EXPURGO: banda de Grindcore anuncia lançamento de documentário sobre turnê europeia
Giro
incluiu apresentação no lendário festival Obscene Extreme, na República Tcheca.
Intitulado ‘Deforming Europe’, filme estreia dia 17 de julho via Goblin TV.
No
ano de 2018, o Expurgo se apresentou em um dos festivais mais
insanos do mundo: o Obscene Extreme, na República Tcheca. Na
ocasião, a banda aproveitou para fazer uma mini turnê pela Europa, que também
incluiu datas na Alemanha, na Bélgica e na Polônia. Agora, três anos depois, é
lançado o registro audiovisual dessa experiência -- algo ímpar na carreira de
qualquer artista independente brasileiro. Intitulado Deforming Europe,
o documentário é uma coprodução entre a Goblin Filmes e o
próprio Expurgo e será lançado gratuitamente no próximo dia 17
de julho, no canal de YouTube da Goblin TV.
Com
vasto acervo de imagens e depoimentos, o filme, em seu início, contextualiza as
origens do Expurgo na cidade de Belo Horizonte para, na
sequência, acompanhar a banda de grindcore por todo o giro europeu. Durante
aproximadamente 12 dias, os quatro músicos e mais dois amigos circulam pelo
velho continente em uma van alugada, se envolvendo nas mais inusitadas
situações – de shows catárticos e diversão alcoólica a perrengues e mordidas,
tanto de cachorro quanto de humano.
O
ponto alto da aventura é uma apresentação no Obscene Extreme, ao
lado de bandas clássicas como Asphyx, Napalm Death, General
Surgery, Cripple Bastards e Grave. “O festival
é uma zona, um carnaval, uma alegria, com banda para caralho tocando”, diz o
guitarrista Philipe. E para a situação ficar ainda mais especial, a data
marcava os 20 anos do festival tcheco e os 40 do baterista Anderson. “Eu acho
que foi a experiência mais intensa que eu já vivi. Por uma questão da gente ser
músico amador e ter passado aquilo tudo e ainda ser meu aniversário. Realmente,
foi comovente”, emociona-se o músico.
A
experiência no circuito de squats e a vivência com as comunidades punks locais
ao longo da turnê também foi marcante para a banda. “Isso que é o legal. Você
chega nesses espaços, nesses squats punks, e vê o tanto que a intervenção dos
caras é positiva em termos de manifestação artística”, afirma o vocalista Egon.
Além disso, a cultura do “faça você mesmo” aplicada à produção de eventos,
chamou a atenção dos brasileiros. “Você chega nos lugares mais podres, mas a
qualidade dos equipamentos e do som, faz toda a diferença. Os caras tiram um
mega som”, relata o baixista Sérgio. E todo esse aprendizado, que os
integrantes do Expurgo levam para a vida, agora é
compartilhado por meio do documentário Deforming Europe.
Participação em mostra
internacional
Antes
mesmo de sua estreia oficial, o documentário Deforming Europe será
um dos destaques da mostra The Lift-Off Sessions, que acontece
entre os dias 21 e 28 de junho. Com sede no Reino Unido, o evento tem a
proposta de trazer novos públicos para o mercado do cinema independente. Cada
filme participante é exibido durante uma semana, por meio da plataforma
online Vimeo On Demand. Ao final do ano, ocorre uma exibição ao
vivo de todos os vencedores, diretamente dos estúdios Pinewood.
Confira o trailer do
documentário Deforming Europe, da banda Expurgo:
Sobre o Expurgo
Formado
das cinzas do antigo Putrifocinctor, no final dos anos 1990, o Expurgo está
oficialmente na ativa desde 2001. A banda de Belo Horizonte é hoje uma das mais
relevantes da cena grindcore nacional, com dois álbuns cheios no currículo
– Burial Ground, de 2010, e Deformed by Law, de 2018
--, além de uma demo, um EP e diversos splits com nomes como Flesh Grinder,
Subcut e Pharmacist.
Facebook: https://www.facebook.com/ExpurgoGrind/
Instagram: https://www.instagram.com/expurgogrind
YouTube: https://www.youtube.com/user/gofilthgo/videos
Sobre a Goblin Filmes:
Produtora
audiovisual sediada em Belo Horizonte-MG. Além de desenvolver produções e
estratégias de marketing para segmentos diversos, investe em conteúdo
underground por meio da Goblin TV, seu portal e canal de YouTube.
Goblin Filmes: https://www.goblinfilmes.com.br/
Goblin TV: https://goblintv.com.br/
Youtube: https://www.youtube.com/GoblinUndergroundTV
Instagram: https://www.instagram.com/goblinundergroundtv/
Facebook: https://www.facebook.com/GoblinUndergroundTV
KHORIUM: álbum ‘Forças Opostas’ é lançado em todas as plataformas digitais
A espera pelo lançamento
do segundo álbum completo do Khorium ‘Forças
Opostas’ acabou, pois o registro de nove canções já está disponível em todas as
plataformas digitais. Em síntese, o disco aborda problemáticas ligadas à
política, religião, meio ambiente e injustiça social. Musicalmente falando, o
full-length é fiel às características originais da banda que agrega ao
rock’n’roll elementos do hardcore, crossover e RAP.
Abaixo, você pode
conferir ‘Forças Ocultas’ pelo Spotify.
https://open.spotify.com/album/3MZ7Mun74DUn3MkR76Fx0a
O álbum contém
participações especiais, como a do baixista Jeffin Rodegheri que agregou o seu
talento à banda depois que o baixista Roberto Bizarelo saiu. Em seguida,
Clarice Roberta assumiu o posto ao lado de G. Moreira (vocal e guitarra) e
Shalon Webster (bateria). Na faixa ‘Punhos Erguidos’, o rapper Tato Paschoal
(Gollira) se junta ao grupo na luta contra a discriminação. Já em ‘Mercadores
da Fé’, MC Felipin manda o recado aos falsos profetas que exploram os seus
fiéis. Logo depois, Jimmy London chega com a canção ‘Muito Fala, Nada Faz’. O
Ex – Matanza que hoje divide o seu tempo entre a música, TV e cinema dá um tapa
na cara dos haters de internet.
Definitivamente, ‘Forças
Opostas’ é um álbum que causa impacto e isso justifica o seu título. Dessa
forma, concluímos que, assim como as mensagens pisam no calo dos privilegiados,
também gritam em apoio às classes menos favorecidas. Sem metáforas nem rodeios,
essas mensagens são tão diretas quanto um disparo mortal, entretanto, se faz
necessário este trabalho chegar ao conhecimento de todos. Não perca tempo,
acesse as plataformas de streaming e confira o novo álbum do Khorium que está
disponível também no YouTube.
