Arte Metal: Arte News: FINAL DISASTER: Nova música “Quiet Now” disponível em todas as plataformas digitais nesta sexta-feira

FINAL DISASTER: Nova música “Quiet Now” disponível em todas as plataformas digitais nesta sexta-feira

O Final Disaster lançará nesta sexta (03/04), mais um single; trata-se de “Quiet Now”, música que estará em seu primeiro full lenght, que tem previsão para ser lançado no segundo semestre de 2020.

O álbum será conceitual, dentro desse universo de “horror Metal”, estilo que a banda tem difundido aqui no Brasil

Eles já lançaram outros três singles; Confira:
“Dark Delight”:
https://www.youtube.com/watch?v=3K1RFzIKSD8

“Turn It Off”:
https://www.youtube.com/watch?v=csuna_JUoIU

“Another Victim”:
https://www.youtube.com/watch?v=7M_SQI1UOaM

Para os interessados, o Final Disaster está com uma nova estampa de camiseta em seu merchan oficial.

A formação do Final Disaster traz Kito Vallim (vocal), Deborah Klaussner (vocal), Daniel Crivello (guitarra), Rodrigo Alves (guitarra), Felipe KBÇA (baixo) e Bruno Garcia (bateria).

Acompanhe o Final Disaster em seus canais oficiais:
www.finaldisaster.net
www.facebook.com/FinalDisaster
www.instagram.com/finaldisasterofficial

BELTANE: Ajude a banda a se apresentar no festival português ‘NOS Alive’, saiba como!

Os paranaenses do BELTANE seguem com tudo na divulgação do seu atual trabalho “The Tales Of Pantheon”, que foi considerado por sites especializados um dos melhores álbuns de 2019.

E desta vez o grupo pode se apresentar em um dos principais eventos europeus, o português ‘NOS Alive’, mas para isso conta com seu voto, que pode ser feito pelo site do “EDP Live Bands”.

Para isto, basta acessar https://edplivebands.edp.com/brasil/banda/beltane e votar fazendo um login com o Facebook ou sua conta de e-mail.

Como supracitado, “The Tales Of Pantheon” ganhou destaque nacional e internacional, figurando em sites como Headbangers Latinoamerica e Arrepio Produções, além de inúmeras críticas positivas na imprensa, confira: https://www.sanguefrioproducoes.com/upload/clipping/Beltane.pdf

Encontre-o nas principais plataformas de streaming:

Spotify: https://open.spotify.com/album/7MLzRS5WbTYFKivUtsl1lm
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/95063432
iTunes: https://music.apple.com/br/album/tales-of-pantheon/1461536265
Napster: https://us.napster.com/artist/beltane/album/the-tales-of-pantheon
Amazon Music: https://music.amazon.com/albums/B07RTK52RK

Assista ao videoclipe de “The King Of The Seas”:

https://youtu.be/0WR7iHHNIkE

Contato para shows:
E-mail: bandabeltane@gmail.com
WhatsApp/Telegram: (46) 98838-7204 – Sangue Frio Produções

Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato
Sites relacionados:
https://www.facebook.com/beltanebrazil
https://www.youtube.com/channel/UCdFp3jVcJLhHy2-hOIK0xEw
https://www.instagram.com/beltanebrasil/
http://beltane.com.br/
https://sanguefrioproducoes.com/artistas/BELTANE/71

BEHAVIOR: Assista ao live vídeo de “Marching For Hell”

No dia 08/02/2020 aconteceu o ‘Metal No Teatro’ no conhecido Cine Teatro Solar Boa Vista e contou com os baianos do BEHAVIOR.

