MAY “UNDEAD” PUERTAS: assista a versão de “Never Understand“ com Luis Mariutti, Aquiles Priester, Hanna Paulino e Mayki Fabiani
May “Undead” Puertas, a
vocalista do Torture Squad participou de uma collab em homenagem ao aniversário
de 50 anos do baixista Luis Mariutti. A música escolhida foi “Never
Understand”, lançada em 1993 no álbum “Angels Cry”, um dos clássicos do Angra.
“Foi uma celebração de aniversário do Mariutti, eles me convidaram para
fazer essa versão e eu convidei a Hanna Paulino, que é uma cantora de Macapá,
no Amapá, que foi uma das finalistas do Soul Spell, para fazer esse collab com
a gente. Ficou incrível.”, contou a vocalista. A versão conta com um time
de peso com ídolos de várias gerações do metal brasileiro: May Puertas e Hanna
Paulino nos vocais, Aquiles Priester na bateria, Mayki Fabiani no violão e na
guitarra, e Luis Mariutti no baixo.
A cantora escreveu sobre
essa experiência em suas redes sociais:
“Sou eu quem me sinto
presenteada em poder fazer parte da celebração de uma data tão especial! Uma
das maiores emoções que a música poderia me trazer foi ter a oportunidade de
estar ao lado dos meus ídolos, que antes pareciam inalcançáveis e hoje tenho a
honra de colaborar lado a lado. Quando repenso minha trajetória como fã de
metal que começou lá pelos meus 14/15 anos, Angra e Shaman foram determinantes
como minhas referências de Heavy Metal Brasileiro, assim como Sepultura e
Krisiun foram minha escola no metal extremo, alimentando meu desejo de conhecer
mais e mais bandas brasileiras. Me serviram de exemplo para perpetuar o que
nosso metal representa: músicos versáteis, técnicos e autênticos, com muita
garra como nosso povo!”
Confira a versão de
“Never Understand” no YouTube:
Torture Squad:
May “Undead” Puertas –
vocal
Rene Simionato – guitarra
Castor – baixo
Amilcar Christófaro –
bateria
Mais informações:
Site Oficial: www.torturesquad.net.br
Spotify: https://open.spotify.com/artist/6E3iq1WfZbw2YEeTKVZYJR?si=2sYGp0_lQHGiaWwtnWDjmA
Instagram
(@torture_squad): https://www.instagram.com/torture_squad/
Facebook: www.facebook.com/torturesquad
YouTube: www.youtube.com/torturesquadband
Loja oficial: https://torturesquadmerch.loja2.com.br/
RTR RECORDS: patches oficiais agressivos para os fãs e amantes do metal na América do Sul
“A RTR Records lança seu
patch oficial em algumas regiões. Vocês que são todos grandes fãs e guerreiros
que apoiam nossas bandas e produtos, estamos muito gratos. Espalhe a palavra e
vamos nos encontrar no palco em breve”, anunciou Wade “Chilly” Childs, chefe da
RTR Records, sobre o novo lançamento da gravadora.
Disponíveis apenas no
Brasil e na América do Sul neste momento, os patches da RTR Records são
projetados e fabricados por Marcelo “Filthy Animal” de Souza, o famoso
fundador-proprietário-operário-bordador e chefe da 4145 Bordados de Curitiba,
Brasil.
“Filthy Animal” produz
bordados personalizados para qualquer maníaco por bandas do mundo que o
contatar. A RTR Records e seus parceiros têm a honra de ter o apoio da lendária
4145 bordados. “Fiquei impressionado com a postura e a honestidade do selo RTR
Records, que apoia 100% das bandas underground de METAL e ROCK ao redor do
mundo. Sim, é isso mesmo: hoje em dia, com o mercado de CDs fonográficos
voltado para o mainstream, a RTR Records é uma gravadora de verdade que está
levantando a bandeira em nome do underground real, em nome das bandas que tocam
o verdadeiro metal-rock. Bandas que merecem todo o poder e apoio administrativo
que testemunhei pessoalmente da RTR Records e de negociações pessoais com
‘Chilli’, o Chefão. Esta é uma estratégia corajosa e leal a bandas de todo o
mundo para mostrar ao mundo que o underground ainda é forte e orgulhoso com um
apoio incrível.”, comentou “Filthy Animal”.
“Tenho a honra de
endossar e patrocinar totalmente a família da RTR Records como produtora
oficial da RTR Records de patches bordados personalizados para todas as bandas
sul-americanas pertencentes à gravadora e estou muito orgulhoso de fazer parte
desta missão, de caminhar entre os membros do underground real, ao lado de todo
o staff e bandas da RTR Records. egue direto comigo. Estou pronto para apoiar
seus projetos incríveis, entre em contato comigo!”, disse Marcelo que
disponibilizou o endereço de seu site para as pessoas entrarem em
contato: https://4145bordados.com.br/
Confira o vídeo com os
novos patches:
https://www.youtube.com/watch?v=VjsTDP1SHLM
Para mais informações
acompanhe as redes sociais da RTR Records, além do site oficial RTRRECORDS.COM onde você
poderá acompanhar todas as novidades das bandas, de nossos parceiros e do selo!
RTR-Records
Site: https://rtrrecords.com/
Instagram: https://www.instagram.com/rtrrecords
Facebook: https://www.facebook.com/RTRrecords
Site: https://4145bordados.com.br/
LOWD: banda revela data de lançamento e detalhes da nova música “Broken Reflexes”
O Power Trio carioca LOWD
vem trabalhando em uma série de novidades para esse ano de 2021, e uma delas é
o seu novo single, “Broken Reflexes”. A respeito dele, a banda anunciou algumas
novidades, sendo a primeira delas sua data de lançamento, para o dia 16 de
abril, quando a música vai estar disponível em todas as plataformas digitais.
Além disso, o vocalista e guitarrista Raphael Matheus resolveu revelar aos fãs
o conceito lírico do mais novo single da banda. Confira abaixo o que ele disse:
“Broken Reflexes fala
sobre como as pessoas se enxergam no mundo, e muitas vezes de uma forma errônea
e soberba. No contexto da música, o personagem que é usado para a reflexão
basicamente se acha o dono da verdade, e tem plena convicção que as pessoas o
adoram. Mas a máscara dele, com ele mesmo em algum momento, cai, e ele percebe
o seu verdadeiro eu, como as pessoas o enxergam de verdade. Daí a ideia de
reflexo quebrado, ao perceber que o que ele via de si mesmo é uma farsa, o
reflexo maravilhoso que ele enxergava se quebra!”
Os singles anteriores da
LOWD se encontram disponíveis nas principais plataformas digitais de música, e
podem ser ouvidos no link abaixo.
https://open.spotify.com/artist/0XzlalyrSvtyKal24bR9Oi?si=0IT9tlf8QLS7zWWhMW5bGQ
Para saber de todas as
novidades do LOWD, acompanhe a banda em suas redes sociais.
LOWD é:
Raphael Matheus (vocal,
guitarra)
Bruno Cabral (baixo,
vocal de apoio)
Victor Cabral (bateria)
Mais informações:
Facebook: https://www.facebook.com/bandalowd
Instagram: https://www.instagram.com/bandalowd/
Twitter: https://twitter.com/bandalowd
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCwqqvCjFqwxVLhDdtGTJfDg
JURED: banda é destaque em atual edição do canal de YouTube "Wagão Autoral"
Apesar de surgido apenas
em 2019, o Jured não se trata de uma banda iniciante, já que é formada por
músicos experientes e com passagem pela banda Haavoc. Sendo assim, não foi
surpresa que, logo após sua fundação, já tenham partido para o estúdio
trabalhar nas músicas que iriam compor o seu debut, “Emboscada”, lançado nesse
ano de 2021. E é justamente o trabalho de estreia da banda que foi escolhido
para a edição mais recente do quadro “Destrinchando”, do canal de YouTube
“Wagão Autoral”. Você pode assistir o programa no link abaixo. Confira!
O álbum “Emboscada” já se
encontra disponível nas principais plataformas de streaming, e pode ser ouvido
no link abaixo.
https://open.spotify.com/album/0sf6G1IMolxYEEYxSupkJM
Para saber das novidades
do Jured, acompanhe a banda em suas redes sociais.
Jured:
André Miranda: guitarra e
vocal;
Robert Lunardi: bateria;
Gustavo Gomes: baixo.
Mais informações:
Facebook: https://www.facebook.com/Jured-Banda-104931151394190/
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCR-D-ByakKJFnRZJQySaWr
Spotify: https://open.spotify.com/artist/0sfl03Y9IuKsjhXfG81lKS?si=h40oKSpvTJiNLeVQIJFM3A
INSANIDADE: vocalista Lucas será primeiro entrevistado no retorno ao vivo do programa “Comando Noise” no YouTube
Além da qualidade
incontestável das suas músicas, uma das principais marcas da Insanidade é
justamente nunca se acomodar. A banda está sempre correndo atrás e buscando
apresentar e divulgar sua música para novas audiências, crescendo assim de
forma exponencial nos últimos tempos. Sendo assim, no próximo dia 17 de abril,
o vocalista Lucas vai estar concedendo uma entrevista exclusiva e ao vivo ao
programa Comando Noise, que estará retornando nessa data ao formato live em seu
canal de YouTube. A entrevista vai ocorrer dentro do quadro “Entrevista Noise”,
e o programa terá início às 20h. Nela o vocalista vai falar não só a respeito
da história da banda e de seus planos, como também de seu mais novo trabalho de
estúdio, o ótimo “High Speed”.