Para saber mais sobre a
banda, bem como entrar em contato, clique em:
CHAOSFEAR ao vivo no festival Roça N' Roll 2.0 online nesta quarta-feira!
A banda paulistana de Thrash Metal CHAOSFEAR é uma das atrações confirmadas no Festival Roça N' Roll 2.0 Online junto a outras grandes atrações nacionais como, por exemplo, Attomica, Tuatha de Danann, Uganga, Drowned, Aneurose, Psychotic Eyes, dentre outras.
Após alguns anos de hiato, o Festival Roça N' Roll volta, por enquanto, em formato virtual por conta da pandemia de #Covid19, mas sempre mantendo o alto padrão de qualidade de seu elenco. Idealizado pelo músico Bruno Maia (Tuatha de Dannan, Braia), O Roça N' Roll era realizado presencialmente na Fazenda Estrela, em Varginha, Minas Gerais, desde 1999 até 2017, tendo diversas atrações nacionais e internacionais em seus palcos. Para essa nova versão online teremos 8 dias de muito metal, com muitos shows completos, participações especiais e transmissão através do canal oficial do evento no Youtube (@rocanrollfestival).
Para essa edição, a ser transmitida dia 23 de junho a partir das 20h, o CHAOSFEAR gravou uma apresentação totalmente inédita, intimista e especial, com aproximadamente 40 minutos de muita pancadaria, no Orra Meu Studios, em São Paulo/SP, dando ênfase ao material presente no último e mais recente álbum "Be The Light In Dark Days", lançado ano passado. Com produção e mixagem a cargo de Marco Nunes, assistentes de gravação por Michael, Eliana e Gustavo Barcellos, e edição de vídeo por Jean Santiago (Santart), essa apresentação mostrará toda a técnica, energia, peso e excelência ao metal que a banda se propõe a fazer com maestria há quase duas décadas de carreira.
Para mais Informações sobre o Roça N' Roll viste seu site oficial em:
www.rocanroll.com.br
www.youtube.com/rocanrollfestival
Discografia:
“Inside The Extreme World” (EP/2003)
“One Step Behind Anger” (Álbum/2006)
“Image Of Disorder” (Álbum/2008)
“Legacy Of Chaos” (EP/2012)
“Global Atrocity” (Single/2018)
“Path 21” (Single/2019)
“The Alliance” (Single/2020)
“Whose Fist Is This Anyway” (Single/2020)
“Be The Light In Dark Days” (Álbum/2020)
“From No Past” (Single/2020)
“Be The Light In Dark Days” (Single/2020)
“Cold” (Single/2020)
“The Toxic Waltz (Feat. Steve Zetro Souza of Exodus)” (Single/2020)
“The Hand That Wrecks The World” (EP/2021)
Formação:
Fernando Boccomino - Vocal/Guitarra
Eduardo Boccomino - Guitarra Solo
Marco Nunes - Baixo/Teclados/Backing Vocals
Fábio Moysés - Bateria/Backing Vocals
Ouça Chaosfear em:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/3V3WFlj68xP2Zf1TqYI7dB
Deezer: www.deezer.com/br/artist/116022
iTunes: https://itunes.apple.com/us/artist/chaosfear/252364461
Amazon: https://music.amazon.com.br/artists/B0015LQGWY/chaosfear
YouTube Music: https://bit.ly/3cNc94Q
YouTube: www.youtube.com/channel/UC9o3bESzAsVdQLzjpgT_lZQ
Mídias Sociais:
Facebook: www.facebook.com/chaosfearofficial
Instagram: www.instagram.com/chaosfearofficial
Fonte: JZ PRESS
SINAYA: banda é confirmada no Roça’n’Roll, maior Festival de Minas Gerais
Na próxima semana acontece a edição online do Roça’n’Roll 2.0 online com 8 dias de festival – de 23 a 30 de junho.
Além da Sinaya, o Roça’n’Roll contará com bandas como Tuatha de Danann, Attomica, Uganga, Drowned, Aneurose, Cangaço, Final Disaster, Chaosfear, entre outras, num total de 30.
O festival será exibido no canal do Roça 'n' Roll no YouTube:
https://www.youtube.com/user/rocanrollfestival
O público poderá acessar grupos de Whatsapp e Telegram criados para dar suporte com informações sobre as atrações, horários, etc. Acesse:
Telegram: https://t.me/joinchat/cGglubqyzLM3NmY5
Whatsapp: https://chat.whatsapp.com/L9D51A9Pg21AEOiv7yzE3h
Além disso, dá para acompanhar outras informações no Instagram, Facebook e site oficial do festival:
www.instagram.com/rocainroll/
www.facebook.com/FestivalRocaNRoll
www.rocanroll.com.br
Recentemente a guitarrista da Sinaya, Helena Nagagata participou de uma jam ao lado do baixista Luís Mariutti, na série “Duetos”, tocando a música “Here I Am” do Shaman.
Helena falou sobre essa participação: “Foi uma honra ter sido convidada para esse projeto e poder tocar lado a lado com o Luis, um músico que tem seu nome na história do metal nacional e internacional. A ‘Here I Am’ é um dos hinos do Shaman e foi muito divertido gravá-la, é uma música épica do começo ao fim. O retorno dos fãs tem sido muito bacana e eu agradeço demais ao Luis, Fernanda Mariutti e ao Mariutti Team por essa oportunidade”
Para conferir Helena detonando em “Here I Am” ao lado de Luís Mariutti, assista:
https://www.youtube.com/watch?v=XPmZa3RYEgA
A Sinaya finalizou as gravações de seu novo álbum, que foi gravado no moderno Estúdio Fusão do vocalista e produtor Thiago Bianchi (Noturnall e ex-Shaman), que assinou trabalhos do Angra, Shaman, Edu Ardanuy, Rafael Bittencourt, Tuatha de Danann, entre outros. A banda ficou confinada no estúdio durante todo o período das gravações.
Informações sobre título, capa, e outros detalhes (algumas surpresas!), serão divulgados muito em breve – além participações especiais.