Um show extremamente brutal que foi registrado pela produtora Against The Media e agora vem sendo divulgado no YouTube, a primeira faixa liberada foi “Marching For Hell”, assista agora:

https://youtu.be/8PfYXEqhy8s

Para ficar por dentro de dos próximos lançamentos e curtir seus atuais trabalhos, siga a banda nas principais plataformas de streaming e download do mundo:

Spotify: https://open.spotify.com/artist/2Lk6oy9PLZdeDKvNiEsIrJ
Deezer: https://www.deezer.com/br/artist/5223224
iTunes: https://music.apple.com/br/artist/behavior/14085500
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCdTNLevIebzzWxakfFyQtaA

Contato para shows:
E-mail: behavior@gmail.com
WhatsApp/Telegram: (46) 98838-7204 – Sangue Frio Produções

Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato
Sites relacionados:
https://www.facebook.com/BehaviorOfficial
https://www.youtube.com/channel/UCdTNLevIebzzWxakfFyQtaA
https://instagram.com/behaviordm
https://sanguefrioproducoes.com/bandas/BEHAVIOR/78

SAVATAGE: disponível versão narrada de “Streets: A Rock Opera” em CD + DVD digipack

Já está disponível a versão narrada de “Streets: A Rock Opera”, o sexto álbum de estúdio do SAVATAGE, que conta a história de um rock star fictício chamado DT Jesus (DT é a abreviação de De-Tox ou Down-Town) desde quando era apenas um traficante nas ruas de Nova York.

O álbum foi lançado originalmente em 1991, porém, em 2013 foi relançado com uma nova arte de capa e com introduções narradas antes de cada música (com exceção da primeira ‘Streets’ e da última ‘Believe’).

Esta nova versão também substituiu a versão de ‘Jesus Saves’ que aparece na primeira prensagem do álbum pela que foi incluída na coletânea “From The Gutter To The Stage” e que, segundo afirma a banda, é a original.

Como material “bônus” temos a faixa inédita ‘Larry Elbows’, gravada durante as sessões de estúdio para o álbum, e um DVD que reúne todos os vídeos oficiais da banda e ainda traz vários áudios nunca antes lançados.

Adquira sua cópia, em digipack, no link https://bit.ly/3bvdFYU e conheca este clássico exatamente como deveria ter saído na época.

Um lançamento da parceria Shinigami Records / eAR MUSIC

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SAVATAGE: já à venda “The Wake Of Magellan” em versões acrílico e digipack

Já está disponível “The Wake of Magellan”, o décimo álbum de estúdio dos americanos do SAVATAGE e que foi lançado originalmente em 1997, nas versões acrílico e digipack.

O álbum, que foi um dos pilares para formar o tão bem sucedido projeto paralelo do SAVATAGE, o “Trans Siberian Orchestra”, é baseado em dois fatos reais: O Incidente do Maersk Dubai e o assassinato da jornalista irlandesa Veronica Guerin. Esses eventos foram combinados com a história do marinheiro português, Fernão de Magalhães que decidiu terminar sua vida navegando com seu pequeno barco no Atlântico até afundar. Porém, no meio de uma grande tempestade, ele vê um homem se afogando e, esquecendo seu desejo de morrer, luta para salvar essa alma. Por este incidente, ele percebeu que não apenas toda vida é preciosa, mas também são preciosas todas as horas dessa vida.

Adquira sua cópia nos seguintes links

ACRÍLICO https://bit.ly/2QX1qNb

DIGIPACK https://bit.ly/39ywHfW

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H.E.A.T.: novo álbum, “H.E.A.T. II”, já disponível

“H.E.A.T II” é o novo álbum da sensação sueca de Hard Rock, H.E.A.T, e o primeiro produzido inteiramente pela banda, com o tecladista Jona Tee e o guitarrista Dave Dalone no comando de todo o processo de produção. Este álbum apresenta a crueza do início de carreira dos suecos e que de certa forma redefiniu o estilo na época. O som de “H.E.A.T II” exala um clima de rock clássico combinado com a arrogante confiança de uma das bandas mais talentosas do rock and roll da atualidade. E segundo a banda, é assim que soaria o seu álbum de estreia se tivesse sido lançado em 2019.

