imari Tones sempre
dizem que seu “roll” é o de uma ponte. Uma ponte espiritual e cultural entre o
Japão e o mundo. Muitas pessoas no mundo estão interessadas na cultura pop
japonesa. Por outro lado, há muitas pessoas no Japão que nunca ouviram falar de
Jesus. Os Imari Tones estão tentando alcançar os dois grupos de pessoas. Eles
mostram ao mundo como é o espírito japonês, ao mesmo tempo que apresentam o
cristianismo ao público japonês.
Official Website | Facebook | Youtube | Instagram | On Sliptrick
Obs.: As notas
publicadas nesta seção são de responsabilidade das assessorias das
bandas/artistas.
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