Acompanhe a Sinaya em seus canais oficiais:
www.facebook.com/sinayaofficial
www.instagram.com/sinayaofficial/
www.youtube.com/user/sinayathrash
www.sinayaofficial.com
PLEASE USE RIGHT EXCUSES explora a ansiedade e a perda do senso de liberdade no EP "Pure Quarantine"
Disco
mergulha fundo no rock dos anos 90 e 00
Please
Use Right Excuses é uma banda influenciada pelos anos 90 e 00, com bandas
como Nirvana, Pixies e The Vines. O power-trio acaba de lançar o EP
intitulado "Pure Quarantine" em todas as plataformas de
streaming.
O
power trio transmite em suas composições um "desabafo e pureza"
que remete ao nome do grupo, suas músicas ao mesmo tempo que fazem
críticas políticas em algumas letras, em outras procura encontrar luz e sair da
melancolia depressiva. Confira o EP "Pure Quarantine": https://album.link/s/0dI6k1aFBET5zTDAeiQ0gG
O
EP como um todo representa um pedacinho do que cada pessoa neste mundo passou
(e ainda está passando) durante essa pandemia. As músicas falam de vários
pontos como ansiedade, a solidão em tempos de pandemia e a perda do senso de
liberdade. O disco finaliza com uma música mais sonhadora que representa
aqueles que sonham que dias melhores virão e que acreditam que ainda existem
pessoas boas nessa vida.
Conversamos com a banda sobre sua trajetória, processo de composição e
gravação, influências musicais, projetos futuros, entre outras curiosidades.
Confira!
De
onde surgiu o nome "Please Use Right Excuses"? Como a banda surgiu?
O nome de Please Use Right Excuses ( traduzido ao pé da letra em por favor use
desculpas certas) veio da cultura do paulistano , o paulistano tem o
costume de dar desculpinhas seja no trabalho profissional ou na vida pessoal. É
comum o paulistano ao ser convidado para um encontro com amigos ou familiares
dizer um dia a gente marca, vamos marcar? Então vamos tá? Raramente ele diz não
quero ou não posso ir pois tenho outro compromisso como prioridade, ou até
mesmo no trabalho quando se enrola pra se justificar com certas coisas com a
chefia. Então porra meu, fala logo o que tem pra falar, para de dar
desculpinhas esfarrapadas e por favor se esclareça, por favor use as desculpas
certas e foi assim que o nome surgiu, ao mesmo tempo é um trocadilho já que
suas iniciais P.U.R.E significa a palavra puro. Como o nome da banda em inglês é
extenso e nem todos conseguem falar muita gente conhece a gente como P.U.R.E .
Isso pra nós é bem legal pois bandas como System of a Down já são chamados como
SOAD assim como outras bandas.
A banda lançou recentemente o EP "Pure Quarantine". Como foi o processo
de composição e gravação desse material?
Acho que o EP como um todo representa um pedacinho do que cada pessoa neste
mundo passou ( e ainda está passando) durante essa pandemia. As músicas falam
de vários pontos como ansiedade na qual fala de um modo generalizado como
várias pessoas sofrem de ansiedade todos os dias. Fala também um pouco de como
muita gente se sentiu sozinho durante a pandemia, imagine as pessoas que moram
sozinhas e ficaram trancadas? Uma das músicas faz pensar pois cita medicamentos,
mas não fala exatamente do que se trata é aquele tipo de música que pode gerar
um significado diferente para cada pessoa que a escuta. O EP finaliza com uma
música mais sonhadora e acho que representa aqueles que sonham que dias
melhores virão, que representa aqueles que sabem que criticar não resolve nada
e que acreditam que ainda existem pessoas boas nessa vida.
Esse lançamento será o nosso primeiro sem envolver política nas letras . As
melodias "brotam" na cabeça do Bruno como se já existissem há anos ,
quando elas nascem ele já sabe como serão as batidas da bateria, os riffs da
guitarra e o complemento do baixo e então ele já começa a cantar com as letras
escritas por ele mesmo .
Com o resumo de tudo isso pensamos que a arte deste EP tinha que fazer JUS e um
resumo de tudo o que ele significa, ficar trancado em casa, usar máscara, ficar
sozinho em alguns casos, tomar algum remédio , e olhar pra si mesmo para pensar
e refletir . Convidamos um artista incrível chamado Raphael Gonçalves ele ouviu
as prévias das músicas mesmo sem finalização pra sentir elas e com as ideias
que passamos ele conseguiu fazer a arte perfeita. Um rapaz que se olha ao
espelho com um olhar profundo usando sua máscara que tem como estampa Please
Use como incentivo ao uso da máscara e por fora da máscara vem o restante Right
Excuses. No fundo com uma cor bem sutil se prestar atenção dá pra entender que
são grades representado o confinamento e ao redor de tudo tentamos fazer de
forma bem leve um efeito de plástico que representa essa " bolha "
que estamos vivendo.
O EP lançado foi muito bem recebido pela mídia especializada nacional e
internacional. Como a banda está vendo esse feedback tão positivo do material
lançado?
Já temos feedback ? (risos)
Suas músicas demonstram intensidade e entrega por parte da banda. Existe alguma
composição que seja mais especial para vocês?
Todas as músicas são intensas e é difícil escolher uma, mas Anxious acho que
demonstra tanto na letra quanto na melodia como nos sentimos.
Quais as bandas e fontes artísticas que inspiram o som da banda?
Escutamos muitas coisas mas algumas são especiais como Nirvana, Sonic Youth,
Mudhoney, Silverchair, The Vines, assim como as atuais brasileiras como Violet
Soda e Far From Alaska.
Como vocês estão lidando com a pandemia de covid 19? Que tipo de interação a
banda está tendo com o público nesse momento de quarentena?
A pandemia tem gerado muita ansiedade, aproveitamos o período para fazer a
gravação deste EP Pure Quarantine e agora estamos trabalhando em um clipe oficial
cujo deve ficar pronto muito em breve.
Quais os planos para 2021?
Para 2021 queremos terminar o clipe Anxious e gravar o clipe de Lost Man
se tivermos tempo hábil dentro deste ano.
TOMBSTONE: estreia videoclipe oficial de “Um Blues Para Minha Alma”
Como um trem
desgovernado, a sonoridade da banda Tombstone de Itaquaquecetuba/SP, vem
arrebatando uma enorme legião de fãs por sua qualidade e resgate ao Rock pesado
nacional, onde letras inteligentes e bem elaboradas, são as bases contextuais
para uma sonoridade rica em elementos diferentes que vão desde o Southern Rock,
Stoner Rock, Blues, Modern Metal e Heavy Tradicional com extrema qualidade e
rica em elementos modernos e clássicos do estilo.