O H.E.A.T não esconde seu amor pelos seus heróis do rock clássico, mas nem por isso eles tentam copiá-los. A banda apenas toca esse som e querem ser uma das melhores desta nova geração, atraindo tanto novos quanto antigos fãs do gênero com suas melodias hipnotizantes, seu som fresco e energético, clássico e bombástico.

Adquira sua cópia em https://bit.ly/2xC1db6

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AL DI MEOLA: novo álbum do guitar hero “Across The Universe” já à venda

O renomado guitarrista Al Di Meola dá a bem-vinda à nova década com seu novo álbum “Across The Universe” que, assim como seu álbum de 2013 “All Your Life: A Tribute to the Beatles”, rende homenagem ao quarteto de Liverpool.

O domínio das seis cordas de Al Di Meola se equipara a seu apreço pelo legado que os Beatles deixaram, que inspirou e ainda inspira várias gerações de músicos e fãs com a sua mais que famosa discografia. Como uma aclamada carreira de quase 50 anos, Al Di Meola apresenta em “Across The Universe” 14 clássicos da banda inglesa, arranjados magistralmente pelo guitarrista, que ajudaram a definir o que Al Di Meola representa hoje.

“Realmente os Beatles são a razão de eu tocar guitarra”, afirma Al Di Meola. “Eles foram um grande catalisador para eu querer aprender música, portanto o impacto deles foi muito forte”.

Al Di Meola apresenta em “Across The Universe” uma ampla gama de elementos como rápidas orquestrações de guitarra equilibradas com luxuosos arranjos acústicos. A faixa ‘Strawberry Fields Forever’ é um espetáculo de fogos de artificio alimentado por uma guitarra eléctrica em chamas. Épicas versões se espalham por todo o álbum, incluindo a faixa de abertura ‘Here Comes The Sun’ e a imortal ‘Hey Jude’.

Adquira sua cópia aqui: https://bit.ly/2QViu67

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WHITE STONES: álbum de estreia da nova banda do baixista de opeth já à venda

O onipresente baixista do OPETH, Martin Méndez, apresenta WHITE STONES, seu projeto solo que rapidamente se tornou muito mais do que isso. O nome da banda é uma homenagem do músico para o bairro Piedras Blancas, da cidade uruguaia Montevidéu, onde ele nasceu. O seu álbum de estreia, “Kuarahy”, representa uma volta às suas raízes familiares e musicais, explorando, através do seu amor pelo Death Metal, os caminhos que os seus ancestrais percorreram por várias gerações.

A linhagem musical de Méndez é evidente em todas as notas de “Kuarahy”. Ele tocou todas as linhas de guitarra e baixo para o álbum, exceto os solos. Ele chamou alguns amigos para estas funções: Frederik Akesson do OPETH e Per Eriksson do KATATONIA e BLOODBATH.

Adquira sua cópia em https://bit.ly/2WRs8dR.

Um lançamento da parceria Shinigami Records/ Nuclear Blast

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TESTAMENT: amanhã começam os envios do novo álbum “TITANS OF CREATION”

Finalmente chegou a hora do tão esperado novo álbum de estúdio do TESTAMENT e com um título que tem tudo a ver com a força da banda: “Titans OF Creation”.

Ainda carregando a imensa e imparável energia apresentada no seu anterior álbum, o TESTAMENT leva o seu estilo a um próximo nível e apresenta um álbum fiel às suas raízes Thrash Metal, enquanto adiciona outros ingredientes sedutores, brilhantes e muito bem elaborados. As linhas de baixo são ostentosas, novos estilos vocais são introduzidos e, como já era de se esperar, o trabalho de guitarra de Peterson e Skolnick é simplesmente fascinante e ao mesmo tempo muito complexo. Com certeza, os fãs da dupla irão à loucura!

A gravação e pré-produção ficou sob a responsabilidade de Juan Urteaga de Trident Studios enquanto que Andy Sneap foi o encarregado da mixagem e masterização e, mais uma vez, ele conseguiu a perfeição que seu nome sempre traz.