Recentemente a banda
lançou seu segundo álbum de estúdio, “High Speed”, e para divulgar o trabalho,
foi lançado um vídeo oficial para o single “Destroy Rock n’ Roll”, que pode ser
assistido abaixo.
https://www.youtube.com/watch?v=nGyTOOEe0Mk
Já o álbum “High Speed”
pode ser conferido no seguinte link:
https://open.spotify.com/album/4lKzi63medYzoOwj2cXOmQ
Para ficar sabendo das
novidades da Insanidade, acompanhe a banda em suas redes sociais.
Insanidade:
Lucas – Vocal
Éder – Guitarra
Ricardo – Baixo
Famyllo – Bateria
Mais informações:
Instagram: https://www.instagram.com/insanidade_official/?igshid=dolkl0ui49nb
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCaR-5faHcKZbut5WU6HCltA/featured
Spotify: https://open.spotify.com/artist/4UzURV2SiT72D2UFiH8Kpl
INANIMALIA: assista aos quatro vídeos oficiais lançados pela banda de seu novo registro de estúdio “Intrínseco”
O Inanimalia está na fase
final do processo de produção de seu novo registro de estúdio. Apesar de
“Intrínseco” ainda não tem data de lançamento, os fãs podem conferir o novo
material através de alguns singles já disponibilizados pela banda. “Butterfly”,
“I'm the Lion”, “Eyes of Isis” e “Umbral” fazem parte do novo álbum e estão
disponíveis em todas as principais plataformas digitais de música.
Confira “Butterfly” no
YouTube:
Confira “I'm the Lion” no
YouTube:
Confira “Eyes of Isis” no
YouTube:
Confira “Umbral” no
YouTube:
Para saber de todas as
novidades do Inanimalia, acompanhe a banda em suas redes sociais.
Inanimalia:
Alessandra Lodoli – Vocal
Victor Prado de Carlo –
Guitarra
Marcelo Gratão – Guitarra
Thales Carosia – Baixo
Vagner Venâncio – Bateria
Mais informações:
Facebook: https://www.facebook.com/inanimalia/
Instagram: https://www.instagram.com/inanimalia_official/
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCQFvodF6lAxpbAl8h0WcsJw
Roadie Metal Press: http://144.217.7.140/press/inanimalia/
VNZ: banda revela data de lançamento do novo single “Brazilian Storm”
Uma das principais
novidades do VNZ para esse primeiro semestre é o lançamento o seu mais novo
single, intitulado “Brazilian Storm”, uma homenagem da banda aos
surfistas brasileiros que disputam, com muito destaque, vale dizer, o Circuito
Mundial de Surf. Pois hoje a banda anunciou que a música vai estar disponível
nas principais plataformas digitais de música a partir do dia 1 de abril.
Segundo a banda,
“Brazilian Storm” possui riffs bem pesados e seus vocais diferem um pouco dos
que foram apresentados nos singles anteriores da banda. Além disso, a música
irá receber um vídeo oficial, que será lançado no final do mês de março.
Confira um trecho da letra abaixo:
“the world league trembles
fearing the storm
the storm begins
victory without mercy”
Você pode conferir os
singles anteriores do VNZ nas principais plataformas de streaming. Confira no
link abaixo:
https://open.spotify.com/artist/3yivXblpLneeZ6NWvvZ8BX?si=lIxC3qVwSj6W7MnmjElwFA
Para saber mais sobre o
VNZ e ficar atualizado com as últimas notícias, acompanhe a banda nas redes
sociais.
VNZ:
Dener Vianez-Vocal
Adriano Scaramussa –
Guitarra
Sergio Filho – Baixo
Magdiel Santos – Bateria
Mais informações:
Facebook: https://web.facebook.com/Dener-Vianez-1793647847320448/?_rdc=1&_rdr
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCHEPG3UG-cAMcWCIffJbYIw
RIDER: anuncia liberação do single “Child in the Night” nas plataformas digitais no mês de abril
Depois do lançamento do
excelente “Midnight Line” que recebeu diversas críticas positivas na mídia
especializada do país, o Rider começou a liberar alguns singles para os fãs
como “Iron Mask”, “Nighttime Drifter” e “Power of Thunder”, que traz a essência
do novo álbum dos paulistanos do heavy metal. Agora é a vez de “Child in the
Night” que ganha as plataformas digitais no mês de abril.
Para acompanhar as
novidades do Rider, siga a banda em suas redes sociais.
Rider:
César Caçador – Vocal
Luke D. Couto – Guitarra
Fernando Matinandes –
Guitarra
Klébio Moura – Baixo
Mais informações:
Facebook: https://www.facebook.com/Ridermetalband/
Instagram: https://www.instagram.com/ridermetalband/
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC2G1JzhxMigoBFzywGJl1cg
KRAKKENSPIT: banda ganha destaque em quadro do “Blog do Helton Grunge”
O Krakkenspit segue em
estúdio trabalhando na produção de seu primeiro álbum completo de estúdio. O
sucessor do EP “Fear My Name” (17) ainda não tem uma data de lançamento
definida, mas promete vir ainda mais forte e marcante do que a estreia da banda,
que ainda rende destaque ao quarteto goiano. Prova disso é o destaque recebido
pela banda no “Blog do Helton Grunge”, no quadro “Blog do Helton Grunge
Indica”, que rendeu palavras elogiosas ao Krakkenspit. Confira:
https://blogdoheltongrunge.blogspot.com/2021/03/blog-do-helton-grunge-indica-06.html
O EP “Fear My Name” se
encontra disponível nas principais plataformas digitais de música, podendo ser
ouvido no link abaixo:
https://open.spotify.com/album/5x7CQLhwFK7Dv8byUmykzw?si=_87NlqtuSeOAkH61V8msQA
Para se manter informado
de todas as notícias do Krakkenspit, fique ligado nas redes sociais da banda.
Krakkenspit:
Márcio Cruvinel – Vocal
Aldo Guilherme – Guitarra
Guilherme Aguiar – Baixo
Bruno Dias – Bateria
Mais informações:
Facebook: https://www.facebook.com/krakkenspit/
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCCwApNBqyLHkc2Cdm25tEmw
Roadie Metal Press: http://144.217.7.140/press/krakkenspit/
VIOLÊNCIA CEGA mescla crossover e horror punk em disco repleto de críticas às instituições religiosas e governamentais do país
A
Violência Cega acaba de lançar seu segundo álbum intitulado "Vida
Suja Insana", gravado em Esplanda na Bahia produzido e mixado por Raed e
distribuído pela K.G.C Selo Digital. A banda pioneira no horror punk
baiano, foi formada em 2006, na cidade de Esplanada-BA pelos atuais membros:
Chris (vocal) e Ruebster (bateria), e teve várias modificações na formação,
chegando à atual com Raed (guitarra), Vitor (baixo) e os fundadores já citados.
O
quarteto busca expressar com personalidade e originalidade nas suas canções
todos os horrores reais e fictícios que rondam a humanidade, agregando estilos
diferentes de sonoridades ao punk.
O
disco conta com nove faixas que apresentam uma nova fase da banda, com letras
que abordam temas que se misturam entre críticas com doses de terror.
Mesclando
um crossover visceral, horror punk e punk rock, Violência Cega, chega com
um disco insano é repleto de críticas às instituições religiosas do
país, o mau uso das redes digitais, a banalização da vida, tudo em um
som cadenciado é pesado na medida certa.
Conversamos
com a banda sobre sua trajetória, influências musicais, processo de composição
e gravação, a pandemia de covid 19, entre outras curiosidades. Confira!
De
onde surgiu o nome "Violência Cega"?
O
nome surgiu na verdade de uma brincadeira com o Ruebster Assis e o Chris Gomes,
dizendo que o Ivam Tocando Era Uma Violência Cega tocava com uma violência
desmedida.
Como
se deu o surgimento da banda?
A
banda começou em 2006, na cidade de Esplanada-BA pelos atuais membros: Chris,
Ruebster e Ivam. Nós tínhamos a vontade de fazer um som para quebrar os
padrões que a gente vivia na época numa cidade do interior do Nordeste, por
isso nossa música já nasceu pesada, perigosa, de confronto. A banda deu um
tempo nas atividades em 2010 por motivos de problemas pessoais. No ano de 2016
nós resolvemos voltar para comemorar os 10 anos da banda onde lançamos a
coletânea " Assim começa o terror “. modificações na formação
ocorreram chegando à atual com Raed (guitarra), Vitor (baixo) e os fundadores
já citados.
A
banda acaba de lançar um disco. Como foi o processo de composição e gravação
desse material?
As
letras e as músicas começaram a ser escritas e compostas em 2019. Em meados de
2019 nós fomos para Belo Horizonte para participar de um festival e fizemos a
pré-produção do disco lá. Finalizamos a produção e as gravações na nossa cidade
em Esplanada na Bahia, O processo de mixagem e masterização ficou pronto
em 2020 e lançamos o álbum.
O
disco lançado foi muito bem recebido no Brasil pelos sites de música
especializada. Como a banda está vendo esse feedback tão positivo do material
lançado?