Na estrada desde 2015, o
Tombstone que tem em seu núcleo criativo os músicos Renan Paiva (Voz &
Baixo), Jota Cruz (Guitarra) e Shazan (Bateria), estreou recentemente o
videoclipe “Um Blues Para Minha Alma”, que é uma das faixas presentes no recém
lançado EP de mesmo nome do single.
O vídeo foi totalmente
roteirizado pelo músico Renan Paiva e contou com gravações, direção e edição
feitas por Caio Luigi e Voyage Casa. O áudio é uma produção e masterização de
Marcio Manechini do Estúdio do Meneka.
A banda Tombstone além de
apresentar materiais novos e ricas qualidades harmônicas e líricas, prepara uma
divulgação mais ativa e massiva, para isto, o grupo assina com a Roadie Metal
como sua nova assessoria e de agora em diante, ambas trabalharão juntas com o
único intuito de levar até você, fã de músicas pesadas, o excelente material
disponibilizado por esse poderoso power-trio.
Tombstone é formada por:
Renan Paiva (Voz &
Baixo)
Jota Cruz (Guitarra)
Shazan (Bateria)
Links das redes sociais:
- Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCm79C6ClKiLV2CcWO7mrkBg
- Spotify: https://open.spotify.com/artist/1amTeQAjdbgF9IskFAZd3I
- Instagram: https://www.instagram.com/tombstonebanda/
- Facebook: https://www.facebook.com/tombstonebanda/
- Twitter: https://twitter.com/tombstonebanda
DVRILL: banda lança novo álbum “Otherside” em todas as plataformas digitais
O projeto autoral de Rock
Acústico, Dvrill, lançou oficialmente nesse final de semana nas plataformas
digitais, o álbum “Otherside”. O trabalho é uma compilação de músicas presentes
no primeiro EP da banda, além de singles que não estão presentes em nenhum
trabalho, e demos de músicas que vão estar presentes em álbuns futuros. Você
pode conferir o álbum no link abaixo:
https://open.spotify.com/album/27FSUPrWk7X3beBD1G22zX?si=pYdatJ6VQx-ZU9GWpmGAqQ&dl_branch=1
“Otherside” precede o
álbum de estreia do Dvrill, intitulado “11:11”, e programado para sair entre os
meses de julho e agosto. Mais informações serão dadas em breve.
Para saber de todas as
novidades do Dvrill, acompanhe as redes sociais da banda.
Dvrill é :
Denis Cardoso – Voz e
Violão
Bruno Garcez – Violão
Solo
Rodrigo Santos – Baixo
Mais informações:
Facebook: https://web.facebook.com/dvrill
Instagram: https://www.instagram.com/dvrill/
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCZ2ipCPMv5yToGTwLieEC4w
Spotify: https://open.spotify.com/artist/67tKiNLpayxtVfI5A94dqG?si=aLndtZj7TnCXuy9uBzXxkQ
PARADISE IN FLAMES: banda estreia vídeo playthrough de bateria para a faixa “Useen God”
Um dos principais nomes
do Metal Extremo no Brasil, o Paradise In Flames lançou recentemente a inédita
“Unseen God”, faixa que estará presente no seu aguardado novo álbum de estúdio,
que já vem sendo preparado. Ainda sobre seu single mais recente, a banda acaba
de disponibilizar em seu canal oficial de YouTube, um vídeo playthrough da
bateria de “Unseen God”, que pode ser assistido no link abaixo. Confira:
https://www.youtube.com/watch?app=desktop&v=-SOJDwWVdyc
Você pode conferir o
single “Unseen God” nas plataformas digitais através do link abaixo:
https://open.spotify.com/album/0xywWvIDtshRdExCdx1jNi?si=jUn3OebbToK7WNYqt2HVkA&dl_branch=1
Para saber de todas as
novidades do Paradise In Flames, acompanhe as redes sociais da banda.
Paradise In Flames:
A. Damien –
Vocal/Guitarra
O. Mortis – Vocal
R. Aender – Baixo
SJ. Bernardo – Bateria
Guilherme Alvarenga –
Teclado/Vocal
Mais informações:
Site: http://www.paradiseinflames.com
Facebook: https://www.facebook.com/paradiseinflamesband
Instagram: https://www.instagram.com/paradiseinflamesband/
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCdpKPkCgiMZj6Zmgxi_4QrA
Spotify: https://open.spotify.com/artist/6honyUhmd1xmcPZT1Ns4AW?si=N5D-kwgBQYG1RX_2SrWRuw
HUMAN: banda de Heavy Metal tradicional apresenta título de novo material de estúdio
Formada no ano de 2007 e
considerados uma das grandes fomentadoras do Heavy Metal tradicional do estado
da Bahia, a banda de Feira de Santana, Human, após um hiato em suas divulgações
e atividades, por estarem totalmente focados nas composições e pré-produção de
material inédito, volta a aquecer suas divulgações apresentando o primeiro detalhe
deste novo registro.
Em 2016 o primeiro EP
“Sad Modern World”, era oficialmente lançado com faixas fortes, precisas e
calcadas em arranjos tradicionais. Passados 05 anos e com algumas mudanças em
sua formação, o Human revela que o novo material de estúdio terá o título de “A
New Perception” e será ainda mais polido, agressivo e carregado de técnica,
virtuosismo e elementos mais maduros.
O novo registro “A New
Perception” se encontra totalmente finalizado e produzido, porém, a banda Human
ainda espera algumas informações acerca do disco serem devidamente
apresentadas, para após este processo, lançar o registro digitalmente para os
fãs conferirem nas plataformas digitais e também no YouTube.
Confira a capa oficial de
“A New Perception”:
A HUMAN é Composta por:
Níass - guitarra (2007- atualmente)
Clauzio Maia – bateria
(2007-atualmente)
Rafael Sampaio - baixo (
2010- atualmente)
Lucas Laudano – vocalista
(2019-atualmente)
Contatos:
https://www.facebook.com/humanhms
https://www.youtube.com/user/HumanHMS
https://soundcloud.com/humanhm
KRAKKENSPIT: novo vídeo de estúdio será lançado nesta sexta-feira
Está programado para a
próxima sexta-feira (25), o lançamento do vídeo inédito em formato de Collab da
banda Krakkenspit que recentemente apresentou nos mesmos moldes o excelente
trabalho visual em “Ashes of Dead Madeleine”, single inédito que pode ser
conferido abaixo:
O novo vídeo irá
apresentar aos fãs uma versão atualizada da música “Winds of Armaggedon” nesta
sexta-feira, que oficialmente foi lançado no EP de 2017 “Fear My Name”, que é
também o cartão de apresentação oficial do Krakkenspit.