Com “Titans OF Creation”, o TESTAMENT permanece firme em apresentar os genuínos aspectos do bom e velho Thrash Metal e espalhar seu nítido e fascinante som ao redor do mundo.

Adquira sua cópia em https://bit.ly/3br5sFh.

INFORMAÇÃO IMPORTANTE: OS PEDIDOS SERÃO ENVIADOS A PARTIR DO DIA 03/04.

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CHAOTIC SYSTEM, a incansável máquina carioca de crust lança full lenght

Duo apresenta um som visceral e de técnica impecável

Depois do lançamento dos aclamados EPs "Baixada Morta" (2018), "Help Brasil" e "Human Decay" (ambos de 2019), a incansável máquina carioca de crust Chaotic System lança seu primeiro "full lenght", o álbum "Rise" em todas as plataformas de streaming via Electric Funeral Records.

Criado na cidade de Duque de Caxias/RJ, a banda sempre tendo a frente seu fundador, o guitarrista/vocalista Magno Vieira, e após várias formações conta agora com a presença de Eduardo Martins (baixo/vocais, ex-Vox Mortem) no line up.

Os integrantes já adiantam: a proposta segue a mesma, som bruto indicado a fãs de Extreme Noise Terror, Disrupt, Napalm Death. O baixista/vocalista Eduardo "Dudu" Martins alerta: "quem acompanha a gente vai perceber que terão alguns elementos diferentes porém eles estão sempre a serviço da agressão sonora". O que não há de surpresas são as letras contundentes recheadas de crítica político/social contra o sistema.

O disco contém 14 faixas entre inéditas e regravações de músicas presentes nas primeiras demos no início da carreira do Chaotic System. Segundo Magno Vieira, guitarrista/vocalista e fundador do grupo, "já era hora daquelas faixas receberem o tratamento correto. Seria injusto deixá-las no passado sem uma produção bacana. Agora elas estão do jeito certo".

A banda segue a parceria dos EPS anteriores, já que o disco foi gravado no mesmo HCS Estúdios no Rio de Janeiro e teve a produção de Marco Anvito, do Hicsos. Mantendo o espírito "do it yourself", a arte do disco ficou mais uma vez a cargo de Eduardo Martins.

Confira Rise: https://spoti.fi/345bI2Y

LYRIA: banda fala sobre o Dia Mundial de Conscientização do Autismo

No dia 02 de abril é comemorado o Dia Mundial de Conscientização do Autismo, data criada pela ONU (Organização das Nações Unidas). No Brasil, o dia é utilizado para nos dedicarmos à valorização e à divulgação do conhecimento do Transtorno do Espectro do Autismo. Na música, o Lyria - banda brasileira de metal sinfônico - é um dos principais nomes, levando conscientização para os fãs sobre o transtorno.

É com objetivo de mostrar que o rock e o autismo podem conviver juntos, que o Lyria aborda na música e clipe “The Rain” a situação dos diagnosticados no Espectro. A canção foi inspirada em um poema autobiográfico de um fã autista.

Tudo começou em 2014, durante a campanha de financiamento coletivo para o disco “Catharsis”. Uma das recompensas, era escolher o tema de uma música do Lyria, e foi assim que Warren Mayocchi, da Austrália, sugeriu o autismo como assunto da canção, a ser lançada no álbum seguinte, Immersion (2018). A letra de “The Rain” e o poema de Warren, estão disponíveis em seu livro “Human: Finding Myself in the Autism Spectrum”.

“Essa música tem um significado muito especial por tratar de uma questão tão sensível. A sensação da liberdade em estar sozinho, a experiência sensorial com a chuva, a fascinação da infância e a realidade da vida adulta, a necessidade de esconder seu verdadeiro eu para ser aceito na sociedade, etc. Mas o fator mais marcante é que ele percebe que pode ser amado, mesmo sendo diferente. Cada um de nós é uma peça única de um grande quebra-cabeça, e todos são importantes para a engrenagem funcionar.”, conscientiza Aline Happ, vocalista do Lyria.