Estamos
muito felizes com a recepção do álbum, o feedback positivo está nos mostrando
que nosso trabalho está sendo bem feito, e bem aceito e as críticas negativas a
gente recebe muito bem também serve pra gente está sempre buscando sair das
zonas de conforto.
Suas
músicas demonstram intensidade e entrega por parte da banda. Existe alguma
composição que seja mais especial para vocês?
Nós
achamos que não, todas as músicas têm uma magia em particular cada música tem
sua própria história sua importância.
Quais
as bandas e fontes artísticas que inspiram o som da banda?
Nós
somos muito diversificados em nossos gostos musicais, apesar de termos alguns
gostos em comum tipo " Zé Ramalho, Tim Maia, Jorge Bem, Racionais,
Ratos De Porão, Sertão Sangrento, Camisa de Vênus. "
Como
vocês estão lidando com a pandemia de covid 19? Que tipo de interação a banda
está tendo com o público nesse momento de quarentena?
Em
relação a pandemia da covid 19 estamos tomando todos os cuidados necessários e
respeitando todos os protocolos e todas as recomendações dos médicos,
infectologista e agências de saúde. Tanto na banda quanto nas nossas vidas
pessoais. Todos devem ter consciência de que vidas estão sendo perdidas,
famílias destruídas e a sociedade precisa se conscientizar.
Nossa
interação com o público tem sido a melhor possível, estamos sempre em contato
em nossas redes sociais.
Podemos
esperar clipe ou material inédito em breve?
Claro.
Já estamos em processo de produção do clip para single " Todo Mal Eu
Desejo À Vocês " o single Já está finalizado, e estamos sempre em processo
criativo então podem esperar lançamentos para 2021.
Quais
os planos para 2021?
Para
2021 nós já temos um single pronto para ser lançado, fechamos um Split em
parceria com a banda Desgraça Social e temos nosso EP.
Confira "Vida
Suja Insana": https://album.link/s/2CyjzyULjaDpjZYrtDcS9B
Henrique Fogaça, do OITÃO, participa de novo clipe do Costa Gold
Henrique Fogaça,
jurado do MasterChef Brasil e vocalista da banda de hardcore metal Oitão,
participou do elenco que gravou o clipe de ‘Ciclone’, nova música do Costa
Gold, um dos maiores nomes da atualidade no rap nacional.
Assista a participação de
Fogaça no clipe de ‘Ciclone’ aqui: https://youtu.be/rFLqeGzSBMM.
No clipe, que estreou
nesta sexta-feira (26), Fogaça, assim como na vida real, é um chefe de cozinha.
“Acontece uma treta na cozinha e eu apareço para colocar ordem no lugar”, conta
Fogaça.
O clipe, rodado em um
restaurante na capital paulista, é uma produção do Lagon Filmes, com direção de
Rafa Costakent e Arthur Moric como produtor-executivo.
Na quinta-feira (25),
Fogaça esteve em uma live no Instagram junto ao rappers Nog e Predella, do
Costa Gold. Na ocasião, conversaram sobre música, o clipe e o chef ainda
preparou um drink especial para marcar o lançamento, o Drink Ciclone.
O Oitão faz parte do cast
do selo/produtora Canil Records.
Siga o Oitão no Instagram: https://www.instagram.com/oitaohc
Siga a Canil Records: http://www.instagram.com/canilrecords
HELLOWEEN inicia a pré-venda do álbum 'Helloween' com lançamento em 18 de junho
Este foi o desejo ardente
de milhares de fãs chamando Andi Deris, Michael Kiske, Michael Weikath,
Kai Hansen, Markus Grosskopf, Sascha Gerstner e Dani Löble durante
a PUMPKINS UNITED WORLD TOUR - e seu sonho se tornou realidade! Com o próximo
álbum, simplesmente intitulado HELLOWEEN, a banda abre um novo
capítulo após 35 anos de uma carreira gloriosa. O futuro de uma das bandas
alemãs de metal mais influentes de agora em diante contará com três vocalistas.
Originalmente planejado apenas para apresentações ao vivo, foi o nascimento de
uma aliança única de metal de sete peças.
Hoje, HELLOWEEN dá início à pré-venda do álbum
autointitulado "HELLOWEEN", que está agendado para ser
lançado no dia 18 de junho pela Nuclear Blast Tonträger Produktions-
und Vertriebs GmbH.
O álbum estará disponível como 2CD - Digibook, 1CD - Jewelcase, 3LP – Vinil
Holográfico em Três Capas, 2LP - Vinil em Gatefold (imagem em vinil + div.
Cores), 2LP / 2CD - Earbook Edition, 2LP / 2CD - Deluxe Boxset ( vinil preto e
vinil splatter), fita-cassete, digital
Pré-venda aqui: https://nblast.de/HELLOWEEN-Helloween
Pré-salve aqui: http://nblast.de/HelloweenPreSave
TRACKLIST „HELLOWEEN“
01 - Out For The Glory
02 - Fear Of The Fallen
03 - Best Time
04 - Mass
Pollution
05 -
Angels
06 - Rise Without
Chains
07 -
Indestructible
08 - Robot
King
09 -
Cyanide
10 - Down In The Dumps
11 -
Orbit
12 - Skyfall
Faixas Bônus do Mediabook & Vinil:
01 - Golden
Times
02 - Save My
Hide
Faixas Bônus do Earbook
01 - Golden
Times
02 - Save My
Hide
03 - Pumpkins United
Dani Löble:
”Este disco é a coroação da jornada PUMPKINS UNITED! Ainda hoje estou fascinado
pelos diferentes traços de caráter e facetas da história do HELLOWEEN.
Como exemplo, gostaria de destacar as vozes lendárias de Michi, Andi e Kai.
Aproveitá-los agora juntos em um disco, sob a mesma bandeira é a experiência
definitiva do HELLOWEEN ”. Portanto, não é surpreendente que o
single de pré-lançamento SKYFALL, uma música de 12 minutos escrita
por Kai Hansen, tenha a tão sonhada “vibração do Keeper” - mesmo que a longa
faixa não possa se limitar a ela. SKYFALL implica o arco
musical que será amado pelos fãs de todas as épocas. Este primeiro álbum de uma
nova Era está levando os fãs de memórias inesquecíveis dos quinze discos de
estúdio e quatro CDs ao vivo para novas aventuras.
SKYFALL começa com um estrondo. A faixa épica descreve uma
aterrissagem alienígena na terra e uma perseguição dramática enquanto Kiske,
Deris e Hansen duelam entre si de uma maneira de tirar o fôlego e criam uma
aventura vocal de banda larga. Produzido por Martin Häusler, é o videoclipe
mais elaborado da história da banda; mostrado com animação 3-D e tendo uma
aparência cinematográfica, este vídeo é uma experiência real de ponta. “FEAR
OF THE FALLEN” - o segundo single é uma faixa rápida e melódica feita
de uma maneira que apenas Deris consegue fazer. “Eu me diverti muito não apenas
escrevendo uma música para a minha voz, mas também para um dos maiores cantores
que existem. Sempre tenho um sorriso extremamente largo no rosto quando ouço
Michi cantando minhas melodias”, diz Deris e Kiske acrescenta:“ Todo o
processo, incluindo o espírito, foi simplesmente ideal. Se eu tivesse a
sensação de que uma das partes não caberia muito, perguntei a Andi se ele
cantaria e vice-versa. Não houve competição alguma - o que contou foi o que é
melhor para a respectiva música. Eu sou grato por ser (novamente) parte desta
família maluca. Eu amo todos eles ”.
Junto com faixas incríveis do álbum como a clássica bem no estilo HELLOWEEN e
que inicia o álbum "OUT FOR THE GLORY", a
épica "DOWN IN THE DUMPS", ambas escritas por Weikath, a
fortemente embasada pelo vocal de power metal "MASS
POLLUTION" de Deris e a roqueira à prova de arranhões de
Grosskopf "INDESTRUCTIBLE “(O que poderia ser uma analogia com
a carreira indestrutível da banda), o lançamento do álbum é abrilhantada pela
'faixa-festa' do disco,“ BEST TIME “. Liricamente, a música de
Sascha Gerstner lembra os bons velhos tempos, musicalmente é convincente com
confiantes harmonias de guitarra no estilo HELLOWEEN e um
refrão que fica na sua memória de longo prazo depois de ouvi-la pela primeira
vez. Com “ANGELS“ surge uma canção não menos potente, que te faz explodir
de alegria ao tocar: “Sinergia, energia e criatividade! Esses foram os
principais elementos desse disco. Usamos a engenharia de gravação da velha
escola dos anos 80 fundida com a vibração atual do HELLOWEEN e
aqui estamos: mais de 35 anos de experiência em heavy metal em um disco! ”,
Acrescenta Gerstner. Além da formação e da interação única de frontman de
classe mundial - isso é o que torna o álbum notável: é uma viagem precisa no
tempo que passa por todas as fases da história da banda, voltando às raízes,
mas ao mesmo tempo na velocidade de luz para o futuro. “HELLOWEEN“ oferece
um universo de metal completo em 12 músicas.