Atualmente a banda vem
trabalhando arduamente na pré-produção de seu novo disco de estúdio e pretende
ainda este ano, apresentar o disco completo aos fãs, mas antes, muitos outros
vídeos e singles serão lançados previamente ao tão aguardado novo álbum do
Krakkenspit.
Krakkenspit:
Márcio Cruvinel – Vocal
Aldo Guilherme – Guitarra
Julian Stella – Baixo
Bruno Dias – Bateria
Mais informações:
Facebook: https://www.facebook.com/krakkenspit/
Instagram: https://www.instagram.com/krakkenspit/
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCCwApNBqyLHkc2Cdm25tEmw
Roadie Metal Press: http://144.217.7.140/press/krakkenspit/
LEPROSY: confirma data de lançamento do novo single “Merry Christmas To All”
Os goianos do Leprosy,
renomada e veterana banda de Death Metal do estado de Goiás, confirmam aos fãs
a data de lançamento do novo single “Merry Christmas To All” em todas as
plataformas digitais.
A faixa que foi
disponibilizada pouco antes do natal de 2020 no YouTube da banda e que tem em
sua letra, a temática em forma de crítica o quão esta data é feita para o
consumismo humano, será oficialmente disponibilizada em todas as plataformas
digitais no dia 01 de junho de 2021.
Link do canal da banda no
Spotify:
https://open.spotify.com/artist/4XAcw62Au08QM4WWv4Da8W?si=WaLNnMWeR2aZDUX1J-Ljuw&dl_branch=1
Atualmente a banda está
trabalhando em suas composições inéditas e em breve um novo disco será lançado
pelo Leprosy.
Leprosy:
Allan Paulino – Vocal
Rinaldo Macedo – Guitarra
Remus Silva – Baixo
Lord Biula – Bateria
Mais Informações:
Facebook: https://www.facebook.com/Leprosy-2893746080665620/
Instagram: https://www.instagram.com/leprosy_br/
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCxp-lYSB73NPVayama7o1Lw
D.I.E.: vem aí o final de semana do dia mundial do Rock
O D.I.E. anunciou que em
breve vai estar participando de um evento muito especial. Se trata do “Festival
Metalstock - Olhar Para Dentro”, que irá ocorrer no fim de semana do “Dia
Mundial do Rock”, nos dias 10 e 11 de julho. A apresentação da banda está
programada para o dia 10, ao lado de mais 3 bandas, com transmissão via
YouTube, a partir das 17h. Para saber mais dos eventos, confira os cartazes
abaixo:
MetalStock - Olhar para
dentro - 10/07/2021
Bandas :
Fogo em Vênus -
divulgando o EP “Doce e Ácido”
Angelina Spitfire- pré
lançamento do single “Sertanês”
Triskelion Metal Fusion
Art - participação especial
D.I.E. - pré lançamento
do single “Betray”
Patrocinadores:
Wassabi
Bear Team - Muay Thai
Trevizo Optica
Black Balloon
Uniplan - Botucatu
Eletti Informática
Geezer Cervejaria
Apoios:
Atrium Estúdio
Tropical VideoMapping
Tattoo Wave
Printxpress Botucatu
APOE Botucatu -
Associação dos Promotores e Organizadores de Eventos
Roadie Metal Assessoria
Roadie Metal, A Voz do
Rock
DEKRA Botucatu
Associação Botucatuense
de Muay Thai
Auto Posto Irmãos Mendes
Prefeitura de Botucatu
Secretaria de Cultura de
Botucatu
Turismo Botucatu
O evento, organizado pela
produtora Metal Stock, é um projeto desenvolvido com verba do Fundo Municipal
de Cultura, através do edital “Olhar Para Dentro”.
Vale lembrar que o D.I.E.
deu início a produção gravação de seu novo álbum recentemente. O trabalho ainda
não tem um título ou data de lançamentos definidos, mas em breve mais
informações a esse respeito serão dadas pela banda.
Para saber mais novidades
a respeito do D.I.E., fique conectado nas redes sociais da banda.
D.I.E.:
Charles Guerreiro – Vocal
Hell Hound – Guitarra
Roger Vorhees – Baixo
Mortiz Carrasco – Bateria
Mais informações:
Facebook: https://web.facebook.com/dietheofficialband/
Instagram: https://www.instagram.com/dieofficialband/
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCFZtzDubbiOcLc0VCdrTcNA
HARD N'DOGS: estreia hoje o clipe oficial para a faixa “Slow Pug”
Em vias de finalizar a
gravação e produção de seu EP de estreia, o esperado “The Client is Always
Wrong”, o Hard N’Dogs acaba de anunciar uma novidade aos seus fãs. Hoje,
21 de junho, às 21h, vai estar estreando em seu canal oficial no YouTube, o
vídeo oficial da música “Slow Pug”. O lançamento vai fazer parte do evento
mundial “Make Music Day”, uma celebração a música que ocorre todo ano,
exatamente no dia 21 de junho, em mais de 1000 cidades de 120 países.
Para não perder a estreia
do vídeo de “Slow Pug”, acesse o link abaixo e defina o lembrete.
https://www.youtube.com/watch?v=86XYoRs1KiE
Vale lembrar que o Hard
N’Dogs vem fazendo uma campanha no site Catarse, visando arrecadar fundos para
a prensagem física do álbum, custos com produção e master, criações de arte,
fotografia e vídeos oficiais. Uma série de recompensas estão disponíveis aos
que ajudarem, conforme a faixa de contribuição. Mais informações pode ser
obtidas em https://www.catarse.me/hardndogs.
Para saber de todas as
novidades do Hard N’ Dogs, fique conectado nas redes sociais da banda.