Quem também leva o conhecimento sobre a causa dos autistas é o baterista do Lyria, Thiago Mateu, que acredita que a música também pode ser terapêutica para autistas, como no caso de Miguel, aluno há sete anos do músico:

“Todo autista escolhe o seu ponto de fixação, e ele escolheu a música, especificamente a bateria. Ele até flerta com outros instrumentos, mas nada com a habilidade que ele toca a bateria. É um diferencial total que contribui no desenvolvimento dele. Se eu deixo de montar a bateria corretamente ou esqueço de colocar o prato, ele pergunta: E o prato, cadê o prato? Como pessoa, passei a enxergar o mundo de forma diferente e todo dia aprendo algo com o Miguel”, comenta Thiago, que aperfeiçoou o método de ensino.

O Lyria busca a visibilidade para o diagnóstico do transtorno, que pode ser feito a partir do primeiro ano de vida. Como simpatizante da causa, o objetivo é possibilitar o reconhecimento dos autistas como indivíduos capazes de aprender, superar os obstáculos e contribuir para uma sociedade mais justa.

Em 2019, o baterista do Lyria, Thiago Mateu, concedeu uma entrevista sobre a sua relação com alunos autistas, ao pesquisador Ivison Poleto, que foi publicada originalmente no site Ultimate Guitar.

Como conheceu o Miguel?

Eu nunca tive contato com alguém com autismo antes de conhecê-lo. Eu tive apenas uma experiência com a síndrome de Down, mas fui apenas auxiliar do meu instrutor, ajudando-o a integrar o aluno ao instrumento. Esse instrutor também tinha uma aluna cega e autista, mas sua cegueira era mais grave. Suas aulas eram muito mais auditivas para ela. Ela gostava de samba e costumávamos dar amostras sonoras para sua diversão.

Com base nessas experiências, eu estava acostumado a nunca fugir. Então, por causa disso, aceitei Miguel como estudante em 2013, quando seu pai me ligou procurando um instrutor de bateria em um conservatório onde eu trabalhava naquela época. Ele tinha 5 anos e desenvolveu um interesse no instrumento e costumava praticar com um pequeno kit de bateria que possuía.

Ele começou a tocar bateria aos 3 anos de idade. Mesmo tendo alguma experiência com o instrumento, ele não conseguiu acompanhar. Era comum não me seguir, ficar de cabeça erguida, perder tempo e esquecer, e então ele começou a tocar bateria. Meu plano era fazê-lo tocar bateria, fazer barulho para fazer música.

O tempo passou e eu comecei a conhecê-lo - o que faço com todos os meus alunos. Pela minha observação, conheço o que o aluno precisa. Isso ajudou a manter a chama, porque Miguel ama a bateria. Onde quer que ele vá - McDonalds, por exemplo, ele brinca com os copos e os canudos. Qualquer objeto para ele pode ser a bateria. Ele pensa em uma música, começa a cantar e a tocar.

Quanto às aulas, notei que ele podia tocar ritmicamente, embora seja difícil prestar atenção por causa de sua condição. Então, meu primeiro esforço foi fazê-lo parar de sonhar e obter um ritmo para fazê-lo tocar passo a passo. Houve alguma dificuldade com os pés, ele ainda brinca apenas com o pé, mas toca de ouvido. Tudo o que ele ouve, ele pode tocar. Ele tem muito talento e eu tenho que apoiá-lo. No momento, ele está começando a aprender a ler música.

Após seis anos de aula, até onde ele poderia ir pessoalmente e tecnicamente?

Ele foi muito longe. Ele teve muito progresso social e musical. Eu sei que não é apenas por causa da bateria, mas que desempenhou um papel muito importante em sua vida. O talento é importante, mas a inserção social é mais importante e esse é meu objetivo. Pouco a pouco, tornei-me um terapeuta musical usando a bateria como técnica. Ele está se desenvolvendo muito bem, suas habilidades de comunicação estão ficando boas, ele pode expressar suas emoções. É o incentivo certo. Ele sempre pergunta quando eu esqueço alguma coisa no meu kit de bateria 'Onde estão os pratos?'.