A base deste álbum é um marco já erguido em estúdio: usando o kit de bateria
original de Ingo Schwichtenberg, a gravação foi feita com os mesmos moduladores
nos estúdios de Hamburgo HOME onde naquela época ”Master Of The Rings“, ”The
Time Of The Oath “e” Better Than Raw “foram gravados. Completamente analógico e
sob os olhos do produtor de longa data Charlie Bauerfeind e do co-produtor
Dennis Ward, o impacto de UNIÃO viajou para Nova York e conseguiu a mixagem
final no estúdio Valhalla Studios de Ronald Prent (Iron Maiden, Def Leppard,
Rammstein). “Depois de 30 anos com as diferentes formações da banda eu
realmente pensei que estava bem preparado para outro desafio extremo, mas me
enganei! Minhas expectativas foram superadas em todos os sentidos com este
pacote de criatividade gigantesco ”, conta Bauerfeind. Dennis Ward
acrescenta: ”HELLOWEEN é uma instituição com apenas um objetivo:
fazer música. Não apenas para eles, mas também para os fãs. Quando começamos a
mixagem percebemos que tínhamos um disco que abrange todo o espectro da banda e
cada um de nós deu 110% por isso. Foi uma honra finalmente trabalhar com
Charlie e sou grato à banda por ter me tornado parte de sua história! ”
Além de toda competência musical, é também o entusiasmo especial que
define HELLOWEEN. Michael Weikath caracteriza à sua maneira: “É o
encontro incompreensível de sete músicos que estão trabalhando como amigos e
até família e criaram algo que ninguém teria pensado que seria possível. É como
acordar de um sono, mas ainda assim estar em um sonho incrível ”. O repatriado
Kai Hansen reflete: “Estar no estúdio com meus antigos companheiros depois de
30 anos foi muito emocionante para mim. Mas, ao mesmo tempo, foi uma
experiência completamente diferente com os ‘novos’ rapazes. A colaboração de
diferentes compositores e personagens fortes tornou o álbum muito especial: uma
mistura única com reminiscências de todos os capítulos da história da
banda. HELLOWEEN é uma grande parte da minha vida e estou
ansioso para comemorar as músicas ao vivo para e com nossos fãs “! De outra
perspectiva, Markus Grosskopf concorda: ”Para mim, sendo um dos últimos“
sobreviventes ”que tocou todas as notas desde o início, foi uma experiência
fantástica e um processo muito emocional. Acho que todos podem ouvir isso neste
álbum. Eu amo isso".
Quando se tratou de capturar as emoções maiores do que a vida na obra de arte,
rapidamente ficou claro que isso só era possível como uma pintura feita à mão
na qual os tópicos importantes da história da banda são processados. O trabalho
do artista berlinense Eliran Kantor conseguiu isso e ressalta visualmente o
fato de que a banda valoriza todas as partes de sua história.
“HELLOWEEN“ será lançado no dia 18 de junho de 2021 como
2CD-Digibook, 1CD-Jewelcase, 2LP-2CD Earbook e um elaborado Deluxe-Boxset que
inclui Earbook, um relógio de parede do Helloween, alfinetes, colar, patch e
uma impressão artística da capa. Disponível digitalmente, bem como em vinil,
com uma versão 2LP Gatefold em diferentes cores e discos de imagens. Para todos
os colecionadores, HELLOWEEN oferece um vinil 3LP-Hologramm
espetacular limitado.
Com todo esse material inédito um álbum foi criado, um álbum que se diferencia
do mainstream digital e que mostra a essência da banda que nunca antes foi tão
sólida. Este é o começo de algo grande - aí vem HELLOWEEN!
O que vale esperar:
UNITED FORCES TOUR 2022
Já era previsível: devido
à pandemia, a turnê europeia do HELLOWEEN programada
originalmente para abril / maio teve que ser adiada novamente. No entanto, isso
não é motivo para baixar a cabeça, ainda mais agora: ela ficará ainda mais
poderosa em 2022!
Todos nós temos que ficar juntos para resistir e suportar essa lacuna
agonizante de música ao vivo e porque circunstâncias extraordinárias requerem
medidas extraordinárias, HELLOWEEN convidou seus amigos
do HAMMERFALL para se juntarem a eles em sua turnê europeia a
fim de criar um tremendo pacote de metal juntos. O UNITED FORCES TOUR
2022 chamada de aliança não é apenas a experiência completa do HELLOWEEN,
no topo os fãs irão desfrutar do heavy metal forjado no aço do HAMMERFALL.
Ambas as bandas terão novos álbuns em suas malas e os fãs europeus poderão
ouvir as novas músicas ao vivo pela primeira vez na UNITED FORCES TOUR
2022. O tão esperado fim do período de seca está no horizonte - chegando
com uma dose dupla em março, abril e maio de 2022, pois temos que recuperar
dois anos de METALPARTY para nos curar de muitos sintomas de
abstinência!
Andi Deris: “Estamos super empolgados por ter nossos amigos do HAMMERFALL conosco
em turnê! Em 2002, a banda produziu seu álbum “Crimson Thunder” em meu estúdio
em Tenerife e nos divertimos muito naquela época. "Este megacacote está
entregando o espetáculo de metal apropriado para entrar no palco com força
total! Oscar Dronjak mal pode esperar: "Estamos tão
ridiculamente entusiasmados com isso! Não apenas saímos em turnê novamente
depois de dois looooooooongos anos de distantes do palco, mas também
conseguimos fazer isso com uma banda que amamos e foi uma grande inspiração
para nós na formação do HAMMERFALL. A UNITED FORCES TOUR será
algo realmente especial, você pode contar com isso!“
HELLOWEEN está preparando para lançar seu novo fantástico álbum e
com a unificação de seus três vocalistas Kiske, Deris & Hansen o
álbum remete inspirações de todas as eras da história da banda. Isso já é uma
sensação por si só, mas também o HAMMERFALL está pronto para
lançar um novo álbum antes do início da turnê. Um grande precursor para se
aquecer em carga dupla de energia ao vivo com o último UNITED FORCES
TOUR 2022. E quem quer que perca as datas anunciadas provavelmente nunca
foi infectado pelo vírus do metal ...
HELLOWEEN &
HAMMERFALL
UNITED FORCES TOUR 2022
presented by Metal Hammer, Rockantenne, Piranha, Start, Rocks & Rock It
25-Mar-2022 NOR Oslo - Sentrum Scene
26-Mar-2022 SWE Gothenburg - Partille Arena
28-Mar-2022 FIN Helsinki - Black Box
29-Mar-2022 EST Tallinn - Noblessneri Valukoda
01-Apr-2022 GER Bamberg - Brose Arena
02-Apr-2022 GER Hamburg - Sporthalle
03-Apr-2022 GER Berlin - Verti Music Hall
04-Apr-2022 GER Regensburg - Donau
Arena
08-Apr-2022 ES Madrid - Wizink Center
09-Apr-2022 ES Barcelona - St. Jordi
Club
11-Apr-2022 IT Milan - Lorenzini District
12-Apr-2022 GER Kempten - bigBOX
13-Apr-2022 CH Zürich - Samsung Hall
15-Apr-2022 LUX Luxemburg - Rockhal
16-Apr-2022 NL Tilbourg -
013
18-Apr-2022 PL Katovice -
MCK
20-Apr-2022 BG Sofia - Arena
Armeec
22-Apr-2022 AT Vienna - Gasometer
23-Apr-2022 CZ Prag -O2
24-Apr-2022 SK Zvolen - Ice
Stadium
26-Apr-2022 HU Budapest - Papp Laszlo
Sportarena
29-Apr-2022 GER Bochum - Ruhrcongress
30-Apr-2022 GER Stuttgart - Schleyerhalle
01-May-2022 GER Frankfurt - Jahrhunderthalle
04-May-2022 UK Manchester - Manchester Academy
05-May-2022 UK London - Brixton Academy
19-May-2022 RU St. Petersburg - A2*
21-May-2022 RU Moscow - Adrenaline-Stadium*
23-May-2022 FR Lyon - Transbordeur*
25-May-2022 FR Paris - Olympia*
* without HAMMERFALL
Ingressos: https://bit.ly/2E1KcHE
Ingressos já comprados serão válidos para todas as datas.
O
primeiro single "Skyfall" estará disponível em CD,
digitalmente e em duas versões diferentes em vinil.
Single 1: Vinil, CD, digital:
'Skyfall' (edição única) + 'Skyfall' (mixagem
exclusiva de vocais alternativos). Ambos são versões únicas e exclusivas e não
estarão no álbum. Cerca de 20 minutos de tempo de música.
Single 2: apenas vinil
'Skyfall' (edição única) + 'Indestructible' (faixa
exclusiva do álbum). Esta é uma versão estritamente limitada do novo single com
uma faixa exclusiva do álbum.
Pré-venda do single que será lançado no Brasil pela parceria Shinigami
Records/Nuclear Blast aqui
HELLOWEEN ONLINE
helloween.org
facebook.com/helloweenofficial
instagram.com/helloweenofficial
LAMB OF GOD lança hoje álbum ao vivo "Lamb Of God Live In Richmond, VA"
LAMB OF GOD está
celebrando o lançamento da edição ao vivo do álbum autointitulado aclamado pela
crítica do ano passado com um novo vídeo com a letra da faixa bônus 'Hyperthermic
/ Accelerate'.
O vídeo está disponível agora em:
https://Lamb-of-God.lnk.to/HyperthermicAccelerateLyricVideo
Além do vídeo com a letra, a banda também estreou um novo vídeo da sessão de
quarentena ao vivo para a faixa 'Routes', com a participação do
vocalista do TESTAMENT, Chuck Billy. 'Routes' foi
retirado do lançamento homônimo do ano passado e você pode assisti-lo agora
em: https://Lamb-of-God.lnk.to/RoutesQuarantineVideo.