Hard N’Dogs:
Alan Rodrigues – Vocal
Bruno Santos – Guitarra
Daniel Félix – Baixo
Luiz Bruno- Bateria
Mais informações:
Facebook: https://www.facebook.com/hardndogsband
Instagram: https://www.instagram.com/hardndogsband/
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCejGmxLPx67wzV7rr1J2WUQ
Twiter: https://twitter.com/hardndogs
Soundcloud: https://soundcloud.com/hardndogsband
Spotify: https://open.spotify.com/artist/2fkHS9rTIJaK0b5fGMaCgl
Deezer: https://www.deezer.com/br/artist/14876771
JURED: banda é confirmada na nova edição do festival "Caio Indica"
Após lançar o seu ótimo
álbum de estreia, “Emboscada”, o Jured vem fazendo a divulgação do mesmo, e
colhendo os frutos do seu árduo trabalho. Dessa forma, a banda acaba de ser
confirmada como participante de um dos principais festivais online de Metal do
Brasil na atualidade, o “Caio Indica Fest”. A apresentação da banda irá ocorrer
no dia 24 de julho, e mais informações a respeito serão dadas em breve. Confira
o cartaz do evento abaixo:
O álbum “Emboscada” se
encontra disponível nas principais plataformas de streaming, podendo ser ouvido
no Spotify através do link abaixo.
https://open.spotify.com/album/0sf6G1IMolxYEEYxSupkJM
Para saber das novidades
do Jured, acompanhe a banda em suas redes sociais.
Jured:
André Miranda: guitarra e
vocal;
Robert Lunardi: bateria;
Gustavo Gomes: baixo.
Mais informações:
Facebook: https://www.facebook.com/Jured-Banda-104931151394190/
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCR-D-ByakKJFnRZJQySaWr
Spotify: https://open.spotify.com/artist/0sfl03Y9IuKsjhXfG81lKS?si=h40oKSpvTJiNLeVQIJFM3A
MAUA: escute a entrevista completa do vocalista João Neto ao programa Rock In Pauta
No dia 17 de junho, quinta-feira
da semana passada, o vocalista João da banda Maua, concedeu uma entrevista
exclusiva ao programa de rádio FM “Rock In Pauta” do Sul do País para os
apresentadores Lucas Rodrigo e Tumba.
No bate-papo, o músico
revelou detalhes sobre o processo do novo disco do grupo e contou também como
foi sua entrada na banda e o quanto isto foi decisivo para a criação do novo
registro.
Confira o bate-papo
completo no link abaixo. Entrevista começa por volta de 2horas e 05minutos.
https://soundcloud.com/lucas-rodrigo-martins/programa-rock-in-pauta-170621-radio-gramado-fm
Maua:
João Neto – vocal
André Cabral – guitarra
Adriano Santana – guitarra
Marcel “Metal” Freitas –
baixo
Afonso Ramalho – bateria
Mais Informações:
Facebook: https://www.facebook.com/mauaofficial/
Instagram: https://www.instagram.com/mauaofficial/
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCNGnGYFAUX20JW9PF0l_G6w
JUKEBOX FROM HELL: confira entrevista completa de Pê Ribeiro ao canal de YouTube do Comando Noise
No último sábado o músico
e fundador da banda Jukebox From Hell, Pê Ribeiro, concedeu entrevista ao vivo
ao programa de YouTube “Comando Noise”, comandado por José Eduardo Brondi.
Na entrevista, os fãs
poderão conferir em detalhes tudo que foi criado, pensado e lançado em um dos
melhores álbuns lançados neste mês de junho, “A Saga do Terceiro Irmão”, que é
também o terceiro registro de estúdio desta excelente banda goiana.
Confira a entrevista:
https://www.youtube.com/watch?v=Hn9GNJJNTsA
O novo disco da Jukebox
From Hell está disponível para audição completa em todas as plataformas
digitais. Em breve o registro também estará sendo lançado em formato físico com
vendas sendo disponibilizadas para todo o brasil. Confira o álbum pelo Spotify:
https://open.spotify.com/album/3crZ01AjVJo8pNJTv1IffC?si=55sF6dDCTsmNNaq8kM7VDA&dl_branch=1
Jukebox From Hell:
Pê Ribeiro – Baixo
Rodrigo Beckman –
Guitarra
Hector Grecco – Guitarra
Oscar Jayme – Bateria
Mais informações:
Facebook: https://www.facebook.com/JukeboxFromHell/
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCOCWb6BTJTBJPkhk30YOo4w
Instagram: https://www.instagram.com/jukebox_f_hell/1
NONE se torna divino com o vídeo “Never Know”
Poucos dias após o
lançamento de seu novo álbum Interdimensional War Poetry, o
Neofolk Artist NONE, da Califórnia, tem o orgulho de compartilhar o
vídeo oficial da faixa “Never Know”.
Assista ao vídeo no canal
do YouTube do The Metallist PR! https://youtu.be/5vKONYsx1Qo
O mentor Nicholas
Mendiola declarou sobre o significado da música:
“O sublime, o fluxo
constante junto, e todo o divino
É ridículo. Onde e por
que está? Ser, nada e o espaço entre - criação, o criador
Por quê? Meu passado, o
agora e o futuro
Eu chamo seu nome
Em seu divino
Dedicação suprema ao
ofício
Este é quem eu sou e
nunca vou mudar
Posso me tornar você
Juntos, com vitória, todo
o divino
Eu sou você
e porque.”
Para Nicholas, NONE é
a divindade de sua criação e a versão eterna de si mesmo. O propósito e a
missão de sua vida contemporânea eram descobrir a si mesmo como a verdadeira
voz e hospedeiro através do qual NONE fala - e deixar a
palavra e a marca de NONE sobre o mundo não apenas para afetar
outros seres presentes da terra e do multiverso, mas para deixar rastros para
vidas futuras para descobrir novamente sua verdadeira identidade.
Como os deuses
onipotentes da adoração anterior, NONE requer devoção suprema
e todas as palavras faladas por Nicolau; seus pensamentos, ações, experiências
e memórias tornam-se um com o legado de NONE. É dever do profeta
carregar esta tocha em seu tempo presente e no próximo - passado, presente e
futuro para sempre.
Pegue sua cópia de Interdimensional
War Poetry! O álbum está disponível para download digital no seguinte
link: https://none.bandcamp.com/album/interdimensional-war-poetry-2
Faixas:
I. Battlefields: The New
Dark Gospel (11:13)
II. Chaining Ethereal
Comatose (10:15)
IV.
Metaphor Of My Reign (3:24)
V.
Never Known (6:59)
VI.
Pride And Blood (4:45)
Formação:
Todos os instrumentos e vocais de None, exceto:
Track I: C.G Bloodcrown (Vocal de reserva)
Track II: S.K.B Soul of Fire (Solo de guitarra
elétrica)
Track III: John Bradford Schuler (Bateria)
Track V: John Bradford Schuler (Bateria), Patrick
Corona (Saxofone Solo)
Track VI: John Bradford Schuler (Bateria)
Para
mais sobre NONE visite os canais oficiais:
Facebook: https://facebook.com/nonedarkfolk
Instagram: https://instagram.com/the.true.none
YouTube: https://youtu.be/L5joGACfjz8
Bandcamp: https://none.bandcamp.com
Website: https://nonefolk.wixsite.com/pride
The Metallist PR: www.themetallistpr.com
WHITE CRONE lançará cover de “Stargazer”
A fera do blues que virou
maven do metal, Lisa Mann - mentora por trás de White Crone - lançará um cover
do Rainbow para Stargazer em 9 de
julho.