Na sua opinião, como é importante ter esse tipo de contato com arte e música com indivíduos que desenvolvem esse problema chamado autismo?

Em relação à música, é importante que a música conquiste você antes de tocá-la. É inútil dizer que a música funciona por si só como uma terapia se a pessoa não gosta. A música é uma questão de identificação, é uma ferramenta maravilhosa. Para pessoas autistas, que realmente sabem o que querem, e eu aprendi isso com Miguel, elas também sabem realmente o que não querem. A música ajuda muito, mas se a pessoa não gosta, é inútil. No entanto, a musicoterapia amolece alguns casos e até pode curá-los.

Cada nota traz um sentimento, todo sentimento induz um pensamento que induz ações a produzir resultados. Essa é a minha coisa! Estar em contato com o que ouvimos e saber o que fazer. Na condição de Miguel, é importante fazer arte. É sempre bom apresentar arte para crianças. Ele está familiarizado com a música por causa de sua família. Ele se inclinou à música clássica porque sua mãe estudou canto lírico e ele ama bandas como Queen. Ele também adora bandas que misturam sinfonia e bateria. E também, ele tem um bom ouvido para música, ele gosta de Metallica e AC/DC. Ele pode tocar 'Master of Puppets', mas prefere a música clássica por causa das construções mais complexas.

2CRAZY aposta na diversidade sonora em novo projeto

Duo apresenta um som intenso, direto e com canções de peso

O duo formado em Aracaju por Yhuri (baixo e vocal) e Rodrigo (bateria), apresentam diversas influências que vão desde o rock clássico, ao metal, punk e grunge. A banda lançou recentemente o EP EP "The War Inside" em todas as plataformas digitais via Electric Funeral Records. O album que contém 3 faixas; "You Lose", "Dangerous Game" e "Kill the False Power", aborda o impacto que o mundo imprimi na nossa consciência e nos nossos sentimentos, e a influência do mundo interior e exterior no comportamento do ser humano.

Com um som verdadeiro, intenso e direto, suas canções trazem todo o peso que o 2Crazy imprimi em suas composições. Mesclando o metal, rock e hardcore, a banda transforma suas passagens lentas e pesadas de forma trabalhada, sem perder a agitação característica de sua música.

Conversamos com a banda sobre trajetória, processo de composição do EP, influências musicais e outras curiosidades. Confira

De onde vem nome "2crazy"? O que levou a banda a esse nome?

O nome surgiu da ideia de incluir algo que representasse dualidade, duo, etc e ao mesmo tempo retratasse temas atuais. Não tínhamos nada em mente, tentamos vários nomes e nada soava legal, daí chegamos nesse nome de maneira bem aleatória. O que seria Too Crazy, acabou ficando 2Crazy.

Como se deu o surgimento dela? E porque um duo?

Já tivemos bandas juntos há algum tempo antes do início da 2crazy, como a Sequelados e a Rotten Horror. Depois de alguns anos parados decidimos voltar a tocar e produzir com essas mesmas bandas, porém não foi possível reunir todos os integrantes. Em meados de 2016 estávamos com muita sede de rock e foram várias tentativas que não deram certo, pois no final somente a cozinha estava disposta a tocar. Em 2017 já tínhamos 04 sons do nosso primeiro EP e como tivemos dificuldade de reunir uma banda, achamos que um duo seria mais fácil. Decidimos começar e talvez recrutar mais alguém em outro momento, mas ficamos satisfeitos com o som e seguimos como um duo de baixo e batera.

A banda acaba de lançar EP .Como foi o processo de composição e gravação do material?