Você pode solicitar o CD + DVD pela Shinigami Records neste link
"É sempre uma honra ser convidado para tocar com o LAMB OF GOD,
especialmente nessa música", diz Billy, que também emprestou
sua voz para a versão do álbum da música. "Isso tem um significado tão
profundo para mim, pessoalmente, com minha herança nativa americana. Estou
feliz que Randy me incluiu para divulgar a mensagem sobre o que está
acontecendo com os nativos americanos nos EUA."
Também sintonize o Music Choice neste fim de semana para um especial do LAMB
OF GOD! Basta dizer “Metal on Music Choice” em seu controle remoto de voz
ou ouvir no aplicativo em //musicchoice.app.link/lambofgod.
Disponível hoje pela Nuclear Blast Records/Shinigami Records, "Lamb
Of God, Live At Richmond, VA" inclui um CD e DVD ao vivo que
apresenta o primeiro dos dois eventos de transmissão ao vivo de grande sucesso
do LAMB OF GOD em setembro de 2020, nos quais a banda
tocou 'Lamb Of God' na íntegra, mais um bis de quatro canções,
incluindo "Ruin", "Contractor", "512" e a
apresentação ao vivo de estreia de "The Death Of Us", uma canção mais
recente que a banda escreveu e gravou em quarentena para a trilha sonora do
filme Bill & Ted:Encare a Música. O DVD inclui uma nova versão do diretor
com material bônus.
O primeiro single do set, a faixa bônus “Ghost Shaped People,” passou cinco
semanas consecutivas em # 1 na parada de rádio Contraband Metal.
Lançado originalmente em 19 de junho do ano passado, o primeiro novo álbum
do LAMB OF GOD em cinco anos foi muito bem recebido - não
apenas entre os principais jornalistas de rock, mas com todos os fãs de metal
ao redor do mundo.
Mas com os críticos, a mídia e a indústria à parte, talvez a estatística mais
reveladora seja a parada de final de ano da US Metal Radio, onde o novo álbum
dominou em primeiro lugar por uma margem enorme (mais de 2.000 giros a mais que
o álbum em segundo lugar). Lamb Of God passou nove semanas na
posição #1 e nunca deixou o top 10 desde que estreou nas paradas em fevereiro.
Metal Radio é a força vital do mundo do metal nos Estados Unidos, em grande
parte formada por estudantes universitários e formadores de opinião regionais,
tocando a música que sabem que seus fãs locais de metal querem ouvir.
LAMB OF GOD aguarda ansiosamente seu retorno à estrada para dar
apoio ao 'Lamb Of God’. A turnê principal no Reino Unido e a
turnê de apoio com o Kreator na Europa acontecerão em novembro e dezembro de
2021. Os ingressos para ambas as turnês estão à venda em lamb-of-god.com/tour.
LAMB OF GOD é:
D. Randall Blythe – Vocais
Mark Morton – Guitarra
Willie Adler – Guitarra
John Campbell – Baixo
Art Cruz – Bateria
LAMB OF GOD online:
www.lamb-of-god.com
www.facebook.com/lambofgod
https://twitter.com/lambofgod
SILVER LAKE BY ESA HOLOPAINEN lança videoclipe e single 'Storm' de álbum autointitulado
É o amanhecer da
primavera de 2020. Durante uma manhã, o celular de Esa Holopainen vibra
muito e o guitarrista atende o telefone. Depois de alguns elogios essenciais,
vem a questão central. "Esa, seria o momento certo para começar a
trabalhar em seu álbum solo?"
Esta voz gentil pertence a Nino Laurenne, renomado produtor musical
e proprietário da unidade de gravação Sonic Pump Studios em
Helsinque. Esa Holopainen não precisou pensar muito, o
extraordinário guitarrista já sabia da resposta.
Avançamos para o início de 2021. Esa Holopainen está sentado
no sofá confortável dentro do Sonic Pump Studios. Seu primeiro
álbum solo - lançado com o nome artístico de SILVER LAKE -
acaba de ser masterizado por Svante Forsbäck (Rammstein,
Volbeat, The Rasmus). "Há anos venho pensando em fazer meu próprio disco,
e a ligação de Nino veio na hora certa ", concorda Holopainen."
Quer dizer, quando Nino - que acabou mixando e produzindo o álbum - abriu esta
lata de minhocas, a pandemia mundial já havia destruído todos os planos para
2020, e eu estava totalmente ciente do fato de que eu tinha tempo livre em
minhas mãos. Portanto, não demorou muito para compreender que era isso,
finalmente chegou a hora de fazer algo sozinho - pela primeira vez em três
décadas! "
Desde 1990, Esa Holopainen tem sido o guitarrista principal da
banda de heavy metal AMORPHIS. Graças à beleza metálica e melódica
de álbuns clássicos como "Tales From The Thousand Lakes", "Elegy" e "Skyforger",
as magníficas habilidades de Holopainen para criar atmosferas
encantadoras e riffs inovadores tornaram-se amplamente conhecidas no circuito
mundial de heavy metal. "Nos últimos anos, tenho escrito muitas músicas e
algumas das coisas não soam exatamente como Amorphis. Quando Nino me ligou no
final de março, eu já tinha três músicas do Silver Lake com um som decente
armazenados. Estas faixas, intituladas "Sentiment", "Ray Of
Light" e "Promising Sun", funcionaram como a espinha dorsal para
o álbum solo completo. " Embora a gravação do disco já tivesse começado,
algumas decisões importantes ainda estavam em discussão. “No início, eu
realmente não sabia se o álbum seria puramente instrumental ou se haveria
vocalistas também. Porém, uma coisa era certa, eu não seria o vocalista do
SILVER LAKE”, sorri Holopainen. Ele continua: "Mas,
naturalmente, sei que, como compositor, sempre pareço manter estruturas
musicais bastante tradicionais - verso, refrão e assim por diante - em minha
mente enquanto escrevo. Afinal, não demorou muito para decidir convidar alguns
cantores também. Muitas vezes, quando as pessoas pensam em um álbum solo de um
guitarrista, ficam com a impressão de um material técnico com uma grande
quantidade de notas tocadas de forma extremamente rápida. Bem, não sou um
grande fã desse tipo de música. Sempre que escrevo, sempre quero empilhar
canções interessantes, e não apenas dedilhar que nem louco por causa disso.
"
Então, em pouco tempo, a intensa busca pelos vocalistas certos começou.
“Comecei a perguntar a alguns dos meus amigos de longa data e cantores
favoritos se estariam disponíveis”, diz Holopainen.
"Felizmente, não demorou muito para descobrir que artistas soberbos como
Anneke van Giersbergen (ex-The Gathering, VUUR), Björn" Speed
"Strid (Soilwork), Einar Solberg (Leprous) e Jonas Renkse (Katatonia)
iriam ficar felizes em emprestar suas vozes ao projeto."
Durante a pandemia e esses tempos se isolamento, como foi trabalhar com os
cantores? "Nem é preciso dizer que, na maioria das vezes, trabalhamos
remotamente em nossos próprios estúdios. Todos os vocalistas são profissionais
até o osso, então não houve nenhum problema. Alguns dos vocalistas queriam
escrever suas próprias letras e linhas melódicas, e para alguns outros
cantores, escrevi mais ou menos tudo. Não escrevo nenhuma letra para o
AMORPHIS, mas foi uma experiência muito agradável encontrar algumas palavras
para o meu próprio álbum. Falando um pouco sobre as letras, estou lidando com
temas que incluem assuntos sérios como problemas de saúde mental, por exemplo,
e também tenho me inspirado muito na natureza. Existem alguns outros tópicos
também ... "
SILVER LAKE também oferece uma boa surpresa para os fãs obstinados
do AMORPHIS. "Como descrevi, eu queria trabalhar com cantores
que eu respeito muito. Tomi Joutsen - o vocalista do Amorphis - é uma pessoa
adorável e um vocalista fenomenal, por isso foi fácil convidá-lo para o meu
álbum. Como esperado, Tomi faz um trabalho brilhante em uma das performances
mais pesadas do disco, intitulada "In Her Solitude" ". Existem
alguns "coringas" musicais disponíveis também. "Por exemplo, o
primeiro single do álbum se chama" Storm "e apresenta algumas
vibrações de guitarra dos anos 80 influenciadas pelos Dire Straits aqui e
ali", sorri Holopainen.
"A performance vocal do renomado cantor sueco Håkan Hemlin, também
conhecido como Nordman, é absolutamente fascinante! Por falar em" coringas
", o artista finlandês Vesa-Matti Loiri é possivelmente o mais inesperado
de todos. Para os estrangeiros, o nome de Loiri pode não tocar muitos sinos,
mas para cada finlandês, Vesa-Matti Loiri é simplesmente uma lenda.
"Vesku" executa uma performance de palavra falada muito poderosa na
música "Alkusointu" - que é "Aliteração" em português - e
sua voz é apenas assustadora! "
Algumas "performances mais pesadas" e "vibrações do Dire
Straits" já foram mencionadas, mas como Esa descreveria o
material do SILVER LAKE no geral? "Em primeiro lugar, o
álbum é muito diverso. Silver Lake não pode ser realmente comparado ao
Amorphis, mas, novamente, há minha impressão digital no material de AMORPHIS e
SILVER LAKE ... Então, eu não ficaria surpreso se alguns fãs ouvirem algumas
semelhanças distantes aqui e ali ”, pondera Holopainen. "Eu quero
sublinhar o fato de que quando estávamos trabalhando no material de Silver
Lake, não havia limites. Nem um pouco. Como resultado, algumas das músicas são
realmente pop e algumas outras são muito pesadas."