Salve previamente o
single digital: https://show.co/OgRjenH
Com sede em Portland,
Oregon, White Crone é a ideia do metal da premiada artista de blues e baixista
/ vocalista Lisa Mann. Crescendo nos mosh pits dos anos 80, ela foi inspirada
por bandas como Iron Maiden, Mercyful Fate, Black Sabbath, Manowar, Dio e mais.
Um projeto principalmente de uma mulher, White Crone é uma carta de amor a esta
grande era do metal e uma homenagem lírica às tradições místicas de contar histórias
de outrora.
Sem nunca perder a
arrogância do blues, White Crone oferece heavy metal tradicional, com traços de
prog, proto e black - complementados por clássicos vocais femininos
Dickinsonianos. Tudo isso culminou no álbum de estreia “The Poisoner”. “The
Poisoner” irá levá-lo “de volta ao dia”.
Lisa Mann comenta: “Eu me
inspirei para escrever canções de metal alguns anos atrás, depois de ouvir a
banda Ghost durante o processo de votação do Grammy. Aprendi sozinho a tocar
guitarra e bateria para gravar em casa. Depois de ter gravado várias músicas em
meu tempo livre, ocorreu-me que outras pessoas poderiam querer ouvir essa
música também. Então eu contratei um baterista profissional (Larry London) para
gravar em um estúdio real (Opal Studio, Portland OR), adicionei Mehdi Farjami e
Vinny Appice a algumas faixas, rastreei cuidadosamente minhas próprias partes
de guitarra e viola, e o White Crone nasceu. Como uma conhecida artista de
Blues Contemporâneo, eu sabia que era arriscado mergulhar no campo do metal, mas
senti a necessidade de perseguir esse sonho. Eu realmente só queria fazer um
álbum que eu teria ouvido quando tinha 16 anos!”
Este cover sincero da
clássica faixa do Rainbow foi mixado e masterizado no Opal Studio por Kevin
Hahn. Lisa Mann se apresenta nos vocais e baixo. As faixas de baixo e teclado
foram gravadas em casa por Lisa e seu marido Allen (Bass Salad Studio). O
artista de blues Rock Alastair Greene (Santa Bárbara, CA) toca guitarra na
faixa. Nos teclados está Eric Lawrence. O lendário Vinny Appice completa a
linha Stargazer na bateria.
A música é ainda mais
longa e mais autoindulgente do que a original, marcando quase 9 minutos. Será
lançado em formato digital apenas na véspera do aniversário de Ronnie James
Dio, em sua homenagem. Ele estará disponível para streaming em plataformas
selecionadas, bem como disponível para download no site da White Crone.
http://whitecrone.com/
https://whitecrone.bandcamp.com/releases
https://www.facebook.com/whitecrone
https://www.instagram.com/whitecrone/
UNENDLICH lança novo som
Unendlich, o projeto solo
de death metal enegrecido de Mike Connors, de Maryland, acaba de lançar um novo
single feroz, “Into Abandonment”. A faixa, que acaba de estrear no Metal
Injection, apresenta riffs pesadamente pesados contra linhas de guitarra
exuberantes e melódicas e os gritos infundidos de pavor de Connors. “Into
Abandonment” é tirado do próximo quarto álbum do Unendlich, “Paradox of a
Broken World”, que será lançado em 9 de julho.
De acordo com Connors: “‘Into Abandonment’ encapsula
uma conversão do raciocínio lógico para a reação violenta. É a liberação
entrópica da emoção quando não se consegue mais ser apático ao barulho e à
rotina do mundo.”
Ouça “Into Abandonment” via Metal Injection: https://metalinjection.net/av/new-music/unendlich-destroys-all-with-new-single-into-abandonment
Começando em 2010 e
inspirado por bandas de black metal de um homem só, as ofertas melódicas e
assustadoras do Unendlich rapidamente ganharam atenção entre o metal
underground. O estilo do Unendlich mistura forte conteúdo melódico e precisão
inspirada no death metal com a agressão caótica e brutalidade do black metal.
Conecte-se com Unendlich:
-
https://www.instagram.com/unendlich.us
https://www.facebook.com/unendlich.us/
https://unendlichband.bandcamp.com/
https://open.spotify.com/artist/6GeriLdGZ4N7T1sjqJhnsr
VERWILDERD assina com Necktwister para suporte de reserva!
A Necktwister orgulhosamente
adiciona Verwilderd à sua lista de reservas. Verwilderd é uma jovem banda de
heavy metal fundada em Antuérpia, Bélgica, em 2019.
Eles tocam uma mistura de
death e black metal que é difícil de rotular. A banda não se restringe a um
estilo particular. Sua música combina a frieza do black metal com os riffs
contundentes do death metal, alternando entre raiva, emoção e mera insanidade.
Quer reservar essa banda?
Entre em contato com a Necktwister!
Quer saber mais sobre o
Necktwister? Certifique-se de visitar o site ou contatá-los por meio de um
destes links:
www.facebook.com/necktwisteragency
www.instagram.com/necktwisteragency
www.twitter.com/necktwisteragnc
DEMUNILLUSIONS lança novo single
DemUnillusions - banda de
metal sinfônico fundada no dia 2 de outubro de 2012, na cidade gelada de
Severomorsk (Rússia), acaba de lançar o single “Lost Vanguard”.
A música é baseada em
temas de liberdade, loucura e luta consigo mesmo. O som combina motivos
sombrios e melodias claras e energia. Uma base sinfônica poderosa e épica,
riffs pesados e melódicos, baixo vibrante e elástico, bateria pulsante e vocais
não acadêmicos que não são padrão para o gênero.
A faixa “Lost Vanguard”
tem uma versão antiga em russo em 2015, mas foi regravada em inglês e no som
moderno do grupo em 2021.