As músicas surgiram naturalmente logo depois que lançamos nosso primeiro EP. Foi possível perceber uma diferença na estrutura das novas composições, que acreditamos ter uma pegada mais rock and roll. Reunimos essas músicas e meio que já sabíamos que desses sons sairia um novo EP. Foi aqui que surgiu toda a ideia do The War Inside. Nessa gravação levamos um bom tempo pra escolher como e onde seria feita a produção. Foi aí que descobrimos um estúdio que virou nossa casa. O Cave Studio Pub aqui em Aracaju. Além de usarmos a estrutura do estúdio, escolhemos como produtor para captação e mixagem o Danilo Viana que é o proprietário e agora nosso grande amigo. Já a masterização ficou por conta do Raphael Ferreira. O processo foi o melhor possível e de maneira bem lenta. Tava tão legal que levamos um tempo, acho que o clima de amizade contribuiu. Isso foi bom porque podemos experimentar timbres, efeitos e testar várias ideias. O Danilo Viana trouxe várias ideias e até pedais foram construídos para reproduzir os timbres dos sons.

Qual mensagem o EP passa? Suas letras passam uma mensagem muito forte, de onde vêm as ideias para as composições? Existe alguma composição que é mais especial para vocês?

O EP The War Inside está todo baseado na influência da experiência exterior, no mundo interior do ser humano. Trata justamente do impacto que o mundo imprimi na nossa consciência e nos nossos sentimentos. As ideias para as composições vêm dos acontecimentos contemporâneos. Algo recorrente nas letras é como os avanços tecnológicos acelerados causam mudanças brutais em como percebemos o mundo. Assim como as guerras, conflitos diversos e desastres influencia negativamente a vida na terra. As letras tem um caráter apocalíptico. Com certeza a composição especial é Dangerous Game. Nela chegamos numa letra que gera mais de um tipo de interpretação e chegamos num som com mais influencias de rock and roll clássico, algo que já estávamos buscando.

Quais as bandas e fontes artísticas que inspiram o som da banda?

Dentro do universo rock, nós ouvimos de tudo um pouco. Desde rock clássico, punk rock, metal, grunge. Tentamos trazer um pouco disso tudo. Entre as bandas favoritas poderíamos citar Black Sabbath, The Misfits, Ramones, Rolling Stones, entre muitas outras.

Como que vocês estão lidando com a pandemia de covid 19? Que tipo de interação a banda esta tendo com o público nesse momento de quarentena?

Está sendo bem complicado. É uma pena o mundo todo está passando por isso e torcemos muito pra que tudo se normalize. O lançamento do EP será bem no meio da pandemia e isso com certeza inviabiliza os shows do novo EP. Mas temos que lidar com isso da melhor maneira, respeitando a quarentena e seguindo com as atividades online, além de aproveitar esse tempo pra compor. Também estamos aproveitando esse tempo pra interagir com o pessoal das outras bandas, conhecendo outros sons e apresentando o nosso som pra o pessoal que ainda não nos conhece, tudo isso através das plataformas de streaming e redes sociais.

Quais os planos para 2020?

Continuar com a composição de novos sons, a gravação de um vídeo clipe relacionado ao novo EP e um single para o segundo semestre. E se for possível, isso vai depender dos desdobramentos da pandemia, fazer uma tour do novo EP e o máximo de shows possível.

A banda acaba de lançar “The War Inside” em todas as plataformas de streaming via Electric Funeral Records.

Confira: https://spoti.fi/39h9NJK

WEED DEMON disponibiliza álbum na íntegra

A banda de Sludge de Ohio, WEED DEMON, se uniu a Doomed and Stoned para transmitir a totalidade de seu novo álbum, “CRATER MAKER”. O álbum será lançado amanhã.

Transmita o álbum na íntegra aqui: https://doomedandstoned.com/post/614303226120044544/weeddemon

Pré-encomenda:

https://smokeweeddemon.bandcamp.com/album/crater-maker

Mais informações:

https://www.instagram.com/weeddemonsludg
https://www.facebook.com/weeddemonsludge/
https://smokeweeddemon.bandcamp.com/

HER NAME WAS FIRE: novo álbum inteiro para streaming

Os hard rock portugueses, HER NAME WAS FIRE, estão atualmente lançando seu novo álbum “Decadent Movement” na íntegra via The Ripple Effect. O álbum será lançado amanhã pela Raging Planet Records.