A estréia do SILVER LAKE ainda está no início, mas Esa já
está considerando o futuro "Estou extremamente feliz com o álbum do SILVER
LAKE, então o segundo álbum solo é uma ideia tentadora! No entanto, não há
planos concretos , então só temos que esperar e ver ... "
SILVER LAKE by ESA HOLOPAINEN online:
www.facebook.com/SilverLakeEH
www.twitter.com/Silver_Lake_EH
www.instagram.com/Silver_Lake_EH
“Melodic Passion”, novo álbum solo de CHRISTIAN LILJEGREN (Narnia, The Waymaker) é enfim lançado
50 anos de vida, 35 anos
de carreira musical e cerca de 40 álbuns gravados. É tendo esses impressionante
números que o vocalista sueco Christian Liljegren (Narnia,
The Waymaker, Divinefire, Golden Resurrection, entre outros) lança neste
dia 26 de março de 2011 o seu álbum solo chamado “Melodic Passion”.
Nas palavras do próprio Christian Liljegren, “estou
com 50 anos e tenho escutado e composto muitas músicas, e tendo Stephen
Carlson (guitarra) como parceiro de composição tem sido uma
oportunidade incrível e tenho ficado muito feliz com o resultado obtido.”
Sobre o aspecto musical do álbum, Christian fala que “sempre
fui um fã de classic rock e metal feito por bandas como Rainbow,
The Sweet, Uriah Heep, Queen, Stryper e Europe. Eu cresci ouvindo
esses artistas e este é o meu jeito de prestar tributo aos meus heróis
musicais.”
A intenção pretendida com o lançamento de “Melodic Passion” é
fazer uma viagem de retorno as raízes musicais de Christian. No disco será
possível ouvir elementos vindos das principais influencias musicais do
vocalista, vindo de bandas como Rainbow, The Sweet, Uriah Heep, Queen,
Stryper e Europe, além de vocalistas como Ronnie
James Dio, Brian Connolly, David Byron, Freddie Mercury, John Lawton, John
Miles, Michael Sweet e John Tempesta.
Para trazer mais atenção ao lançamento do álbum um novo videoclipe foi
lançado, desta vez para a faixa “Salute For The King”. O
material contem várias cenas de arquivo não somente de Christian e sua carreira
desde os anos 1980, mas também de seus companheiros de gravação em “Melodic
Passion”. O material foi editado e organizado por DanyMax Gatica,
um fã chileno no qual Christian Liljegren teve a oportunidade
de conhecer durante a turnê conjunta entre Narnia e Stryper em
2019 e pode ser conferido no link abaixo:
https://youtu.be/LvA2olsWK8g
“Melodic Passion”é lançado através do selo de mesmo nome nas plataformas
digitais, em CD e LP na cor preta e também uma prensagem especial na cor
roxa, tudo tendo distribuição via Sound Pollution.
O álbum conta com a participação de músicos com passagens por bandas
como Brotthogg, Audiovision, Royal Hunt, Avatarium, Pain
Of Salvation, Astrakhan, entre outras, tendo a produção
de Viktor Stenqvist (engenheiro de som do Narnia), Olov
Andersson e Christian Liljegren e arte gráfica feita
por Jonatan Samuelsson. Viktor também cuidou da mixagem do
disco enquanto a masterização ficou por conta do parceiro de Narnia de longa
data de Christian, CJ Grimmark.
Escute “Melodic Passion” em sua plataforma digital favorita
no link abaixo:
https://orcd.co/melodic-passion
Line-up:
Christian Liljegren (Narnia, The WayMaker) – Vocais e backing
vocals
Stephen Carlson (Brotthogg, Peter Carlson’s The Rise) – Guitarras e
violões
Per Schelander (House Of Shakira, Astrakhan, ex Royan Hunt e Pain
Of Salvation) - Baixo
Olov Andersson (Audiovision, Grand Stand, ex Veni Domine) –
Teclados, Moog e Hammond
Andreas Johansson (Narnia, Royal Hunt, Avatarium, Doomsday Kingdom,
ex Rob Rock) – Bateria
Contato Narnia:
E-mail: info@narniatheband.com
Facebook: https://www.facebook.com/pg/narniatheband
Instagram: https://www.instagram.com/narniatheband/
Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCmS_rlbDdzruoc0_e_di-3Q
Contato The Waymaker:
Website: www.thewaymakerband.com
Facebook: www.facebook.com/thewaymakerband
Instagram: www.instagram.com/thewaymakerband
SWITCHBACK lança novo single “Pelo Povo Para o Povo”
A banda de hardcore
carioca SwitchBacK libera, em 26/3, “Pelo Povo Para o
Povo” - o segundo single de 2021.
“Pelo Povo Para o Povo”, em pouco mais de 2 minutos, resume a
agressividade do hardcore, a palhetadas do thrash metal e a atitude punk típica
do SwitchBacK. A letra ilustra uma crítica aos atores políticos que
prometem muito e entregam pouco, e que, blindados pela cumplicidade de um
sistema corrompido, iludem as massas com discursos hipócritas, imunes a culpas
e pudores.
Nas palavras do vocalista do SwitchBack Vinny Blanc:
“Pelo Povo Para o Povo” é um protesto contra os ataques à
constituição, à distorção dos fatos históricos e à deturpação dos direitos e
deveres dos cidadãos”.
Já o baixista Luciano Munhoz, vai avisando que “O riff é
daqueles que ficam na cabeça e a letra é um tapa na cara da parte da sociedade
que vestiu o cabresto”.
Em janeiro, a banda já havia disponibilizado o single “Corrosão”, que
alcançou excelente repercussão na cena underground. Tanto “Corrosão” quanto “Pelo
Povo Para o Povo” farão parte do próximo EP do SwitchBacK, “Batendo
de Frente”, que será lançado no final do primeiro semestre de 2021.
Preparem os ouvidos!
SwitchBack é Vinny Blanc (vocal), Fabio
Lannes (guitarra), Luciano Munhoz (baixo) e Mauro
Lopes (bateria).
Assista ao vídeo de "Pelo Povo Para o Povo" no
link: https://youtu.be/EcBtfOQWApA
Ouça “Pelo Povo Para o Povo” nas plataformas digitais: https://ps.onerpm.com/7266606479
Escute, siga e curta SwitchBacK nos links abaixo:
Spotify: https://bit.ly/SBK_SpotifY
Deezer: https://bit.ly/SBK_Dzr
Tocaia: http://bit.ly/SBK_ToCaia
PalcoMP3: https://bit.ly/SBK_P-mp3
Amazon: https://bit.ly/SBK_AmaZoN
Youtube: http://bit.ly/SBK_Y-TuB
Facebook: https://bit.ly/SBK_Face
Instagram: https://bit.ly/SBK_Insta
JUGGERNAUT: Assista ao novo episódio do ‘making of’ de “La Bestia”
Já está disponível o novo
episódio do ‘making of’ com os bastidores das gravações do novo álbum dos
catarinenses do JUGGERNAUT, intitulado “La Bestia”.
Agora chegou a vez da guitarra e neste “Day 4” o produtor Edgar Luiz Maccoppi
apresenta todo seu trabalho ao lado do músico Célio Jr., mostrando um pouco
mais como foi trabalhar neste processo, assista:
https://youtu.be/NWLTmauqtEo
Para ficar por dentro dos próximos vídeos, inscreva-se no canal oficial Edgar
Luiz Maccoppi no YouTube acessando o link a seguir e não se esqueça de ativar o
sininho para receber todas as notificações: https://www.youtube.com/channel/UC_UASMLGkuhauvAFdwY44fA
Encontre “La Bestia” em todas as principais plataformas de streaming e download
do mundo em apenas um clique, acesse: https://li.sten.to/LaBestia
Confira também o ‘Drum Playthrough’, para a faixa “Human Template”, divulgado
pelo baterista Alefer Reinert:
https://youtu.be/Y95s7UmCX1A
Em paralelo, JUGGERNAUT segue trabalhando pesado no marketing e divulgação do
álbum supracitado, interessados em receber o press kit completo para veiculação
(resenha/entrevista) escrevam para contato@sanguefrioproducoes.com ou
pelo WhatsApp/Telegram pelo número (46) 98838-7204 – Sangue Frio
Produções – e solicite-o.
Contato para shows (PRESENCIAIS OU EM LIVES):
E-mail: juggernautthrashmetal@gmail.com
WhatsApp/Telegram: (46) 98838-7204 – Sangue Frio Produções
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato
Sites relacionados:
https://www.facebook.com/JuggernautThrash
https://www.instagram.com/juggernautthrash/
https://open.spotify.com/artist/5qHLzgOL53VoWprZYW9vkt
http://juggernaut.com.br/
https://sanguefrioproducoes.com/artistas/JUGGERNAUT/83
PÓSTUMA: Assista agora a entrevista de Bia Da Aldea ao Canal Turbinado
Está no ar a nova
entrevista em vídeo da banda PÓSTUMA ao Canal Turbinado no YouTube, onde a
vocalista Bia Da Aldea conversou com exclusividade.