Bandlinks:
Official site - www.demunillusions.com
Facebook - www.facebook.com/Demunillusions
YouTube - www.youtube.com/channel/UC4tdZZRSwWyCfZh7o1_6yhg?view_as=subscriber
Instagram - www.instagram.com/demunillusions_official/
Twitter - https://twitter.com/DemUnillusions
Telegram - https://t.me/DemUnillusions_official
TikTok - www.tiktok.com/@demunillusions
Vkontakte - https://vk.com/demunillusions.officialcommunity
SUPPORTLINKS:
Official store - https://gumroad.com/demunillusions
Patreon - www.patreon.com/demunillusions_official
PayPal - http://paypal.me/demunillusionsthomas
MUSICLINKS:
Spotify - https://open.spotify.com/artist/4vBr866oUIamJ1sYn035II?si=DsGSn0nDTgeNVX7Go9K47g
Itunes - https://music.apple.com/us/artist/demunillusions/1469364560
Amazon - https://music.amazon.com/artists/B07TDMSDGS/demunillusions
Deezer - https://www.deezer.com/ru/artist/68078212
Yandex Music - https://music.yandex.ru/artist/7579777
Soundcloud - https://soundcloud.com/demunillusions
Bandcamp - https://demunillusions.bandcamp.com/music
WAXWORM lança "Klexos"
WaxWorm, o projeto
industrial de Duncan Evans (anteriormente A Forest of Stars) e Arthur Brown
(baseado na Austrália) lançaram sua música "Klexos" via NextMosh. A
faixa é tirada de seu próximo lançamento, “Mea Kulpa”, que será lançado em 23
de julho de 2021 pela Trepanation Recordings.
Duncan comentou
'Klexos' é uma palavra
inventada por John Koenig que significa 'a arte de viver no passado'. O clima
da faixa - sombrio, reflexivo, melancólico - parecia combinar com esse tema. Eu
gosto da melodia hipnótica e minimalista, que foi originalmente composta como
um loop ambiente por Arthur, antes de completá-la com texturas eletrônicas
sombrias e rítmicas e um groove de bateria carregado de destruição. Espero que
a música seja evocativa e de alguma forma conte uma história emocional sem a
necessidade de letras. Estamos muito satisfeitos que o NextMosh tenha estreado
‘Klexos’ e esperamos que você goste tanto quanto nós gostamos de criá-lo!
Ouça a música: https://nextmosh.com/waxworm-klexos/
Pré-encomenda: https://waxwormband.bandcamp.com/
“Mea Kulpa” é o produto
de várias sessões de colaboração entre os seus criadores (algumas presenciais e
algumas conduzidas à distância) que começaram em 2008. O projeto foi engavetado
e revisitado várias vezes, tendo finalmente sido concluído em 2021.
O álbum é uma expressão e
uma reação ao medo, solidão e abatimento que podem surgir em todos nós enquanto
navegamos pelas incertezas e contradições da existência humana. Consequentemente,
o registro às vezes é inquietante e perturbador, mas também traz catarse e
consolo.
Duncan comentou: “Estou
muito animado que “Mea Kulpa”, o próximo álbum do WaxWorm, será lançado neste
verão. O projeto, que é uma colaboração entre mim e meu amigo Arthur Brown,
cresceu apenas jogando sons e ideias e deixando a música evoluir naturalmente.
Queríamos fazer algo pesado sem usar guitarras, e também queríamos pegar
emprestadas algumas ideias da música eletrônica e industrial. Estamos muito
orgulhosos da forma como a música saiu. Chamamos dark electro-caos e esperamos
que gostem do álbum.
Muitas vezes abrasiva e
barulhenta, mas também rica em melodia, a música é principalmente eletrônica e
instrumental. Incorporando paisagens sonoras ambientais melancólicas, batidas
agitadas, ruído dissonante e padrões de sintetizador distorcidos, o álbum atrai
influência de estilos incluindo dark ambient, industrial, metal e música
eletrônica de dança. Ocasionalmente, as gravações de objetos domésticos e
instrumentos reais são torcidos e contorcidos para caber na composição das
texturas de sintetizador de outro mundo. Letras e vocais foram usados apenas
onde pareciam ser necessários, com vocais em camadas em algumas faixas cantadas
por Evans e Brown.”
“Mea Kulpa” é uma colagem
de som eletrônico envolvente que justapõe desolação e angústia com calor e
redenção.
https://waxwormband.bandcamp.com/
https://www.facebook.com/waxwormband
https://twitter.com/WaxWormband
http://www.instagram.com/waxwormband
KAISER AND THE MACHINES OF CREATION anuncia o álbum “FLOWERS AND LIES” on MR Records
KAISER and the MACHINES
of CREATION anunciam seu novo álbum “FLOWERS AND LIES” a ser lançado em 11 de
julho pela MR Records.
Você pode assistir ao
vídeo em https://www.youtube.com/watch?v=wNLVnNsswd0
Ouça e compre “Flowers
And Lies”: http://smarturl.it/flowersandlies
O vocalista principal
Paul Kaiser, "’FLOWERS AND LIES’, minha metáfora para aquelas pessoas que
temem a realidade. Quero dizer, alguém pode tolerar enganos e deslealdades para
manter a paz e levar as flores e as mentiras. Sendo uma aceitação tola, eles
fingem um sorriso e se convencem de que estão certos 'eles não mentiriam para
mim' e se necessário, até mesmo defendem ferozmente. Sem nunca saber a verdade
ou mesmo investigar. É a última ignorância. Isso também se aplica às crenças
gerais em Política e Políticos, Cientistas, a Mídia e o corpo corporativo e
funciona como um tema em todo o álbum."
“This is Flowers and Lies”
é o álbum de estreia desta formação de sensações do hard rock australiano,
Kaiser and the Machines of Creation. Gravada principalmente no final de 2018 ao
início de 2019 com faixas adicionais gravadas em 2020, a banda agora pode
trazer a você o lançamento físico do álbum.
'KAISER and the Machines
of Creation' é uma ideia do compositor / vocalista / guitarrista australiano
Paul Kaiser. Agora, em sua terceira encarnação, o outfit anunciou seu álbum de
estreia, 'Flowers And Lies'. O lançamento de nove músicas é uma mistura
eclética de hard rock clássico crescente, melódico e viciante, habilmente
misturado com o rugido do novo.
http://smarturl.it/flowersandlies
https://www.kmc3.net/
https://www.youtube.com/user/PFXKaiser
https://www.facebook.com/KMC3.AU/
https://twitter.com/KaiserCreation
https://www.instagram.com/machinesofcreation/
Obs.: As notas
publicadas nesta seção são de responsabilidade das assessorias das
bandas/artistas.
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