Ouça o álbum aqui:

https://ripplemusic.blogspot.com/2020/04/premiere-of-new-album-from-her-name-was.html

Pré-encomende aqui:

https://hernamewasfire.bandcamp.com/album/decadent-movement

Mais informações:

EXTREME NATION: documentário sobre o underground do sul da Ásia está disponível digitalmente

Extreme Nation, o premiado documentário sobre música underground extrema do subcontinente indiano, é lançado digitalmente no Video on Demand do Vimeo. O filme estará disponível para os telespectadores em todo o mundo na plataforma de streaming a partir de 3 de abril de 2020, sexta-feira.

“Depois de muita contemplação, nós, os produtores do filme, decidimos lançar o filme on-line para as pessoas assistirem, especialmente durante esses períodos de testes para a humanidade. O mundo inteiro está viciado em conteúdo digital e quer saber o que está acontecendo ao seu redor, portanto decidimos que agora é a hora. O Vimeo On Demand é uma plataforma de capacitação de criadores que democratiza a disseminação de mídia relevante para o público ”, diz Abhay Singh, Produtora Executiva, “e é a nossa ferramenta de escolha para se envolver com o nosso público”.

O produtor, diretor - Roy Dipankar comenta: “Estou conversando pessoalmente com algumas plataformas e agências OTT sobre o filme há algum tempo. No entanto, devido a muitos mandatos e restrições no conteúdo de um filme underground, apesar de uma grande estréia internacional e de um interesse aparentemente decente, o lançamento foi adiado em casa. Por outro lado, recebemos solicitações de visualização todas as semanas de todo o mundo. Por isso, sem mais delongas, estou super empolgado em compartilhar esse trabalho com os fãs, os entusiastas da música e do cinema, pois eles esperaram pacientemente e ardentemente pelo filme!”

Links para assistir Extreme Nation:
https://vimeo.com/ondemand/extremenation
http://royvillemedia.in/extreme_nation.html

O filme de 81 minutos apresenta comentários de vários músicos e pessoas envolvidas no cenário musical extremo, incluindo o grupo de black metal de Bangladesh Nafarmaan; Primitiv, Plague Throat, Syphilectomy da Índia; Santuários de Konflict e Genocídio do Sri Lanka; e a dupla paquistanesa de punk / hardcore Multinational Corporation. Comentários de muitas bandas obscuras, entusiastas do metal, membros do underground e jornalistas, bem como bandas em turnê internacional como Impiety (Singapura) e Cult of Fire (República Tcheca) também foram documentados durante suas performances arrepiantes.

Mais informações:

http://www.royvilleproductions.com
https://www.facebook.com/ExtremeNationIndia
https://www.instagram.com/extreme_nation_subculture

LUCIFER STAR MACHINE disponibiliza novo álbum

A LUCIFER STAR MACHINE se uniu ao Exclaim! para transmitir a totalidade do seu novo álbum “The Devil's Breath”. O álbum será lançado amanhã pela The Sign Records.

Ouça o álbum na íntegra aqui: https://exclaim.ca/music/article/lucifer_star_machine_raise_hell_on_the_devils_breath

Pré-encomenda:

https://luciferstarmachine.bandcamp.com/

REPTILIUM divulga novo som

O Death Cult REPTILIUM da América do Sul fez uma parceria com o Morbid Expectations para a estréia exclusiva de "Refusing The Hidden Truth", uma faixa do próximo EP Adrenochromacy. Ouça abaixo!

www.morbidexpectations.com/premiere-reptilium-refusing-the-hidden-truth/

A banda lançará “Adrenochromacy” no dia 17 de maio via Slam World Wide.

Mais informações:

Bandcamp: reptiliumsect.bandcamp.com

Instagram: @reptiliumsect

Facebook: @reptiliumsect