Neste bate-papo, conduzido por Glauco Malta, a musicista falou um pouco sobre o
início do grupo, atual EP “Moralis” e sua ótima repercussão, método de
composição, influências, feminismo no Metal e muito mais, assista:
https://youtu.be/GiCf7V-hSC0
Em outras notícias, o PÓSTUMA é uma das atrações confirmadas no ‘Argentina
Online Metal Fest II’, que acontecerá nos dias 09, 10 e 11 de abril com
transmissão pelo YouTube, acesse: https://www.youtube.com/channel/UC5BuTWkaAuyghCa0w2I5r5w
https://sanguefrioproducoes.com/upload/imagens/mediaset/POSTUMA_Argentina_Online.jpg
Link do evento no
Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/178644980325493/
Encontre o atual EP “Moralis” em todas as principais plataformas de streaming e
download do mundo com apenas um clique, acesse: https://li.sten.to/Moralis
O grupo segue com sua agenda aberta para apresentações em eventos online,
promotores interessados escrevam para postumadm@gmail.com ou diretamente pelo WhatsApp/Telegram pelo número (46) 98838-7204 e
solicite mais informações.
Imprensa interessada em receber o material completo da banda para resenhas e/ou
entrevistas escreva para contato@sanguefrioproducoes.com ou diretamente
pelo WhatsApp/Telegram pelo número (46) 98838-7204 e
solicite o press kit.
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato
Sites relacionados:
https://www.facebook.com/PostumaDeath/
https://www.instagram.com/postumaoficial/
https://www.youtube.com/channel/UCVzgevbj2a0BPUNT6WCqpDw
https://postuma.bandcamp.com/
https://sanguefrioproducoes.com/artistas/POSTUMA/79
MAZZERON: atitude, distorção e belas harmonias
O Power Trio carioca vem
surgindo com destaque no rock nacional, apostando numa sonoridade intensa e de
atitude.
Power Trio formado por
Pedro “The Rock” (baixo), Mazzera (vocal e guitarra), e Rick Frainer (bateria),
o Mazzeron vem ganhando destaque nacional trazendo um rock com
atitude, distorção e belas harmonias.
A banda já participou dos
principais festivais de música do Brasil e fez turnês pela América do Sul e
Europa, com destaque para o Festival Fête de La Musique, Auditório
da Rádio Suisse Romande e pubs como Bisteruk, Piment
Rouge e Café Bizzare. Além disso concorreram a melhor
Clipe do Ano na Multishow TV com a música “Quem Não Se
Comunica”. A banda também já participou do Projeto Muela, com a
difusão de artistas da América Latina e atualmente está na programação da Music
Box Brasil.
Em seu trabalho também
podemos destacar as músicas “Feche a Porta”, com uma pegada inicial bem
“zeppeliana”, mas com transições de clima muito bem feitas, lembrando um som
bastante setentista, sem deixar de ser atual e empolgante. “O Sol Raiou”
é uma bela balada com belos arranjos de cordas e uma letra que nos deixa pra
cima. E por último, mas não menos importante “Os Tolos Não Entendem”,
outra bela balada que lembra um pouco Jota Quest e Barão Vermelho, mais uma vez
destacando os belos arranjos e a letra bastante intrínseca.
Todas essas músicas fazem
parte do álbum “Os Tolos Não Mentem” que conta com a produção musical de Marcelo
Sussekind. Recentemente eles lançaram o Clube do Rock, evento o
qual o grupo exibe as suas principais influências, com um repertório variado e
inusitado. A cada show artistas de renome sobem ao palco participando de uma
verdadeira celebração ao rock and roll com a banda.
Para conhecer mais a banda
acessem o seu canal no YouTube, bem como suas redes sociais no Facebook e Instagram.
Redes Sociais:
https://www.facebook.com/MazzeronRock/
https://www.instagram.com/mazzeron
THE JEFF CARLSON BAND anuncia seu novo álbum "Yesterday's Gone"
The Jeff Carlson Band
anuncia seu novo álbum "Yesterday's Gone" a ser lançado pela RFL
Records em 23 de abril. O primeiro single "Fire" foi lançado em 26 de
março, com uma estreia em vídeo planejada para 1º de abril.
Você pode transmitir
"Fire" e pré-encomendar "Yesterday's Gone" em: https://smarturl.it/jcbyesterdaysgone
Em 2001, Jeff Carlson foi
diagnosticado com colite ulcerativa, bem como doença de Crohn. Ele adoeceu e
foi levado às pressas ao hospital para uma cirurgia de emergência, onde morreu
por quase três minutos na mesa de operação. Ele então se submeteu a mais quatro
cirurgias e ainda hoje continua lidando com essas duas doenças. Carlson diz:
"Agradeço a Deus todos os dias por estar acima do solo, porque a vida é
muito preciosa para não fazer o que você ama. Este novo álbum foi escrito para
todos que enfrentam os desafios que a vida coloca em você, e você continue. É
como um dos meus heróis Rocky Balboa disse- "a vida não é sobre o quão
forte você é atingido... é sobre o quão forte você é atingido e continua!"
"Yesterday's Gone" foi escrito com esse estado de espírito. Esperança.
Eu luto todos os dias com minha doença, então, mesmo que eu tenha, ela não tem
a mim ou meu impulso para o que me trouxe a este ponto da minha vida."
A ideia para o novo álbum
"Yesterdays Gone" foi consumada pela primeira vez em fevereiro de
2020. Com Covid 19 em pleno andamento, a composição e a colaboração se
estenderam até julho e a gravação até novembro, mas a pandemia teve efeitos
mais profundos, ingerindo-se na composição da banda. As canções não tocam
apenas na pandemia, mas também nas questões políticas que se manifestaram,
misturadas com questões pessoais pelas quais Jeff estava passando na época.
Havia muita emoção crua para construir e o álbum reflete essa emoção. Com
faixas como "Yesterday's Gone" e "American Dream", a banda
traz à tona o que todos nós estamos sentindo nestes tempos de incertezas e toca
as sensibilidades que nos envolvem a todos. O tema principal do álbum é o que
Carlson chamou de esperança em um mundo que precisava de mais luz em vez de
escuridão.
Jeff Carlson exala
entusiasmo sobre o novo álbum e o primeiro single:
“Fire” foi um trabalho de
amor que escrevi liricamente sobre minha esposa e nós realmente trabalhamos
duro para tornar a música pesada com um groove. Nós trabalhamos com três ou
quatro estruturas diferentes, mas no final, realmente gostamos da forma como a
versão final saiu.”
“O álbum, “Yesterday's
Gone” originalmente começou como um E. P., mas assim que Covid apareceu, todos
nós paramos de tocar, então decidimos fazer um álbum completo. Nós realmente
levamos nosso tempo e nos certificamos de que colocamos tempo para que o trabalho
de detalhe realmente brilhasse neste álbum. Eu queria escrever liricamente
sobre o que estava acontecendo no mundo durante a pandemia, assim como achei
que era realmente importante escrever sobre esperança ao invés de tudo ser tão
sombrio. No final do dia, estamos muito orgulhosos desta gravação, porque todos
demos 110% para torná-lo o melhor possível!”
O guitarrista Robbie
Wolfe reitera os sentimentos de Carlson sobre o primeiro single,
"Fire" e o novo álbum:
“Nós só queríamos
escrever uma música que conduza com um groove. Gastamos muito tempo no trabalho
de detalhe, especialmente nos vocais de apoio e algumas surpresas divertidas da
velha escola também! Aka: Theramin.”
Jon Marchewka - CEO RFL
Records Comentários:
“Estou extremamente
orgulhoso do produto final que a Jeff Carlson Band entregou. 2020 foi um ano
extremamente difícil, sem shows ao vivo, muitos artistas não sabiam o que
fazer. Esta banda pegou 2020 e transformou um EP em seu primeiro álbum
completo. Jeff fazia shows acústicos ao vivo quase todas as semanas enquanto a
banda estava escrevendo e todos eles permaneceram focados. Seu trabalho árduo e
comprometimento são refletidos neste álbum. Esta é uma banda que deu o próximo
passo e agora é uma banda profissional que é uma força a ser reconhecida.”
Para fãs de Tesla,
Journey, KISS, Dokken, etc ..., existem muitas influências para descrever o que
esses caras são. A banda oferece uma alta dosagem de ganchos com seu estilo
hard rock melódico que explora os dias de glória do final dos anos 80 e início
dos anos 90 e puxa essa energia para o novo milênio. Com guitarras pesadas,
melodias de alta energia e uma batida de fundo de tirar o fôlego, JCB explodiu
o estilo do rock de arena nos holofotes e nos ouvidos dos fãs de hard rock de
hoje.
Pré-encomende o álbum
agora em https://smarturl.it/jcbyesterdaysgone
WEBSITE AND SOCIAL MEDIA:
https://www.jeffcarlsonband.com/
https://www.facebook.com/JeffCarlsonBand
https://twitter.com/jeffcarlsonband?lang=en
https://www.instagram.com/jeffcarlsonband/?hl=en
https://www.rflrecords.com/jeffcarlsonband
SIMON ANDERSSON lança vídeo de 'Better Day'
SIMON
ANDERSSON inicia o ano musical de 2021 com seu single sensacional, mas suave e
enérgico – “Better Day”.
Após um ano co-lançando
com outros artistas, SIMON ANDERSSON está de volta ao cenário musical. Com esta
peça de arte musical de autoria própria e produção própria. Não há dúvida para
qualquer ouvinte sério de que esta é uma produção de classe mundial e uma
música muito poderosa. A escrita, a produção e a mixagem além de tocar piano,
guitarra e executar os vocais, é algo que poucos conseguem dominar. E isso nos
mostra o quão musicalmente talentoso esse artista sueco realmente é. Veja o
novo vídeo aqui: https://youtu.be/Y7SIsrzmjoY
“Better Day” é sobre
estar ao lado dos outros quando eles precisam de uma mão amiga. Bem como
perceber apenas. Quão dependente você é de alguém que lhe dê uma mão em seu
momento de necessidade. Todos nós precisamos de um amigo. 2020 mostrou a todos
nós o quão frágil nosso mundo realmente é e as coisas que consideramos
garantidas. Vivendo em tempos de turbulência, é importante que levantemos
nossas cabeças, permaneçamos juntos e mantenhamos nossa fé em direção a dias
melhores. Obtenha o single aqui: https://orcd.co/simonanderssonbetterday
Escrito, produzido e
mixado por Simon Andersson. Mastering de Björn Engelmann, Cutting Room.
www.facebook.com/simonanderssonofficial
www.instagram.com/anderssonmusic
ANEUROSE: novo clipe alerta sobre gravidade da pandemia
"Ruptura" é o primeiro single de "Made in Rage"
A banda mineira Aneurose apresenta o videoclipe de "Ruptura", primeiro single do novo álbum, "Made in Rage", que será lançado em 2 de abril. A letra, em português, traz um tema atual sobre a situação da pandemia no Brasil. "A letra de 'Ruptura' é praticamente um desabafo. Ver tantas pessoas sofrendo, morrendo sem oxigênio, filhos perdendo pais e mães, hospitais sem vagas em todo canto e a irresponsabilidade de alguns que vão a festas, praias e outras aglomerações nos revolta. A letra trata disso, e é um alerta para que a sociedade entenda, de uma vez por todas, que esse é um problema nosso e se cada um fizer a sua parte iremos sair dessa mais rápido, com menos mortes e sofrimento", declarou o vocalista Wall Almeida.
A faixa de abertura de "Made in Rage" foi composta inicialmente de forma espontânea por Wall Almeida. "Começou com uma 'viagem' minha batucando no violão. Depois, evoluiu para uma direção direta e forte. 'Ruptura' possui vocais viscerais, grandes arranjos com percussão brasileira e até um infame beat de influência carioca em sua intro", detalhou o vocalista.
Confira o videoclipe, produzido pela MVP Filmes, em https://youtu.be/YpQxQ8SGENc
Em "Made in Rage", Wall Almeida (vocal), Sávio Chaves e Raphael Wagner (guitarras), Sthéfano Dias (baixo) e Kiko Ciociola (bateria) objetivaram manter a essência da banda, mas injetando ousadia e liberdade. O sucessor de "Juggernaut" (2016), gravado no Kolera Studio e que teve arte de capa a cargo de Patrick Morais (Black Hearts Studios), foi produzido pela banda e Celo Oliveira, que cuidou da mixagem e masterização.
O repertório de "Made In Rage" é o seguinte:
01 - Ruptura (03:34)
02 - Sinner (04:05)
03 - That's It (02:57)
04 - Self-Esteem (04:51)
05 - Firemaker (04:39)
06 - Coolzão (02:07)
Além dos álbuns "From Hell" (2013) e "Juggernaut" (2016), o grupo criado em 2002 na cidade de Lavras (MG), participou de tributos da gravadora inglesa Secret Service, com versões para AC/DC e Black Sabbath, e também de uma coletânea ao Sepultura com uma versão de "Sepulnation".
Site: www.aneurose.com.br
Facebook: facebook.com/aneurose
Youtube: youtube.com/aneurosetv
Instagram: @aneurose
E-mail: contato@aneurose.com.br
Foto Rafa Ela - ela-rafa.com
ON ATLAS' SHOULDERS: confira o novo vídeo da banda
"5 Billion
Years" é o segundo single do próximo segundo álbum "Hyperion".
Musicalmente, este épico
tradicional / Power Metal apresenta melodias cativantes e vocais de apoio, um
solo de guitarra duplo neoclássico e impulsos de contrabaixo explosivos.
A banda comenta:
“Em "5 Billion
Years", o protagonista é uma alma perturbada diante dos dilemas morais dos
dias de hoje. Com inúmeras injustiças no mundo, desde a pobreza e guerras até
as mudanças climáticas, ele não consegue decidir por qual causa lutar. Ao mesmo
tempo, os apóstolos morais lhe dizem que sua causa é a única certa,
envergonhando-o por não ter escolhido o seu lado. No entanto, todos sempre
perdem de vista o fato de que tudo o que sabemos hoje não existirá mais no
longínquo futuro: está cientificamente comprovado que o Sol está se expandindo
e engolirá a Terra em cerca de 5 bilhões de anos, daí o título da música. No
final, você deve lutar pelo que você acredita ser certo, viver sua vida do
jeito que você quiser para e ignorar os críticos."
A banda lançou um vídeo
para o single, confira: https://www.youtube.com/watch?v=iZuYxXTtd-Q&feature=youtu.be
ON ATLAS 'SHOULDERS
lançou seu álbum de estreia "Invictus" em junho de 2020,
estabelecendo uma base sólida na cena global de Heavy Metal.
Seu segundo ataque
completo "Hyperion" oferece um material combativo e emocionante do
início ao fim - um álbum requintado para conhecedores e apreciadores que é tão
profundamente pensado quanto cativante. "Hyperion" saudará o mundo no
verão de 2021 (inverno nosso)!
https://www.onatlasshoulders.com/
https://www.facebook.com/onatlasshoulders/
DR. SCHAFAUSEN lança novo vídeo oficial de ‘Waiting For Tomorrow’
O grupo distópico
italiano Dr. Schafausen lançou um novo vídeo para a faixa-título de seu álbum “Waiting
For Tomorrow”, lançado recentemente, que chegou às lojas via Sliptrick Records
em 9 de março.
“É difícil falar sobre
espera porque, com base no que você espera, pode ser positivo ou negativo. Na
verdade, existem muitos tipos diferentes de espera, cada um caracterizado por
seu próprio estado de espírito. Às vezes esperar é bom, outras vezes é uma
frase e você não tem coragem de agir. O mais importante é entender quando vale
a pena esperar e quando, em vez disso, você precisa agir. Qual é sua ideia?
Você gosta de esperar o que acontece ou prefere ter tudo em mãos e agir? Todas
as noites eu ia dormir sem desligar meu celular. Na manhã seguinte, vi que não
havia ligações e fiquei triste. O clima ficou sombrio e outro dia de espera
começou. Esperando por algo que nunca vai chegar, o amanhã nunca chega.”
Dr. Schafausen – “Waiting
For Tomorrow” [álbum]
O álbum “Waiting For
Tomorrow” é baseado em atmosferas que representam bem experiências de vida
assustadoras ou indesejadas, na verdade, a obra nasceu do estado de consciência
do Dr. Schafausen (também conhecido como Sergio Pagnacco) devido à quarentena
de Covid. As atmosferas do álbum são capazes de representar melhor as várias
sensações em contraste com as muitas utopias da vida.
O álbum está disponível
em: Shop Sliptrick | Apple Music | Spotify
Informações:
Official Website | Facebook | Instagram | On Sliptrick
DEVASTATING LIGHT: confira novo lyric vídeo e detalhes do álbum
O grupo finlandês de
Post-Metal / Doom / Sludge DEVASTATING LIGHT lançará seu álbum de estreia “I
Have Already Failed You” em 28 de março pela Planet K Records. Para comemorar o
evento, um novo vídeo com a letra da faixa “III” já está disponível: https://bit.ly/3w2Z8iu
DEVASTATING LIGHT é uma
banda DIY de Tampere, Finlândia. Tudo é tocado, gravado, mixado e masterizado
por Teemu Toikka, um veterano experiente da cena punk na Finlândia. DEVASTATING
LIGHT tem histórias para contar e as histórias são todas sobre a dor da
existência em nossos tempos modernos, problemas de saúde mental e o efeito que
tem sobre uma pessoa e as pessoas ao seu redor.
“I Have Already Failed
You” é um álbum conceitual sobre um homem que sofre de depressão e se torna pai
enquanto o mundo está acabando ao seu redor. Explora sentimentos de não ser ou
fazer o suficiente e o medo de alguma forma passar a doença para a criança. É
certo trazer uma criança a este mundo que está acabando lentamente?
A música é pesada em
todos os sentidos possíveis, sonora, expressiva e temática. As guitarras
esmagadoras, as batidas lentas e os gritos distantes criam uma viagem sombria
às partes mais profundas da mente, onde você não pode encontrar escapatória da
dor e do desespero.
Para fãs de Neurosis, Old
Man Gloom, Amenra, Cult of Luna, Envy e Swans.
Facebook: https://www.facebook.com/devastatinglightband
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCETPSFiH_n-SC7g5Khy-DZQ
Planet K Records: https://planetkrecords.bandcamp.com/
The Metallist PR: www.themetallistpr.com
Obs.: As notas
publicadas nesta seção são de responsabilidade das assessorias das
bandas/artistas.
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